Маймаксанская библиотека № 6 им. Г. А. Скребицкого предлагает видеопрезентацию «Лучшие фильмы, снятые по книгам мировой классики».
Подкатегории
- «Несколько дней из жизни Обломова» – 1979 год
- Иван Васильевич меняет профессию (1973)
- Лучшие экранизации современной и классической литературы: что стоит посмотреть?
- Лучшие экранизации современной и классической литературы: часть 1
- Лучшие экранизации: 15 фильмов, которые круче оригинала / Skillbox Media
Лучшие экранизации книжных бестселлеров
Довольно сложно составить конкуренцию остальным экранизациям произведений Михаила Булгакова, учитывая, что режиссеры любят работать по его творчеству. Но Снежкин представил новое видение, показав, что его фильм ничуть не хуже остальных, еще одна достойная работа, которая должна прийтись по вкусу ценителям классики. Снежкин улавливает то благородное, что оставалось от Царской России, но так стремительно растворялось в потоке мещанства и меняющегося политического строя. Офицеры, некогда являющиеся олицетворением чести и достоинства остаются один на один с грядущими переменами, хамством и беспринципностью, потому что оказываются преданы своими же высокопоставленными коллегами.
Олицетворение старой России и лучших ее черт — Белая гвардия не лишена и предателей. Герой, которого играет Бондарчук, оперативно перебегает на сторону большевиков, окончательно поняв, откуда «дует ветер», вероятно, он из тех людей, которые способны пристроиться и приспособится к любым обстоятельствам. Фильм полон деталей, раскрывающих образы.
Отдельно стоит сказать об актерском составе, Хабенский, Пореченков, Гармаш — с душой и расстановкой, со знанием дела раскрывают образы, придавая им харизмы и характера. Стоит отдать должное режиссеру, он не просто действует согласно сюжету, но некоторые детали раскрывает настолько тонко и мелочно, что они придают особую сочность. Драматичность сменяется иронией, комедийность — трагедией, в этом фильме можно найти все.
Весь фильм не покидает ощущение противопоставления достоинства и мерзости, подтверждаемое не только общим сюжетом, но и деталями. Преступление и наказание режиссер Аки Каурисмяки Интерпретация интересная, но от оригинала далекая. Интерпретация Достоевского довольно вольная и это, мягко говоря.
Так, события разворачиваются в Хельсинки в 80-е. Главный герой Анти ничем не примечателен, скромный, сдержанный, тихий, правда он работает мясником на скотобойне и переживает утрату невесты. Виноват в смерти любимой водитель, который совершил смертельное ДТП и он избегает наказания.
Детективная составляющая, терзания главного героя после убийства зажиточного бизнесмена не являются главными составляющими фильма, в этом, пожалуй, самое существенное различие с книгой. Сходство же, помимо мучений совести героя еще и в том, что Анти представляет собой обычного человека, которого обстоятельства вынуждают спуститься на самое дно. Он становится отработанным элементом, которого сломала и поглотила система.
Холодные и расчетливые главные герои фильма, в конце оказываются главными жертвами, живущими в плену собственных чувств, переживаний и боли. Братья Карамазовы режиссер Юрий Мороз Работа актеров была сложной психологически. Режиссер работал над картиной несколько лет, а актеры, после окончания съемок, признались, что эта работа изменила их не только как профессионалов, но и перевернула их личные установки, представления о добре и зле, о религии и морали.
Вжиться в роль, прочувствовать все переживания своего героя, даже если его точка зрения не близка с собственным мироощущением — это работа актера. Но одно дело вживаться в роль современников и совсем другое — в героев, созданных великим Достоевским, да еще и живущих в рамках его самого загадочного и сложного романа. Отношения Федора с сыновьями очень сложные, каждый из них смотрит на происходящее через призму собственного эго, интересов и точки зрения.
Каждый из братьев — это размышление Достоевского о свободолюбии, морали и религии. Экранизация претендует на вполне реалистичную передачу, как сюжета, так и актерских образов, которые сумели точно вжиться в роли и прочувствовать их. Доктор Живаго режиссер Александр Прошкин Фильм не был оценен по достоинству.
Некоторые необязательные сюжетные линии были вырезаны из фильма в угоду более глубокому раскрытию основных мотивов, а Хавьеру Бардему удалось воплотить на экране гораздо более жуткий и правдоподобный образ хладнокровного убийцы, за который он был удостоен премии «Оскар» как лучший актёр второго плана. Так в литературе и кино называют героя, рассказывающего о событиях, в которых участвовало много людей. Предполагается, что в таком повествовании не может быть объективности: герой может специально или ненароком переврать события, упустить детали, не рассказать об истинных мотивах и чувствах других участников.
Взгляните на этот список. Вдруг на вас нахлынет ностальгия, и вы захотите пересмотреть такие милые сердцу, но уже подзабытые фильмы. А заодно сравните, соответствуют ли они первоисточникам если, конечно, читали их.
Говорить о том, что здесь хорошо — бессмысленно, а уж тем более нет смысла говорить о том, что плохо. Потому что это идеальный фильм в своём жанре, идеальная экранизация. После Дзеффирелли другим режиссёрам можно просто не стараться. Смотрите и наслаждайтесь. Ведь смотреть «Ромео и Джульетту» — всё равно что вернуться назад в свои 14-15 лет, когда любовь ещё чистая и искренняя, когда мечты устремляются в метафизику, а не на бытовые довольства, когда друзья более ценны, чем плазменная панель на кухне, когда можно быть наивной и доверчивой и смотреть в будущее с улыбкой. Да, это трагедия, да, слёзы на щеках, да, грусть после просмотра гложет, но какая это приятная грусть! Живая, настоящая, честная. Сюжетно экранизация очень близка оригиналу, Дзеффирелли позволяет себе лишь чуть-чуть вольности в этом отношении. Герои в фильме такие, что в них сразу же влюбляешься: в их красоту, молодость Оливии Хасси во время съёмок было 16 лет, а Леонарду Уайтингу 17 , в их нежные чувства и пылкие признания. Музыку для фильма написал Нино Рота, и этим сказано даже более, чем нужно. Песня «What is a youth» Что значит юность , главная композиция «Ромео и Джульетты», приобрела после премьеры завидную популярность и теперь по этому показателю может легко конкурировать с самим фильмом. Мировая классика. Экранизация появилась спустя 370-375 лет после публикации книги. Да, если уж есть серьёзная непереносимость к чтению крупных форм поэзии. Кто удивлён — быстрее сядьте, но я думаю, что именно «Азазель» — самое удачное переложение на экран приключений Эраста Фандорина. Как этот фильм можно ставить в один ряд с предыдущими? Очень просто и никак одновременно. У нас тут речь о хороших экранизациях, а не только о безусловных шедеврах. А «Азазель», как экранизация, хороша почти всем. Она красочная, сочная, приятная глазу, не нудно-серая, как «Статский советник», не глянцево-спецэффектная, как «Турецкий гамбит», с хорошими актёрами и постановкой. Что удивительно — это лишь вторая и пока последняя режиссёрская работа Александра Адабашьяна, которого массовый зритель может помнить по эпизодическим ролям философов-алкоголиков или по роли Бэрримора в «Собаке Баскервилей». А ещё — в это сложно поверить — в киноадаптации «Азазели» не изменена концовка! Это однозначный плюс, поскольку во всяких «Гамбитах» в жертву WOW-эффекту была принесена логика. Вот интересно, как бы сейчас смотрели «Десять негритят» Говорухина, если бы главным злодеем оказался персонаж Абдулова... Всех девочек и мальчиков, не видевших фильма, уверена, сейчас интересует лишь один вопрос: кто же сыграл Джеймса Бонда, то есть, простите, Фандорина? Некто Илья Носков, это была его первая и лучшая роль в кино, после которой он так ничем существенным и не запомнился. Фандорин в фильме — молодой, впечатлительный, наивный, восприимчивый парень, каким и рисовал его в первом романе Борис Акунин. На мой скромный взгляд, Носков в роли Фандорина убедительнее и Меньшикова, который в «Статском советнике» слишком стар для 35-летнего щёголя, и Бероева из «Турецкого гамбита», который просто не похож по фактуре. Брилинга же, наставника Эраста Петровича, вторую главную фигуру в «Азазели», на высшем уровне сыграл ещё не вкусивший гнетущей славы «Бригады» Сергей Безруков. Сюжет у фильма такой, что хоть и интересно следить за всеми его поворотами, драматичность событий иногда провисает. Из книги в фильм попало почти всё важное, рассказ получился полноценным, но и каким-то суетливым, сумбурным. Событий много, а времени мало. Свою роль здесь сыграл и скромный бюджет, вследствие ориентации только на телевидение. В кинотеатрах «Азазель» не показывали. Потекли слюнки? То-то же! И поют они не свои творения, а русские романсы, очень аутентично вписывающиеся и в композицию литературного оригинала, и в постановку Адабашьяна. Я после просмотра фильма первым делом скачала себе полный саундтрек, чего и вам желаю.
15. Дети мужчин (2006)
- 100 лучших экранизаций всех времён
- На основе книг. 7 фильмов-экранизаций 2023 года
- 1. Список Шиндлера
- Экранизация русской классики: топ список лучших
Лучшие фильмы по классике
в хорошем качестве на любом устройстве и в удобное для вас время! Книга стала классикой детской литературы и обросла бесчисленным количеством самых разных адаптаций от полнометражных картин и театральных постановок до мультфильмов и мюзиклов. Альфред Хичкок, Стэнли Кубрик, Фрэнсис Форд Коппола и многие другие режиссёры сняли свои лучшие фильмы на основе уже существующих литературных произведений.
Бойцовский клуб
- 15 фильмов, снятых по шедеврам мировой литературы, которые нельзя пропустить | КТО?ЧТО?ГДЕ?
- Читайте также:
- 20 отличных фильмов, снятых по произведениям русских классиков
- 10 экранизаций русской классики
- 10 экранизаций романов XIX века, которые скрасят выходные
14 отличных экранизаций классической литературы
Это очень удачные и качественные лучшие экранизации классической литературы. Ожившая классика: 10 фильмов, снятых по мотивам легендарных драм. И еще один фильм по мотивам книги главной классической романистки (по крайней мере, с точки зрения экранизаций) – Джейн Остин.
10 самых экранизируемых книг русских писателей
Лента « Бесчестье », снятая по одноименному роману Дж. Кутзее , провалилась в прокате и не была отмечена хоть сколько-нибудь значимой наградой. Но в любом случае выход фильма или сериала по мотивам романа букеровского лауреата — это всегда событие в мире большого кино. Мы решили вспомнить наиболее интересные экранизации. На исходе дня 1993 Источник: « Остаток дня » Кадзуо Исигуро Удивительно, но один из самых английских романов конца прошлого века написал... За роман «Остаток дня» Кадзуо Исигуро получил Букеровскую премию в 1989 году. Обычно вокруг книг, вошедших в шорт-лист, поднимается большая шумиха и все критики начинают спорить, кто более или менее достоин этой высокой награды. Но в отношении романа Исигуро не было никаких споров. Все понимали, что он единственный возможный победитель. А спустя четыре года после публикации, на экраны вышла одноименная картина Джеймса Айвори с несравненным Энтони Хопкинсом в главной роли. Хопкинс сыграл идеального английского дворецкого Джеймса Стивенса, верно служившего своему господину.
В этом образе он отчасти напоминает японского самурая, этакого вассала, преданного своему хозяину. Партнерами актера по ленте выступили Эмма Томпсон и Хью Грант.
Однако лучшей версией романа должен стать мюзикл версии 1968 года.
Изображение персонажей не могло бы быть более точным, песни полны веселья, а Билл Сайкс источает зловещие флюиды, которые идеально предвещают его дальнейшие действия. Мюзикл можно смотреть в любом возрасте и в любое время — и он до сих пор цепляет. Тем не менее, роман оживает в этом классическом пересказе истории.
Этот фильм изображает русскую гражданскую войну в России — период времени, который не слишком часто затрагивается в массовом кино. Проблемы, связанные с революцией и политическими последствиями эпохи, изображены через очень личную историю любви. Безусловно, это новаторский текст.
Тем не менее, он стал вдохновением для множества различных радиопостановок и фильмов, один из которых — версия 1984 года. С Джоном Хёртом в главной роли, он стал перфомансом, непохожим на все остальное в этом списке — безрадостная и точно изображенная антиутопия. Самая современная версия «Отверженных» удивительна.
Тем не менее, мы не должны сбрасывать со счетов те прошлые фильмы, которые пытались экранизировать настолько амбициозную историю. Факт в том, что есть множество безусловно выдающихся версий, а фильм 2012 года, вероятно, выделяется среди других только благодаря масштабу фильма и достигнутым результатам.
Она переворачивает историю о Рыцаре печального образа с ног на голову, поэтому написать серьёзное сочинение после просмотра не получится, но невероятные эмоции зрителям гарантированы. Там он встречает безумного сапожника, который воображает себя Дон Кихотом. Он принимает нового знакомого за своего оруженосца Санчо Пансу и берет его с собой. Герои отправляются в невероятное путешествие, и вскоре Тобиас перестаёт отличать фантазии от реальности… 53 6. Судить о том, плохими или хорошим получился фильм, мы не будем — всё, что снимается по литературных шедеврам, заведомо обречено на жёсткую критику. Трагичная история любви замужней Анны Карениной к молодому красавцу Алексею Вронскому, которая началась и закончилась на железной дороге. Хотя, скорее всего, старый добрый Уильям одобрил бы подобную интерпретацию, ведь он был прогрессивным для своего времени мужчиной или женщиной, как утверждают некоторые исследователи.
А именно потрясающе красивой, чувственной и трагической. Фильм удостоился неоднозначных отзывов критиков, но зрители приняли его хорошо, а ещё он получил «Оскаров» за лучшие костюмы и работу художника. Молодой человек Ник Каррауэй приезжает в Город большого яблока и знакомится со странным миллионером Джоном Гэтсби. Новый знакомый открывает парню шикарную жизнь, но вскоре Ник понимает, что за её красивым фасадом скрываются низменные страсти и человеческие трагедии. На главные роли режиссёр, который успел получить «Оскара» за фильм «Король говорит!
Звучит, как богохульство. В конце концов, фильмы и книги находятся в разных плоскостях творчества. В мире нет абсолютных экспертов, обладающих правом и квалификацией, чтобы судить, насколько удалась экранизация той или иной книги. Единственный критерий здесь — отзывы кинозрителей, читателей. Полагаясь на объективность комментариев пользователей, представляем 15 фильмов, которые превзошли книги. Дети мужчин 2006 Один из немногих боевиков, который не пренебрегает художественной кинематографией и сильным сюжетом в угоду зрителям. Конечно, в фильме присутствует такое количество оружия, которое не снилось даже самым крайним радикалам. Но есть много других вещей. До этой ленты Клайв Оуэн и Джулия Мур уже успели сыграть не одну серьезную роль. Но «Дети мужчин» выигрывают от лихо закрученного сюжета, к которому приложил руку режиссер Альфонсо Куарона. За этот фильм он удостоен чести стать первым латиноамериканцем, который завоевал Оскар в номинации за лучшую режиссуру. На самом деле книга П. Джеймса, по которой снят боевик «Дети мужчин» вполне интересна. Но постановка фильма настолько хороша, что затмевает литературный талант автора. К тому же режиссер использовал особые приемы, которые сложно реализовать пером. Например, чего стоит момент с камерой, которая падает в лужу крови. Остросюжетная лента предназначена не для ботаников или натур с тонкой организацией психики. Боевик понравится зрителям с крепкими нервами, любителям эпичных погонь, горячих перестрелок. Крестный отец 1972 Фильм появился на свет благодаря роману Марио Пузо, у которого достаточно много почитателей. По правде говоря, этот литературный труд очень далек от Шекспира, его сложно назвать классикой жанра. Зато кинокритики единогласно называют кинематографический шедевр Фрэнсиса Форда Копполы классикой. Лента стала шедевром вне времени. Это трудно объяснить. Ведь роман Марио Пузо пользуется значительно меньшей популярностью. Семья Карлеоне — лучшие персонажи, когда-либо украшавшие большой экран. Бегущий по лезвию 1982 Можно думать что угодно о способностях Харрисона Форда, но «Бегущий по лезвию» прочно вошел в плеяду лучших научно-фантастических фильмов. Чего нельзя сказать о книге Филиппа К. Дика, по которой создана лента. Роман также полон литературных иллюзий, но фильм удачнее передает атмосферу происходящих событий. Режиссер «Бегущего по лезвию» использовал кинематографические приемы, которые погружают зрителя в фантастический мир вероятного будущего. Фильм сохраняет актуальность вне времени. Ведь чем дальше, тем ближе наше общество приближается к созданию искусственного интеллекта. Останься со мной 1986 Первая из многих экранизаций повести Стивена Кинга под названием «Тело». Фильм однозначно затмевает литературное произведение. Во время прочтения мы не задумываемся о многих вещах, поскольку не видим этого. Что нисколько не умаляет талант Стивена Кинга. Многие его книги легли в основу замечательных фильмов. Однако, далеко не все можно передать словами на бумаге.
10 экранизаций русской классики
Примеры удачных фильмов-экранизаций, где считается, что кино получилось более удачным, чем сама книга. Фильм смотрится хорошо даже по теперешним временам и вполне сравним с лучшими образцами жанра. В фильме бразильца Карима Айнуза «Firebrand», снятом по мотивам романа, главные роли исполнили Алисия Викандер и Джуд Лоу.
На основе книг. 7 фильмов-экранизаций 2023 года
Они создали героев, полностью воплотивших книжные образы, и показали настоящую жизнь, без фальши, излишней мишуры и вычурных диалогов. Меняя грустные сюжетные линии и даже смысл романа, фильм все равно выдает зрителю настоящего Диккенса. Разменяв горькие слезы на счастье, режиссер подарил зрителям очень красивую сказку с невероятно отточенной и подробной иллюстрацией. В поисках капитана Гранта Хорошая приключенческая история Жюля Верна «Дети капитана Гранта» вновь появилась на экране. Только теперь в фильме отражаются две сюжетные линии: жизнь самого писателя и, конечно, повествование в романе. Картина получилась прекрасной: красивые пейзажи, эмоциональное музыкальное сопровождение и великолепная игра актеров. Тот, кто в детстве страстно зачитывался любимым романом, будет точно не разочарован увиденным.
Эта история переливалась из экранизации в экранизацию, пока не нашла свой настоящий дом в руках талантливого режиссера Игоря Масленникова. Больше не было нужды гадать, каким же должен быть известный сыщик на самом деле: блистательная игра Василия Ливанова все расставила по местам. Он появился на экранах в 1979 году, и остался навсегда признанным воплощением героя. Определенно, это тот случай, когда лучшей трактовкой источника становится мюзикл. Как же иначе показать кричащие эмоции героев, как не в музыке? Однако «Отверженные» Тома Хупера больше напоминают оперу, где практически все диалоги происходят в песне.
Фильм понравится всем, кому по душе превосходные волнующие арии, часто переходящие в крики сквозь слезы, и, конечно, визуальная красота в костюмах и постановке. Поначалу удивляет, как такого красивого и статного Эдмона Дантеса, по словам Дюма, играет Жерар Депардье.
Зато он получил несколько наград в зарубежных конкурсах. Булгакова вышла в 1988 году с черно-белым изображением. Режиссер В.
Бортко сам занялся сценарием, добавив фразы из других произведений писателя. Не все критики положительно оценили такое решение. В СССР фильм осудили, но он все же получил несколько заграничных премий. Главные роли сыграли Е. Евстигнеев и В.
Это был его первый фильм в жанре «комедия», который вышел в 1968 году. Остапа Бендера сыграл С. Также в актерский состав вошли З. Гердт и Л. Картину снимали в течение двух лет.
Ее положительно приняли в СССР, назвав одной из лучших экранизаций классических произведений. Горького «Васса Железнова». Его снял режиссер Глеб Панфилов в 1983 году, главную роль сыграла Инна Чурикова. Фильм получился длинным, двухсерийным, однако худсовет принял его положительно и не потребовал вносить правки. Олеши снял в 1966 году Алексей Баталов.
Он же сыграл главную роль гимнаста Тибула. Героиню Суок воплотила в жизнь Лина Бракните. Она не смогла профессионально озвучить роль, за нее это сделала Алиса Фрейндлих. Несмотря на явный политический подтекст, картину не запретили в СССР. Однако премий и наград она не удостоилась.
Беляева экранизировал в 1961 году режиссер Чеботарев. Главные роли он отдал малоизвестным актерам В. Корневу и А. Съемки фильма заняли много времени. Актеры под водой могли задерживать дыхание не больше 1 минуты.
Критики неоднозначно приняли картину. Зато обычные зрители остались от нее в восторге. Толстого экранизировал режиссер Сергей Бондарчук в 1967 году. Главные роли достались Л. Савельевой, В.
Тихонову, И. Режиссер сам сыграл героя Пьера Безухова. Картину считают одним из лучших фильмов по русской классической литературе. Гоголя занялось сразу два режиссера — К. Ершов и Г.
Картина вышла в прокат в 1967 году. В актерский состав вошел Л. Куравлев, А. Глызин и Н. Для съемок выбрали три православных храма, расположенных в Украине.
Первый материал «Мосфильм» забраковал, назвав его чересчур реалистичным. Чтобы картина стала более сказочной, к работе над ней пригласили А. Картина получила хороший отклик зрителей, ее посмотрело свыше 30 миллионов человек. Венгеров в 1955 году. Главные роли достались А.
Михайлову, О. Заботкиной и А. Над сценарием работал сам автор произведения В.
На его счету 414 экранизаций 10 анимационных.
Восьмиминутная короткометражная немая кинокомедия по мотивам юморески Чехова — первая интерпретация чеховских произведений на кинематографическом экране. Фильм был снят в Московском отделении Кинокомпании Братья Пате. Режиссер Кай Ганзен. Начиная с 1911 года, фильмы по произведениям Чехова, снимаются регулярно, самым продуктивным в этом смысле стал 1964г — 18 фильмов.
Короткометражки и сериалы, в России и за рубежом. Очень многие фильмы были отмечены премиями и кинонаградами. Невозможно выбрать наиболее известный фильм снятый по Чехову. Фактически все они любимы и популярны, и у каждого — свой.
Пушкин Александр Сергеевич 14 поэм, 1 роман, 6 драм, 15 повестей, 7 сказок. Если же вести отсчёт по кино-пушкиниане, то оно старше на целых полтора года. В начале 1907-го Александр Дранков в летнем театре «Эдем» Санкт-Петербурга и перенёс на плёнку фрагмент трагедии «Борис Годунов» в исполнении артистов одного из столичных театров. Фильм не удалось снять до конца.
Исполнитель роли Бориса разругался с режиссёром и бросил дело на полдороге. Однако в августе того же года ленту под названием «Сцены из боярской жизни» всё же демонстрировали в Петербурге. Это было первое появление пушкинских персонажей перед кинозрителями. С тех пор Пушкина экранизировали ежегодно.
В 1999 году к двухсотлетию со дня рождения поэта Госфильмофонд подготовил справочник «Пушкинский кинословарь» — первый в истории киноведения. Эдгар Аллан По 70 рассказов, 1 повесть, 51 стихотворение. Удивительно, что при жизни писатель был очень беден. Признание к нему пришло только после смерти, зато какое!
Его рассказы и стихотворения — неисчерпаемый источник для режиссерской фантазии. А в 2012 году Джеймс МакТиг поставил картину «Ворон», в которой пофантазировал на тему того, как бы писатель расследовал преступления, на которые сам же и вдохновил маньяка. Джек Лондон Более 200 рассказов 16 сборников , 21 роман и повесть, 3 пьесы. Его гонорары составляли 50 тысяч долларов за книгу — огромные деньги по тем временам.
В 1913 году Джек Лондон сам сыграл эпизодическую роль в экранизации своего романа «Морской волк» режиссера Хобарта Босворта. Его книги пользовались большим успехом в СССР, по ним снято достаточно фильмов. Вспомним хотя бы «Сердца трех» 1992 года. Генри 252 рассказа, 1 роман.
Генри начали снимать еще при его жизни, в 1909 году. А одной из самых известных экранизаций автора считается фильм 1952 года «Вождь краснокожих и другие». В него входят пять различных новелл, снятых пятью разными режиссерами: «Фараон и Хорал», «Трубный глас», «Последний лист», «Вождь краснокожих» и «Дары волхвов». В первой в одной из ролей появляется Мэрилин Монро.
Закадровый текст читает писатель Джон Стейнбек. Также он появляется в начале каждой части, и это единственное за всю его жизнь попадание на киноэкран. А Эрнест Хемингуэй считал, что вся последующая литература вышла из книги «Приключения Гекльберри Финна». Это произведение в Штатах неоднократно экранизировалось, однако местные критики самой лучшей считают советскую версию, которую снял в 1973 году Георгий Данелия.
Непростая судьба гейши в картине 2005 года Роба Маршала по книге Артура Голдена. Бунтарь и преступник Рэндал Макмерфи сталкивается со «стальной леди» Милдред Рэтчед. Кто победит в битве характеров, и на самом ли деле Рендал — психически болен? Автор детективов, любящая жена в честь счастливой пятилетней годовщины супружеской жизни устраивает квест для своего растерянного ее пропажей мужа. Розамунд Пайк перевоплотилась в коварную и очевидно ненормальную героиню, которая готова на все для достижения своих целей. В 1998 году книга Хелен Филдинг получила награду «Лучшая книга года», набрала по всему миру миллионы фанатов, и экранизация не заставила себя долго ждать. В этой истории каждая женщина нашла частичку себя, поэтому дневники и невероятные записи Бриджит Джонс хочется читать снова и снова, а фильм — пересматривать.
Но времени на маневры у капитана Боинга Салли уже нет, и на полосу самолет не сядет. Фильм по мотивам биографии Салленбергера, написанного им после «того случая», с Томом Хэнксом в главной роли. В Чикаго будущего после 16-летия каждый подросток определяется к своей фракции, таким образом общество избегает насилия, конфликтов войн. Но Беатрис оказывается дивергентом, а значит теперь она «вне закона». Фильм-антиутопия Нила Бергера 2014 года. Что лучше: книга или фильм по книге Фильмы по книгам выходят каждый год. Большинство экранизаций получаются очень крутыми, завоевывают популярность среди зрителей, берут огромное количество наград и навсегда входят в золотой фонд кинематографа.
Некоторые книги экранизируют по несколько раз — каждый режиссер видит итоговое произведение кинематографа по-своему, поэтому и результат получается кардинально разным. Хотя в основе лежит один и тот же роман. В этом и заключается прелесть индустрии кино: возможность подать одинаковый сюжет под разными «соусами». Интересен и тот факт, что между книголюбами и киноманами ведется извечная борьба. Первые утверждают, что невозможно действительно качественно и полноценно экранизировать книгу. Вторые утверждают, что кино — это проще, быстрее и эффектней. Так кто же все-таки прав?
Что лучше: прочесть книгу или посмотреть кинокартину, снятую по ней? Преимущества книг Согласно старой шутке, фраза «книга лучше» может служить ответом практически на любой вопрос. Посмотрев даже самую удачную экранизацию, фанат литературного первоисточника скажет, что книга лучше. И у него есть полное право так считать. Во-первых, чтение — это полезно. Увлечение литературой позволяет эффективно снимать стресс, увеличивать словарный запас, развивать когнитивные способности, память, воображение. Чтение — это очень полезный процесс!
Во-вторых, при чтении книги мозг работает совсем не так, как при просмотре фильма. В кино мы потребляем уже готовые образы и картины — остается только наблюдать за тем, что происходит на экране. Читая книгу, мозг самостоятельно рисует образ главных героев, пейзажи и все остальные детали. И очень часто надуманное в итоге не совпадает с фильмом, ведь кино — это отражение мыслей и взглядов режиссера. В-третьих, книгу можно в любой момент отложить, чтобы обдумать происходящее, «переварить» полученную информацию, сделать какие-то выводы.