Надежда Батоева (Анюта) продемонстрировала весь спектр переживаний своей героини – от робких и благородных надежд на то, что брак с Модестом будет спасением для нее, отца и братьев (учащиеся Академии русского балета им. А.Я. Вагановой балета Даниил Секушин и. Надежда Батоева (Анюта) продемонстрировала весь спектр переживаний своей героини – от робких и благородных надежд на то, что брак с Модестом будет спасением для нее, отца и братьев (учащиеся Академии русского балета им. А.Я. Вагановой балета Даниил Секушин и. Балет в 2 действиях на музыку Валерия Гаврилина. Либретто Александра Белинского и Владимира Васильева по рассказу Антона Чехова «Анна на шее». Вы знаете, что, вероятно, легендарный балет "Анюта" больше не будет идти в театре. В Новосибирском оперном театре снова премьера – еще один шедевр отечественной хореографии, знаменитый балет Владимира Васильева «Анюта». Новосибирский оперный театр стал девятым театром в России, где поставлен этот спектакль.
5 петербургских фактов о балете «Анюта»
Некоторые вариации менялись в момент репетиции. Исполнительнице партии Анюты Ренате Шакировой и другим танцовщикам сначала было сложно запомнить порядок движений. За это Васильев не ругал: для него важна органичность исполнения и музыкальность. Рената Шакирова, исполнительница партии Анюты: «Ты не просто исполняешь движение, а ты должен это проживать всё через себя и давать эмоции, чтобы каждое движение было внутренним порывом». Сегодня хореограф добивается от всех участников драматического мастерства. Костюмы, созданные по образцам конца XIX века, переносят во времена Чехова. На концертах гаврилинская тарантелла играется быстрее, и Васильев уверяет, что ощущения скорости исполнения в этой постановке добивались разными актерскими секретами.
Несмотря на то, что он уже идет много лет. Можно сказать, что у него произошло какое-то возвращение, потому что он вернулся на сцену Большого театра и шагает по сценам российских городов», - отметил балетный критик Александр Максоев. Подробнее — в сюжете.
Внимание и любовь высшего общества провинциального городка заставляют её забыть обо всем: о ненавистном и тупом, как ей уже кажется, муже, спивающемся отце, несчастных братьях, живущих впроголодь, недавно ещё любимом студенте. Одиннадцатая картина Комната в доме Модеста Алексеевича Анюта. Визитеры: офицеры, чиновники, Артынов, его сиятельство Возвращение с бала. Сон Анюты. Воспоминания о прежней любви. Гимн раболепству. Вариация Модеста. Карьера и положение в обществе для него выше других интересов. Очень скоро он получает орден святой Анны и с нетерпением ожидает новых милостей от покровителей своей жены. Вынос имущества. В последний раз любимая мелодия молодости на стареньком фортепиано.
Трудно поверить, что музыка фильма-балета, как и его сценической версии была собрана из разрозненных произведений композитора Валерия Гаврилина и оркестрована в единую партитуру — настолько ее звучание неразрывно с визуальным рядом постановки. Монотонная повседневность жизни маленького провинциального городка, запечатлённого в чеховском рассказе, мастерски передана в пластических образах, созданных для кордебалета, вобравшего в себя эпизодических персонажей, наделённых характерными чертами и отмеченных яркой актёрской индивидуальностью. Но в самой полной мере свои актёрские дарования получили возможность проявить исполнители ведущих партий: главная героиня, полная живой женской прелести, в которой искренность и лукавство, простодушие и беспечность — Екатерина Максимова, трогательно беззащитный Петр Леонтьевич, её отец, — Владимир Васильев, «винтик» механизированной государственной машины, чиновник-«домостроевец» и отчаянный лизоблюд и подхалим, муж Анюты Модест Алексеевич — Гали Абайдулов Сан-Карло , Михаил Цивин Большой театр , лихой дамский угодник Артынов — Михаил Лавровский и «себе на уме» Его сиятельство — Александр Грещенко Большой. В круг главных персонажей и на экране, и на сцене Владимир Васильев ввел отсутствующий в рассказе Чехова образ Студента — лирического героя, с которым героиню связывало подлинное чувство, и который обеспечивал присутствие такого важного компонента балетной постановки, как любовное адажио. Уже в самой фактуре гаврилинской музыки, точно переданной хореографически балетмейстером, есть удивительно трепетное парение над землей, целомудренность и томление чувств с оттенком светлой печали. На премьере в Большом партию Студента танцевал Валерий Анисимов. При этом образ «Анны на шее» — ордена, который вожделеет Модест Алексеевич, разумеется, фигурирует в оформлении спектакля.
О чем молчит «Анюта»? Интригующая премьера НОВАТа
Чехова «Анна на шее» принадлежала ленинградскому режиссёру Александру Белинскому. Он дал мне кассету с музыкой Валерия Гаврилина со словами: «Послушай. Это гениально! Первое, что я услышал на этой кассете, был вальс, и с первых же нот понял, что Белинский был прав: музыка рождала такие щемящие чувства, была так образна, красочна и так близка к портретам героев Чехова, … что слова писателя и музыка композитора слились воедино и обрели реальность в движениях и пластике всех персонажей. Вместе с Валерием Гаврилиным он сделал оркестровку отобранных нами произведений. Получилось единое стилистическое целое, сохранившее и чеховский дух, и атмосферу. Невозможно было поверить, что целое сложилось из разрозненных произведений Гаврилина. В истории балета это, наверное, один из редких случаев, когда музыка, не предназначавшаяся для балетной сцены, стала неотделима от спектакля и его хореографии». Но, конечно, центром того спектакля была Екатерина Максимова. Она блистала в нем до последних дней своей танцевальной карьеры, а её тарантелла, запечатленная на пленке, по-прежнему восхищает зрителей.
В последний раз любимая мелодия молодости на стареньком фортепиано. Петр Леонтьевич объявляется несостоятельным должником. У него описывают немногое оставшееся имущество, а его самого с детьми выгоняют на улицу в морозную предновогоднюю ночь. Офицеры, Артынов, его сиятельство, горожане Предновогодняя ночь. Возбужденная Анюта. Офицеры, Артынов, его сиятельство вьются вокруг Анюты.
Студент с молодой девушкой. Катающаяся молодежь. Прогуливающиеся горожане. Шумная толпа вслед за Анютой покидает каток. Лед пустеет.
Именно с него началась бесконечная история «Анюты». Ленинградский режиссер Александр Белинский когда-то услышал в произведении композитора чеховский мотив.
Белинский убедил Гаврилина, что его музыка уже давно балетная. Ее только осталось соединить с чеховской «Анной на шее». Для воплощения мечты режиссера был приглашен танцовщик и хореограф Большого театра Владимир Васильев. Фильм для центрального телевидения отсняли в павильонах «Ленфильма». Сегодня народный артист СССР несказанно рад, что в город, где родился балет, постановка вернулась в ином качестве.
Ранее мы писали о том, что спектаклем «Спящая красавица» открылся 36-й Нуриевский фестиваль классического балета. Этот балет был любимым у Рудольфа Нуриева. Подписывайтесь на наши Telegram-канал и YouTube-канал и следите за актуальными новостями.
Балет Анюта
Анюта — балет в двух актах на музыку Валерия Гаврилина. Фильм-балет «Анюта» с Екатериной Максимовой в роли Анны, имевший большой успех во всём мире, получил приз «Интервидения» и был удостоен Государственной премии РСФСР. Балет «Анюта» был поставлен уже после выхода фильма, в 1986 году. Балет "Анюта" Владимира Александровича Гаврилина был создан в 1953 году и стал одним из его наиболее известных произведений.
Живая легенда в ТАГТОиБ: Владимир Васильев сыграл в «Анюте»
Внимание и любовь высшего общества провинциального городка заставляют её забыть обо всем: о ненавистном и тупом, как ей уже кажется, муже, спивающемся отце, несчастных братьях, живущих впроголодь, недавно ещё любимом студенте. Одиннадцатая картина Комната в доме Модеста Алексеевича Анюта. Визитеры: офицеры, чиновники, Артынов, его сиятельство Возвращение с бала. Сон Анюты. Воспоминания о прежней любви. Гимн раболепству. Вариация Модеста. Карьера и положение в обществе для него выше других интересов.
Очень скоро он получает орден святой Анны и с нетерпением ожидает новых милостей от покровителей своей жены. Вынос имущества. В последний раз любимая мелодия молодости на стареньком фортепиано.
Тоскуя по безвременно ушедшей жене, Петр Леонтьевич все чаще прикладывается к графинчику с водкой. Пожилой чиновник Модест Алексеевич сватается к Анне Петровне. Она соглашается на брак с ним, надеясь вырваться из серой, однообразной полуголодной жизни и спасти от нищеты свою семью.
Анюта расстается со своей первой любовью — бедным студентом и переезжает в дом Модеста Алексеевича. Очень скоро она понимает, что благо, на которое она рассчитывала, — мираж: муж скуп, холоден, практичен и не намерен помогать родственникам жены. Действие II Наступает рождество, а вместе с ним и праздничный бал, на котором Анюта покоряет своей молодостью, умом и красотой присутствующих мужчин.
В основу постановки лег рассказ А. Чехова «Анна на шее». История создания постановки поистине уникальна. Во-первых, удивительная музыка композитора Валерия Гаврилина была написана вовсе не для балета. В нем использовались отдельные, но гениально скомбинированные сочинения автора. Во-вторых, сначала балет родился на экране. Телеверсия имела оглушительный успех, и публика захотела увидеть «Анюту» вживую.
Мировая премьера балета «Анюта» состоялась в Неаполе в театре Сан-Карло 21 января 1986 года, а менее чем через полгода, 31 мая, премьера прошла и на сцене Большого театра. Для того, чтобы подобная «трансформация» стала возможна, над балетом была проделана большая дополнительная работа. Сценическая «полнометражная» версия получила дополнительную музыку, а вместе с ней — и новые сцены, и новых «лиц».
Трудно поверить, что музыка фильма-балета, как и его сценической версии была собрана из разрозненных произведений композитора Валерия Гаврилина и оркестрована в единую партитуру — настолько ее звучание неразрывно с визуальным рядом постановки. Монотонная повседневность жизни маленького провинциального городка, запечатлённого в чеховском рассказе, мастерски передана в пластических образах, созданных для кордебалета, вобравшего в себя эпизодических персонажей, наделённых характерными чертами и отмеченных яркой актёрской индивидуальностью. Но в самой полной мере свои актёрские дарования получили возможность проявить исполнители ведущих партий: главная героиня, полная живой женской прелести, в которой искренность и лукавство, простодушие и беспечность — Екатерина Максимова, трогательно беззащитный Петр Леонтьевич, её отец, — Владимир Васильев, «винтик» механизированной государственной машины, чиновник-«домостроевец» и отчаянный лизоблюд и подхалим, муж Анюты Модест Алексеевич — Гали Абайдулов Сан-Карло , Михаил Цивин Большой театр , лихой дамский угодник Артынов — Михаил Лавровский и «себе на уме» Его сиятельство — Александр Грещенко Большой.
В круг главных персонажей и на экране, и на сцене Владимир Васильев ввел отсутствующий в рассказе Чехова образ Студента — лирического героя, с которым героиню связывало подлинное чувство, и который обеспечивал присутствие такого важного компонента балетной постановки, как любовное адажио.
Балет Анюта
Балет «Анюта» создавали специально для телевидения. На Большой сцене НОВАТа 12, 13 и 14 мая пройдут первые показы главной балетной премьеры 78-го сезона – балета Валерия Гаврилина «Анюта» в постановке легендарного танцовщика, выдающегося балетмейстера, 13.04.2023. Анюта. балет в 2 действиях. Рекомендуемый возраст 12+. На Большой сцене НОВАТа 12, 13 и 14 мая пройдут первые показы главной балетной премьеры 78-го сезона – балета Валерия Гаврилина «Анюта» в постановке легендарного танцовщика, выдающегося балетмейстера, 13.04.2023. На сцене НОВАТа балет «Анюта» в постановке легендарного танцовщика и выдающегося хореографа, народного артиста СССР Владимира Васильева предстанет в оформлении московского художника Виктора Вольского. В Мариинском театре представят первую сценическую версию балета «Анюта». Легендарный телевизионный балет 40 лет назад вышел на советские экраны, а сценическое воплощение получил в Неаполе, Москве, но не на ленинградских подмостках.
Балет анюта краткое содержание.
Но, конечно, центром того спектакля была Екатерина Максимова. Она блистала в нем до последних дней своей танцевальной карьеры, а её тарантелла, запечатленная на пленке, по-прежнему восхищает зрителей. В Мариинском театре ранее исполнялись камерные и хоровые сочинения Валерия Гаврилина, а теперь добавился и спектакль «Анюта», музыкальный руководитель которого - маэстро Валерий Гергиев. Мариинская премьера поразила красотой, даже изысканностью декораций и «исторической правдой» и многообразием элегантных костюмов художник-постановщик — знаменитый московский театральный художник, лауреат многих престижных премий Виктор Вольский. Начинается балет со сцены отпевания в церкви ушедшей в мир иной жены Петра Леонтьевича Александр Сергеев.
Крупные иконы справа и слева от гроба, откуда-то из купольных высей — призрачные лучи света, а высокие окна храма словно покосились и вот-вот обрушатся но именно «словно», их искаженность - символ того, как со смертью жены обрушится жизнь Петра Леонтьевича, он уже предчувствует это, но осознает позже. В первом акте взору публики открывается дивный вид маленького провинциального города с церковью и колокольней на высоком берегу реки, водная ширь, вековые деревья в оранжевом великолепии осенних листьев, уютные двух-трехэтажные дома типичной для старинных русских городков архитектуры и неизменные зажженные фонари. Если бы площади художественных музеев предусматривали размещение живописных полотен такого размера, как задник исторической сцены Мариинского театра, то городские пейзажи Виктора Вольского в первом и втором актах «Анюты» украсили бы любую, самую престижную экспозицию, как, впрочем, и почти эрмитажные интерьеры бального зала в сцене на балу. Хореография балета не отличается особой сложностью, но она очень выразительна, разнообразна и зрелищна.
Кроме того, в спектакле много юмористических, сатирических и даже саркастических сцен и отдельных танцев, например, сцена с чиновниками в ведомстве Модеста Алексеевича и сцена сплетен на балу в прекрасном исполнении кордебалета, танец Модеста после получения им ордена Святой Анны и другие , а юмор и, тем более, сатира в танце — это особый талант хореографа и большое удовольствие для зрителей.
Спектакль показался необычным еще и тем, что его сложно назвать балетом в классическом понимании. Зрителям рассказали драматичную историю молодой, красивой девушки, которую ослепило внимание мужчин и беззаботная светская жизнь. Рассказали не словами, а танцем, но, скажу честно, мне часто казалось, что артисты произносят монологи.
До чего же иногда язык тела, пластика бывают красноречивее слов! Все персонажи — главные! В первый премьерный день партию Анюты танцевала прима-балерина театра оперы и балета им. Сапаева Кристина Михайлова.
Она изящна, грациозна, легка, воздушна. Ей особенно удаются образы нежных, покорных барышень, а вот в «Анюте» Кристина открылась еще и как хорошая драматическая актриса. Партию влюбленного и брошенного Анной студента исполнил премьер театра Артем Веденкин. Для этого танцора не бывает главных и неглавных ролей.
Одним своим появлением на сцене он сразу же обращает на себя внимание. Отточенные движения, эмоциональность, трогательность и одновременно уверенность и сила — это все Артем Веденкин. Настолько правдиво очерчен каждый образ, настолько точно артисты передают малейшие нюансы в характере своих героев, что нам, зрителям, оставалось только наслаждаться танцем, музыкой, высокопрофессиональным исполнением. Не ошибусь, если скажу, что всех зрителей без исключения покорил солист балета Роман Стариков, который виртуозно исполнил роль Модеста Алексеевича, мужа юной Анюты.
Старый, циничный, некрасивый, скупой, противный чиновник, мечтающий только об ордене Святой Анны, согласитесь, мало привлекательный персонаж.
Бумажная волокита, гимн бюрократии. Опустевший бульвар. Шарманщик, его жена, дворник, Петр Леонтьевич, слушающий с умилением мелодию ушедшей молодости.
Студент, Анюта. Прощание со студентом. Чиновники, молодые горожанки. Свадебное шествие: Модест Алексеевич, Анюта.
Петя, Андрюша, Петр Леонтьевич, Артынов, офицеры. Унылая процессия на фоне смеха и веселья. Комната в доме Модеста Алексеевича. Отчаяние и безысходность Анюты.
Размышления Модеста Алексеевича. Приход Петра Леонтьевича с детьми. Радость Анюты. Отход ко сну.
Сон Модеста. Странные видения. Модест Алексеевич, Анюта, чиновники. Сюрприз для Анны.
Действие второе 10-я картина. Бал в дворянском собрании. Вальс с Артыновым. Цыганский танец.
Внимание Его Сиятельства. Пьяный Петр Леонтьевич. Подобострастный Модест Алексеевич. Насмешка над Петром Леонтьевичем.
Счастливая и опьяневшая от вина и успеха Анюта. Спотыкающийся Петр Леонтьевич. Возвращение с бала. Сон Анюты.
Воспоминания о прежней любви. Визитеры: офицеры, чиновники, Артынов, Его Сиятельство. Награждение Модеста Алексеевича орденом Святой Анны. Вариация Модеста.
Поздравления подчиненных. Гимн раболепству. Вынос имущества. В последний раз любимая мелодия молодости на стареньком фортепиано.
Судебный исполнитель, грузчики, Петр Леонтьевич, Петя, Андрюша. Предновогодняя ночь. Возбужденная Анюта. Офицеры, Артынов, Его Сиятельство вьются вокруг Анюты.
Студент с молодой девушкой. Катающаяся молодежь. Прогуливающиеся горожане. Шумная толпа вслед за Анютой покидает каток.
Лед пустеет. Появляется Петр Леонтьевич с детьми. Знаменитый танцовщик и хореограф не только представил свой спектакль, но и станцевал в нем. Накануне премьеры артист ответил на вопросы «Российской газеты».
Российская газета: Балет на музыку Валерия Гаврилина неразрывно связан в вашим именем режиссера и танцовщика. Почему вы выбрали для новой постановки «Анюты» воронежский театр? Владимир Васильев: Вообще-то не я выбирал театр, а меня выбирали. В Воронеж пригласили сначала поставить «Золушку», ее премьера состоялась чуть больше года назад.
Почему меня? Наверное, когда-то видели мою «Золушку» в Кремлевском театре, захотелось возродить спектакль, за что я благодарен. В 1986 году на его основе я решился поставить двухактный балет - сначала в неаполитанском театре Сан-Карло, а спустя полгода в Большом. Неаполитанская «Анюта» получила в Италии приз как лучший музыкальный спектакль.
А всего этот балет шел в свое время на восьми различных сценах России и мира. И вот постановка в Воронеже, спустя двадцать лет. Как говорится, дважды в одну воду не войдешь. Ведь тот спектакль ставился для конкретных исполнителей - Екатерины Максимовой, Гали Абайдулова...
Телевизионный фильм-балет «Анюта», поставленный сценаристом и режиссером Александром Белинским и балетмейстером Владимиром Васильевым в 1982 году, основывался на рассказе А. Чехова «Анна на шее». Режиссер давно мечтал скрестить один из чеховских сюжетов с балетным искусством, ходил вокруг да около, примеривался к «Скверному анекдоту». Но однажды, по воспоминаниям Екатерины Максимовой, Белинский «услышал вальс Валерия Гаврилина и понял, что это настоящий «чеховский вальс».
Так, не от литературы, а от музыки родился замысел фильма. В основу сюжета легли несколько рассказов Антона Павловича Чехова, большей частью «Анна на шее». Композитор Валерий Александрович Гаврилин, достаточно прохладно относившийся к балету, предложил подобрать аккомпанемент новой постановки из своих ранних произведений.
В Новосибирске впервые состоялся показ балета "Анюта" в постановке легендарного Владимира Васильева
Премьера балета «Анюта» на музыку нашего земляка, композитора Валерия Гаврилина прошла накануне на новой сцене Большого театра. Балет в 2-х действиях на музыку В. Гаврилина. Либретто А. Белинского и В. Васильева по рассказу А. Чехова «Анна на шее». Балет в 2 действиях либретто —кого и ева по рассказу «Анна на шее» Продолжительность — 2 часа. Премьера балета "Анюта" на музыку Валерия Гаврилина прошла в Мариинском театре. Телевизионной фильм-балет «Анюта», придуманный и поставленный сценаристом и режиссёром Александром Белинским в 1982 году имел заслуженный успех не только на родине, но и в Европе. В Мариинском театре — балетная премьера. «Анюта» — чеховский сюжет на музыку Валерия Гаврилина в хореографическом воплощении Владимира Васильева, говоря точн.
Главная » Репортажи » Премьера балета «Анюта» в Мариинском театре
Богатый барин Артынов, офицеры и, наконец, сам его сиятельство увлечены Анной Петровной. Они готовы всё сделать для того, чтобы угодить ей. От успеха, такого неожиданного и скоропалительного, у Анюты кружится голова. Внимание и любовь высшего общества провинциального городка заставляют ее забыть обо всем: о ненавистном, противном ей муже, о спивающемся отце, о несчастных братьях, живущих впроголодь, о недавно еще любимом студенте. Модест Алексеевич сразу же понимает, какую выгоду можно извлечь из достоинств своей жены, и поощряет «амуры» супруги. Карьера и положение в обществе для него выше других интересов.
Выпускник Ленинградского театрального института им. Островского ныне Российский государственный институт сценических искусств , Белинский много сотрудничал с Театром миниатюр под руководством Аркадия Райкина, Ленинградским драматическим театром ныне Академический драматический театр им. Комиссаржевской , Ленинградским государственным цирком и Ленинградским государственным театром музыкальной комедии. С балетом судьба его свела еще во времена студенчества, когда он проходил практику в балетной труппе Кировского театра ныне Мариинский театр. После успеха первого фильма-балета с Екатериной Максимовой «Галатея» по пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион», где партнером примы стал Марис Лиепа, Александр Белинский создал восемь лент в этом жанре — все в Ленинграде.
Талантливого мальчика заметили и порекомендовали в Ленинградское музыкальное училище при консерватории, где класс кларнета дополнили уроки по композиции и фортепиано. К 1980 году Гаврилин уже был знаменитостью, а его музыка, отличающаяся характерной певучестью и лиризмом, имела большой успех у публики. Советская пресса отмечала еще и большую духовность его сочинений. Александр Белинский загорелся чеховским сюжетом для балета, когда услышал вальс Гаврилина в фильме «Месяц август» 1971 года — тоже, к слову, снятому на «Ленфильме».
Упиваясь своим успехом в обществе, Анна не замечает, что ее несчастный отец и маленькие братья остаются бездомными на улице в морозную ночь. Балетная история чеховской Анны станет ярким украшением репертуара Новосибирской сцены. Действие первое После смерти жены учитель провинциального городка Пётр Леонтьевич остается с тремя детьми: взрослой дочерью Анной и младшими сыновьями Петей и Андрюшей. Тоскуя по безвременно ушедшей жене, Пётр Леонтьевич всё чаще прикладывается к графинчику с водкой.
Пожилой чиновник Модест Алексеевич сватается к Анне Петровне. Она соглашается на брак с ним, надеясь тем самым вырваться из серой, однообразной, полуголодной жизни и спасти от нищеты свою семью. Анюта расстаётся со своей первой любовью — бедным студентом и после свадьбы переезжает в дом Модеста Алексеевича. Очень скоро она понимает, что блага, на которые рассчитывала, — мираж; муж скуп, холоден, практичен и не намерен помогать родственникам жены. Действие второе Наступает Рождество, а вместе с ним и праздничный бал, на котором Анюта покоряет своей молодостью, умом и красотой присутствующих мужчин. Все наперебой стараются завоевать внимание и симпатию молодой жены Модеста Алексеевича. Богатый барин Артынов, офицеры и, наконец, сам его сиятельство увлечены Анной Петровной.
Она блистала в нем до последних дней своей танцевальной карьеры, а её тарантелла, запечатленная на пленке, по-прежнему восхищает зрителей. В Мариинском театре ранее исполнялись камерные и хоровые сочинения Валерия Гаврилина, а теперь добавился и спектакль «Анюта», музыкальный руководитель которого — маэстро Валерий Гергиев. Мариинская премьера поразила красотой, даже изысканностью декораций и «исторической правдой» и многообразием элегантных костюмов художник-постановщик — знаменитый московский театральный художник, лауреат многих престижных премий Виктор Вольский. Начинается балет со сцены отпевания в церкви ушедшей в мир иной жены Петра Леонтьевича Александр Сергеев. Крупные иконы справа и слева от гроба, откуда-то из купольных высей — призрачные лучи света, а высокие окна храма словно покосились и вот-вот обрушатся но именно «словно», их искаженность — символ того, как со смертью жены обрушится жизнь Петра Леонтьевича, он уже предчувствует это, но осознает позже. В первом акте взору публики открывается дивный вид маленького провинциального города с церковью и колокольней на высоком берегу реки, водная ширь, вековые деревья в оранжевом великолепии осенних листьев, уютные двух-трехэтажные дома типичной для старинных русских городков архитектуры и неизменные зажженные фонари. Если бы площади художественных музеев предусматривали размещение живописных полотен такого размера, как задник исторической сцены Мариинского театра, то городские пейзажи Виктора Вольского в первом и втором актах «Анюты» украсили бы любую, самую престижную экспозицию, как, впрочем, и почти эрмитажные интерьеры бального зала в сцене на балу. Хореография балета не отличается особой сложностью, но она очень выразительна, разнообразна и зрелищна. Кроме того, в спектакле много юмористических, сатирических и даже саркастических сцен и отдельных танцев, например, сцена с чиновниками в ведомстве Модеста Алексеевича и сцена сплетен на балу в прекрасном исполнении кордебалета, танец Модеста после получения им ордена Святой Анны и другие , а юмор и, тем более, сатира в танце — это особый талант хореографа и большое удовольствие для зрителей. Рассказ Чехова очень психологичен, соответственно, и балет сфокусирован на чувствах главных действующих лиц, поэтому драматический дар исполнителей всех партий, а главных — особенно, очень важен, но выбор солистов оказался удачным.