Гжель. Возможна доставка курьерской службой непосредственно к покупателю.
За сколько можно продать «Гжель» и где
Фарфоровая статуэтка интерьерная "Свеженькие новости" автор Л. Чернов гжель ручная работа. Сбербанк и АФК «Система» приобрели по 37,5% в управляющей компании «Гжель», которая владеет заводом по производству керамики с этим видом народной росписи. Фарфоровые фигурки Гжель от 150 р. За шт.
Что еще почитать
- СИНИИ УЖАС ПО ПРОЗВИЩУ ГЖЕЛЬ
- Шкатулки из дерева
- Экскурсия по производству завода Гжель
- Главный художник Гжельского фарфорового завода: «Мы возродили цветную гжель» | РИАМО | РИАМО
- Родина гжели: история и развитие легендарного подмосковного промысла | Путеводитель Подмосковья
- Из записок гжельского художника. Экспедиция 1985 года
Статуэтки Гжельского фарфорового завода
В данном разделе вы найдёте информацию о редких, коллекционных статуэтках и цены на фарфор производства завода Гжель. Купить фарфоровые игрушки, сувениры, статуэтки, фигурки оптом от производителя из гжель росписи ручной работы с вашей надписью. Минимальный заказ от 10000 руб. Мы предлагаем широкий выбор продукции, включая посуду, вазы, фигурки, сувениры и многое другое, все изготовленные с любовью и заботой о качестве. Доставка и оплата. Контакты. Новости. Конфетница тюльпан – Гжель – описание и цена в каталоге фарфора.
Родина гжели: история и развитие легендарного подмосковного промысла
Купить фарфоровые Гжель статуэтки в Москве с возможностью доставки можно на сайте или по телефону +74956578459. Статуэтки «Гжель» при СССР производились на нескольких заводах. Статуэтка Колхозница с Лошадью Клеймо Гжель 1950-е гг. СССР Фарфор Состояние. Сувениры гжель – купить или заказать самые популярные товары на Ярмарке Мастеров в своем городе [city] или с доставкой по России и СНГ. Эксклюзивные и оригинальные хенд мейд. Купить и продать фарфоровую статуэтку Гжель как старую, так и Советского периода, вы всегда сможете с помощью нашего интернет магазина «АртисЪ».
Антикварный магазин «Лавка Старины»: оценка, покупка и продажа антиквариата
Ведь просто так не поедешь по деревням, не все пустят к себе в дом, не все поделятся историей своей семьи. Мы начали ходить по цехам и разговаривать с рабочими, мастерами. И тут уже они начали рассказывать, что у кого-то на чердаке валяются какие-то «черепки», у кого-то есть фамильная чашка, у кого-то облицована печь старинными изразцами, чей-то дед имел фабричку. Основная часть работающих в Гжели имеет примечательные для любого коллекционера и исследователя истории керамики фамилии — Дунашовы, Акулины, Кустаревы, Качинкины, Жадины, Федяшины. Это потомки известных гжельских мастеровых, имена которых остались в истории русской керамики. Предварительно разузнав у наших работников адреса, мы приезжали к ним. В течение месяца мы выезжали около десяти раз. Еще были живы люди, которые детьми работали на производстве в начале XX века. Разговаривали с работниками фабрики Барминых....
Для музея многие делали подарки: в Трошкове нам досталась чаша для водосвятия из фаянса, в Фенине — горшки и корчаги фабрики Качинкина, в Игнатьеве — изделия знаменитой фабрики привилегированных изделий Иосифа Федяшина существовала с 1866 по 1918 г. Его дочка Анна Иосифовна Федяшина работала рядом с нами на бахтеевском складе готовой продукции. Она была уже на пенсии, а до этого руководила фарфоровым цехом, прекрасно разбиралась в тонкостях организации фарфорового производства. Занималась возрождением уже угасшего было промысла в советское время. Она рассказала, что ее отец был прекрасным технологом и химиком. Он всегда сам составлял рецепты глин для своей фабрики, аккуратно все записывал в тетради, которые бережно хранил. Фабрика закрылась в 1918 году, производство не возобновилось, продолжателей дела не было, да и опасно это было при всеобщей коллективизации. Все заводы были национализированы, и в начальный период советской власти еще могло быть так, что владелец при добровольном согласии на национализацию оставался директором своей фабрики.
Это продолжалось недолго, и уже в конце 20-х — начале 30-х годов всех бывших и нынешних владельцев фабрик и даже семейных мастерских приравняли к «кулацкому элементу» — а это был приговор. Позже тетради с технологическими рецептами достали из сундуков и... В ход пошло все, на чем можно было писать: на оборотной стороне уникальных записей школьники делали домашние задания по арифметике, русскому языку. Анна Иосифовна вспоминала, что Бессарабова отдавала все силы обучению группы мастеров- живописцев в артели «Художественная керамика», где она работала Шли на работу весело, смеялись, даже когда увязали в непроходимой грязи. Бессарабова заряжала всех своим оптимизмом, ее веселый смех и громкий голос раздавался далеко за пределы деревянного сруба живописного цеха Ведь практически оборвалась преемственность у гжельских мастеров, с 1918 года из-за изменения политического строя прервалось развитие промысла. Почти 30 лет не передавался детям опыт отцов. Выросло целое поколение, которому пришлось заново осваивать ремесло керамистов. Им она наглядно демонстрировала принципы кистевой росписи, которой так славились мастера старой Гжели.
Бессарабова объясняла также особенности формы, особый подход к ней. Подобные работы гжельского периода Бессарабовой обладают полнотой формы, ясно воспринимаемыми силуэтами и звучной, полнокровной красотой декоративных росписей. Салтыков, ученый-искусствовед, еще работая в ГИМе, атрибутировал как гжельские группу майоликовых безымянных изделий, хранящихся в запасниках, и позже, работая в НИИХП, возглавил работы по возрождению пришедшего в упадок старинного керамического промысла. Бессарабова стала тем человеком, который смог вдохнуть жизнь, влить новую силу в «старые меха» промысла. Не всегда поддерживаемая руководством артели в своих идеях, она все же сумела добиться результатов. Постепенно уйдя от пошлых образцов кошечек с бантиками и пупсиков, артель освоила новые изделия, перекликающиеся с лучшими гжельскими произведениями XVIII—XIX веков. Это были образцы Бессарабовой, разработанные под руководством Салтыкова и давшие сильный толчок для развития Гжели на последующие пятьдесят лет. Автору этих строк необычайно повезло — во время организации Гжельской выставки в 1980 году она проходила в выставочном зале СХ РСФСР на улице Горького в рамках культурной программы Олимпиады-80 мне довелось встретиться с Натальей Ивановной, чтобы подписать акты для оформления закупленных изделий с выставки.
Списавшись с ней по почте телефона у нее не было , договорились о встрече. Для меня это была встреча с Классиком. Я впитывал каждое ее слово, интонацию, ловил ее взгляд.
Описание Характеристики Доставка Задать вопрос о товаре У Леонида и Виктории Черновых было довольно много работ из серии "Слухи", но в основном они касались деревенской жизни.
Предлагаем на ваш суд фарфоровую статуэтку из той же серии, но уже в городском антураже. Две уже в годах женщины встретились во дворе.
Однако в этом были и положительные стороны. На рынке появились образцы и предметы, которым можно было подражать и пытаться обойти в приёмах изготовления в искусстве производства. Интересно, что особенно плодотворными годами для производства гжели историки считают период после Отечественной войны 1812 года. Этому способствовало с из слов осознание народом своей силы духа, наличие неограниченного рынка сбыта, дефицит и нехватка посуды, изученная к тому времени сырьевая база, ранее полученный опыт в производстве и пришедшая популярность изделий из региона Гжели.
Мы не без основания считаем эти времена моментом становления силы промысла и укрепление его влияния на следующие без малого 200 лет.
Но выстояли... ХХ век поддержал революцию кичем: фигурками дам в тужурках, красными матросами и пр. И в Гжели рисунок стали выполнять красками на глазури. Старинное мастерство постепенно умирало — рисовальщики теряли навык широкого, свободного мазка кисти, когда синий цвет перемежался десятком оттенков, а каждый цветочек отличался своим сочетанием переходов от синего к бледно-голубому. Постепенно промысел стал приносить стране валюту. Причем цену на товар можно было назначать любую: то, что в России стоило 2 рубля, немец охотно покупал и за 30 марок.
Естественно, гжель быстро пропала из советской торговли: любителям приходилось вылавливать ее по комиссионкам, дежурить у заводских ворот. А воры выносили гжельскую посуду из квартир наравне с хрусталем и золотом. Теперь же ни один вор не станет обременяться сине-белыми вещицами сомнительного достоинства. Поскольку прекрасно знает: на 5 гжельских изделий приходится 95 подделок. Таково соотношение в ассортименте любого российского магазина от Москвы до Норильска. Подспорье для бюджета Очевидно, что со всем этим безобразием надо что-то делать. Сейчас готовятся многочисленные судебные иски к нарушителям авторских прав.
Злые языки поговаривают, что альтернативному производству сине-белого фарфора покровительствует администрация Раменского района. Логинов упорно хочет объединить 30 деревень, где издавна расписывают гжель, объявить регион заповедной зоной — как место традиционного промысла — и развить туризм. Тогда все налоги будут оставаться там же, и эти деньги можно потратить на развитие производства и благоустройство окрестностей. Естественно, администрация Раменского района отпускать доходную отрасль не хочет. Но ведь существует налоговая полиция, УБЭП. Они-то должны понимать, сколько теряет на всем этом беспределе государство? Несколько десятков миллионов долларов в год!
Вот где зарыто отличное подспорье для российского бюджета. Борьбу с подделками нужно вести не только в Подмосковье — по всей стране и за рубежом. И только наведя в этой области порядок, можно рассчитывать на устойчивый экспорт и иностранные инвестиции.
Разнообразие советских моделей
- фарфоровая статуэтка "Свеженькие Новости" (авторская гжель, черновы, ручная роспись)
- Оптовый магазин Гжели: символы года, фигурки и сувениры, посуда
- Союз Гжельских Мастеров - каталог 2024
- Экскурсия на завод "Объединение Гжель" с мастер-классом по росписи
- Волшебное искусство в русском стиле — роспись гжель
Все о русском народном промысле гжель: как появилось и развивалось до наших дней
Поворотное событие в истории гжели случилось в 1800 году. Братьям Куликовым из села Володино удалось обнаружить смесь белой фаянсовой массы. И реакция на находку была скорой: уже через год-другой точной даты нет здесь открылся завод по производству изделий из фарфора. Классическим цветом фаянса начала считаться синий: он пришел на замену контурным изображениям с полихромной краской.
А дело в элементарной практичности — синий цвет чаще стал появляться на изделиях мастеров, так как имел прекрасное соединение с глазурью. Другие краски при обжиге давали больше брака. Можно было бы придумать легенду о выборе синей цветовой доминанты, но о том, как появилась «та самая гжель», рассказать без этого прозаического исторического факта не получится.
Несмотря на впечатляющую популярность и востребованность, гжель как искусство могла исчезнуть. Если в конце 18 века над росписью трудились мастера 50 фабрик, то через столетие промысел оказался на грани исчезновения. Промышленный поворот привел к тому, что ручная формовка и роспись стали невостребованными.
Предприятия ради экономической выгоды перешли на производство технического фарфора. Секреты техники гжели начали теряться. И первая половина 20 века с разрухой, войнами, голодом, репрессиями никак не помогали восстановлению старинного ремесла.
Для гжели история промысла могла так и закончиться, но в середине прошлого столетия случилось чудо. Еще статьи на тему: Изготовление гжельских изделий с использованием расписной глазури Гжельская роспись сегодня Иначе как чудом не назовешь тот факт, что в конце 40-х годов 20 века два подвижника художница-керамистка Наталья Ивановна Бессарабова. Салтыков, взяли за основу старые образцы и возродили приемы росписи, которые фактически считались утраченными.
Те самые фарфоровые изделия с кобальтовой подглазурной росписью, узнаваемые и ассоциирующиеся в мире со словом gzhel, отстояли у истории два человека. А вслед за ними возрождать промысел бросилась плеяда выдающихся художников: Дунашова, Азарова, Окулова — имена, известные тем, кто работает в технике гжельской росписи.
Если раньше гжельская продукция в большинстве выпускалась в виде посуды, то сейчас фигурки гжель и другие сувенирные изделия производятся на объединении «Гжель» в сопоставимых масштабах. Иметь в своей коллекции национальный русский сувенир — мечта любого иностранца. Ежик и заяц, кобра и лебедь — Гжель в лице нашего магазина предлагает покупателю ассортимент фигурок, среди которых найдете то, что ищете. Любая фарфоровая миниатюра с изумительным по красоте каноническим рисунком, нанесенным с использованием единственной краски, не может не вызывать восхищения мастерством и талантом гжельских художников. Простое созерцание таких высокохудожественных изделий способно принести массу приятных моментов. Изумительная вязь затейливых сине-голубых узоров способна поднимать настроение и создавать в дому ту гармонию и комфорт, которых нам зачастую так не хватает. Читать далее.
На машине Выезд на Егорьевское шоссе через Люберцы или через Новорязанское шоссе. Поселок Ново-Харитоново. После стелы с указателем «Объединение Гжель» поворот направо. Парковка у административного корпуса. На поезде От Казанского вокзала до станции «Раменское» или «Гжель», далее автобусами 36, 51 или маршруткой 63К, 51К, идущими в село Ново-Харитоново, остановка «Милиция», далее пешком 10-15 мин до административного корпуса «Объединение Гжель» или подъехать на такси.
На автобусе От автовокзала у станции метро Котельники — пригородные автобусы 325 Егорьевск, 376 Рошаль, 369 Шатура до остановки «Рабочий поселок», с. Далее пешком через поселок «Электроизолятор» до поворота налево на завод «Объединение Гжель» 5-7 минут. По теме: Как провести выходные в Коломне: что посмотреть за 2 дня Экскурсии в Гжель из Москвы Индивидуальная экскурсия «Увлекательное автопутешествие из Москвы в Гжель» проводится на комфортном микроавтобусе Mercedes из любой точки Москвы. Вы посетите сразу несколько производств: завод «Объединение «Гжель», Гжельский фарфоровый завод, Гжельскую фарфоровую мануфактуру, Гжельский завод художественной росписи. Групповая автобусная экскурсия «Синие узоры России»: Гжель — фарфоровая мануфактура «Галактика и Ко» проводится по воскресеньям.
Программа включает билеты в музей, чаепитие и мастер-класс по росписи. Экскурсия Трипстер Экскурсия по производству завода Гжель Я посетила завод «Объединение Гжель» в рамках блог-тура, благодаря чему мне удалось пообщаться с заместителем директора завода Галиной Голинковой и узнать о текущей ситуации и планах развития предприятия. В декабре 2019 года инвесторами «Объединения Гжель» стали АФК «Система» и Сбербанк, была проведена комплексная реконструкция предприятия. Сейчас, начиная от территории, и заканчивая цехами, все выглядит очень чисто и современно. В планах компании расширение производства и продвижение туристического кластера «Гжель».
Экскурсия по заводу и музею «Объединение Гжель» Экскурсии по заводу «Объединение Гжель» проводятся по предварительной записи на сайте. Цена зависит от количества человек. Если вас меньше 5 — общая стоимость экскурсии 2500 руб. Индивидуальных посетителей объединяют в группы по времени: 10:00, 12:00, 14:00. Продолжительность экскурсии на производство и выставку музей — 45 минут.
На первом этаже административного здания находятся кафе, заводской магазин, гардероб, туалет. Мы оставили верхнюю одежду, встретились с экскурсоводом и пошли осматривать завод. Экскурсовод Анастасия провела нас по цехам предприятия, подробно рассказывая про все циклы изготовления фарфора. Находиться внутри производственных помещений посторонним нельзя, но все прекрасно видно через прозрачное стекло. Литейный цех Формы будущих изделий в литейном цеху Гжельский фарфор делают из белой глины, в которой содержится до 18 природных компонентов.
Глину замешивают с водой и получают шликер — мягкую фарфоровую массу.
Интерьерная фигурка подойдет в любое пространство ж... Яйцо пасхальное на ножках, высота 10см, авт. КрумплевскаяМатериал изделия - высококачественный фарфор. Скульптура "Кошка в кафе" 65х65х130мм. Статуэтка изготовлена и расписана вручную, автор росписи Тарыгин.
Скульптура "Джип" 120х50х55мм. Часы настольные "Кот-печка" малый 130х80х130см. Часы изготовлены и расписаны вручную. Л и В Черновы. Скульптура "Крыса техничка" высота 11см авт. Л и В Черновы Статуэтка изготовлена и расписана вручную.
Скульптура "Морской волк кот в лодке " высота 8см авт. Л и В ЧерновыСтатуэтка изготовлена и расписана вруч... Владимир Маркин. Ручная авторская роспись. Сахарница "Теремок" 250мл краски... Золото, 240х105х230мм.
Кофейник "Сказка" 1л. Золото, 240х105х230мм расписано вручную. Скульптура "Девушка с собакой" высота 12,5см авт. ЖигуновСтатуэтка изготовлена и расписана вручную. Скульптура серии "12 стульев" - "Беспризорник" высота 13,5см авт. Скульптура на полку "Кот" краски, длинна 17см, авт.
КрумплевскаяСтатуэтка изготовлена и расписана вручную. Скульптура "Коробейник" высота 9,5см, авт. Рисунок на изделии может незначительно отли... Скульптура "Дети на скамейке", высота 10,5см, краски... Скульптура "Баба в бане", высота 17см, краски. Бокал детский "Зайчик" 180млФарфор, ручная подглазурная роспись.
Скульптура "Просто Мария", высота 16,5см, авт. Львова, краски. Скульптура "Собачница", высота 18,5см, худ. Скульптура "Девушка в бане", высота 12,5см, краски. Интерьерная фигурка подойдет в любое пространство жилой... Чайник заварочный "Кафтан" 1,1л, 240х175х180мм, авт.
Скульптура-колокольчик "Екатерина", высота 19,5см, краскиИнтерьерная фигурка подойдет в любое пространств... Купчиха" высота 15,5см.
Статуэтка «Старик и Золотая рыбка», скульптор Л.П. Азарова, фарфор, роспись, золочение, Турыгинский фарфоровый завод «Художественная керамика» (Гжель), СССР, 1970-1990 гг. Эта сине-белая фигурка произвела фурор на рынке сувениров. В первый же день продаж с прилавков смели всю партию Ждунов от «Объединения Гжель». Лучшие достопримечательности с. Гжель (Подмосковье) — список ТОП-15 интересных мест с фото, описаниями, адресами и названиями. Сделано во Гжели (местные говорят именно так — «во»): цветной фарфор — высший пилотаж подглазурной технологии и сегодняшний день ЗАО «Объединение Гжель».
Ждуна из гжели начали производить в Подмосковье
Фигурка Мышка-Софи гжель 11,5 см. О первом «пиарщике» промысла, цветной гжели и сотрудничестве с дизайнерами рассказал главный художник Гжельского фарфорового завода Сергей Симонов. Современный Гжель — это множество производств, художественных мастерских, салонов и магазинов самого разного ценового уровня, сосредоточенных в историческом районе. Сделайте заказ фигурок гжель оптом по цене производителя в компании «Арт-Сувениры».
Роспись из Гжели, или Как возник национальный промысел
В 1812 году Гжельская волость была целиком приписана к Аптекарскому приказу «для алхимической посуды». Великий русский учёный М. Ломоносов , по достоинству оценивший гжельские глины, написал о них столь возвышенные слова: «…Едва ли есть земля самая чистая и без примешания где на свете, кою химики девственницею называют, разве между глинами для фарфору употребляемыми, такова у нас гжельская… , которой нигде не видал я белизною превосходнее…» До середины XVIII века Гжель делала обычную для того времени гончарную посуду, изготавливала кирпич , гончарные трубы, изразцы , а также примитивные детские игрушки, снабжая ими Москву. Полагают, что количество выпускаемых тогда игрушек должно было исчисляться сотнями тысяч штук в год. Гжельские мастера разработали эмаль тёплого оттенка, которой покрывали глиняные изделия [1]. К 1812 году в Гжели насчитывается 25 заводов, выпускающих посуду. Среди них самыми популярными были заводы Ермила Иванова и Лаптевых в деревне Кузяево.
Кроме посуды, делали игрушки в виде птиц и зверей и декоративные статуэтки на темы из русского быта. Блестящие белые лошадки, всадники, птички, куклы, миниатюрная посуда расписывались лиловой, жёлтой, синей и коричневой красками в своеобразном народном стиле. Краски наносились кистью. Мотивами этой росписи являлись декоративные цветы, листья, травы. После 1802 года, когда была найдена светлая серая глина близ деревни Минино , в Гжели возникло производство полуфаянса , из которого во множестве делали квасники , кувшины и кумганы. Со второй половины 20-х годов XIX века многие изделия расписывали только синей краской, которую получали из окиси кобальта.
Отсюда название «синий кобальт», по которому узнаются гжельские изделия. Эта особенность обусловлена тем, что окись кобальта — единственная краска, которая выдерживает не выгорает высокие температуры обжига. Роспись осуществляли в основном подглазурно , при таком способе рисунок слегка расплывается при повторном глазуровании поверх росписи и обжиге. Это также характерная черта искусства Гжели, сближающая его со знаменитыми фаянсами голландского Делфта. Гжельская роспись на фарфоре Около 1800 года в деревне Володино Бронницкого уезда крестьяне братья Куликовы нашли состав белой фаянсовой массы.
Ручная работа. Первые точные упоминания о Гжели как о месте образования гончарных промыслов появились только к середине 14-го века и получены они были из духовной грамоты Ивана Калиты в 1328 году А первые источники информации из которых стало ясно , что на территории местности есть внушительные залежи глины пригодной для гончарных промыслов появились лишь к 1663 году. Шведы писали» Печные камни привозят за 15 вёрст оттуда, а кирпичная глина, которая превосходит иностранную в крепкости, копается зимою в 50 верстах от Гжели» Как описывают наши современники гжельскую глину можно посмотреть здесь. Во оно как по началу было то. Поскольку импортная керамика само собой всегда была дорога, государство стремилось основать местное производство фаянса, не желая мириться с экспансией импортной продукции.
Сначала здесь делали посуду в духе пятицветной майолики, но позже нашли свой собственный стиль — синяя роспись по белому. В XIX века на территории «гжельского куста» работали десятки небольших предприятий, выпускающих фарфор. Кроме посуды, на фабриках делали игрушки, статуэтки и многое другое — даже иконостасы и склепы из керамики. Но к концу XIX века промысел пришел в упадок. Это было связано и с количеством ввозимого из-за границы товара, и с промышленным переворотом, который ознаменовал переход от ручного труда к машинному производству. Гжельский промысел после революции После революции все предприятия, производившие гжельский фарфор, были национализированы. Производство на многих было остановлено. Восстановление промысла началось после войны, в середине XX века. Был разработан новый бело-голубой стиль росписи, начали активно использоваться кобальтовые краски, в производство пришли талантливые художники — все это дало толчок к активному развитию гжели. Сегодня на территории на территории Подмосковья работают пять предприятий, производящих гжельский фарфор: «Гжель — художественные мастерские», Гжельский фарфоровый завод, «Галактика и Компания», Гжельский завод художественной росписи и «Звезда Гжели».
Бессарабова заряжала всех своим оптимизмом, ее веселый смех и громкий голос раздавался далеко за пределы деревянного сруба живописного цеха Ведь практически оборвалась преемственность у гжельских мастеров, с 1918 года из-за изменения политического строя прервалось развитие промысла. Почти 30 лет не передавался детям опыт отцов. Выросло целое поколение, которому пришлось заново осваивать ремесло керамистов. Им она наглядно демонстрировала принципы кистевой росписи, которой так славились мастера старой Гжели. Бессарабова объясняла также особенности формы, особый подход к ней. Подобные работы гжельского периода Бессарабовой обладают полнотой формы, ясно воспринимаемыми силуэтами и звучной, полнокровной красотой декоративных росписей. Салтыков, ученый-искусствовед, еще работая в ГИМе, атрибутировал как гжельские группу майоликовых безымянных изделий, хранящихся в запасниках, и позже, работая в НИИХП, возглавил работы по возрождению пришедшего в упадок старинного керамического промысла. Бессарабова стала тем человеком, который смог вдохнуть жизнь, влить новую силу в «старые меха» промысла. Не всегда поддерживаемая руководством артели в своих идеях, она все же сумела добиться результатов. Постепенно уйдя от пошлых образцов кошечек с бантиками и пупсиков, артель освоила новые изделия, перекликающиеся с лучшими гжельскими произведениями XVIII—XIX веков. Это были образцы Бессарабовой, разработанные под руководством Салтыкова и давшие сильный толчок для развития Гжели на последующие пятьдесят лет. Автору этих строк необычайно повезло — во время организации Гжельской выставки в 1980 году она проходила в выставочном зале СХ РСФСР на улице Горького в рамках культурной программы Олимпиады-80 мне довелось встретиться с Натальей Ивановной, чтобы подписать акты для оформления закупленных изделий с выставки. Списавшись с ней по почте телефона у нее не было , договорились о встрече. Для меня это была встреча с Классиком. Я впитывал каждое ее слово, интонацию, ловил ее взгляд. Мы долго беседовали с ней о Гжели. Грузная 85-летняя художница уже несколько лет была прикована к постели, но веселый озорной голос выдавал в ней все ту же хохотушку, которую видели в Гжели много лет назад. Анна Иосифовна показала нам свой акварельный портрет, который написала Н. Бессарабова в 50-х годах, и подарила в гжельский музей несколько работ, сделанных в начале XX века на фабрике отца. Это были последние работы, имеющие товарный знак «Фабрика привилегированных изделий Федяшина». Интересная встреча была у нас и с дочкой другого известного гжельца, владельца «Живописного заведения АЛ. Нам подсказали, что в деревне Фенино, на своей даче, живет пожилая москвичка, у которой отец имел «фабричку». И вот мы у калитки скромной покосившейся избы. Нас встретила седовласая хозяйка дома. Мы услышали ее полный трагизма рассказ: «У отца было живописное заведение, там работали только родственники. Фарфоровое белье покупали или в товариществе Кузнецова в Дулеве, или на гжельских фабриках. Занимались надглазурной росписью, применяли золочение. Фабрика была хорошо известна за пределами Гжели, продукцию отправляли в Москву и в другие города. Жили в большом доме в центре деревни Фенино, у нас была хорошая мебель , посуда, и детям старались дать образование. После революции производство закрылось, но во времена нэпа снова возобновили работу, хотя и не с той силой. Мы, дети, многого не понимали, и произошедших перемен не чувствовали. И вдруг в один день все изменилось. К нам приходит группа наших деревенских активистов и объявляют, что мы должны собрать свои вещи, взять какую-то еду и собраться у сельского совета. В деревне сильно поменялись отношения друг к другу. Если раньше уважением пользовались люди, которые много работали да еще обладали даром предпринимательства, держали крепкое хозяйство, то теперь заправлять стали те, кто не имел ничего, работал на сезонных работах на стороне, батрачил и не имел специальности. Вот эти люди и вошли в управление деревней — сельский совет.