Триллер, фильм. Режиссер: Дэвид Финчер. В ролях: Эдвард Нортон, Брэд Питт, Хелена Бонэм Картер и др. Музыка: Даст Бразерс, Джон Кинг, Майкл Симпсон. Продюсер: Росс Грэйсон Белл, Сиан Чаффин, Джон С. Дорси. Бойцовский клуб (1999) – 54 582 просмотра, продолжительность: 2:19:08 мин., нравится: 6. Смотреть бесплатно видеоальбом Валерия Глущенко в социальной сети Мой Мир.
Почему вы зря любите «Бойцовский клуб»
Два десятилетия спустя «Бойцовский клуб» всё ещё остается актуальным, смотрится свежо и вызывает полемику. Однозначного ответа на то, является ли он проницательной критикой консьюмеризма или гимном токсичной маскулинности, быть не может. Но в этом хрупком балансе противоречий и заключается главное удовольствие от фильма: он злит, нервирует, тревожит и одновременно провоцирует, смешит и завораживает. Рассказчик — «белый воротничок» и типичный потребитель в тисках капиталистической системы — страдает хронической бессонницей и мается от скуки в своей монотонной и пустой жизни.
Дальше — больше.
В сюжете есть место и революции, и свержению существующего экономического режима, и обретению человеком истинной свободы. Отмечу сразу, я их не осуждаю. Британский политик Бенджамин Дизраэли сказал: «У того, кто в 16 лет не был либералом, нет сердца; у того, кто не стал консерватором к 60, нет головы». Эта фраза отлично описывает, почему «Бойцовский клуб» странно считать уж сколько-то интеллектуальным высказыванием в даже относительно зрелом возрасте — как минимум странно.
Я даже не буду касаться оригинального романа. Сам автор признал экранизацию куда более удачным произведением. С этим нельзя не согласиться, ведь книгу просто невозможно читать. Беззубая критика общества потребления «Какой сервиз может служить характеристикой моей личности?
Вы не уникальны, неповторимая красота снежинки — это не про вас. Вы — разлагающаяся органическая масса, как и все вокруг» и общей претенциозностью «В жопу вечные муки, в жопу искупление! Мы нежеланные дети божьи? Так и пусть!
Звенящая пошлость, как любит выражаться один режиссер, — именно так можно обозвать написанное Палаником. Изрядная часть популярности фильма объясняется его финальным твистом: Рассказчик и Дерден — одно лицо. Все бы хорошо, но это не «Шестое чувство» и не «Подозрительные лица» — фильмы, в которых последний сюжетный выверт готовится с первого кадра.
Иллюстрациями займется художник Кэмерон Стюарт. События «Бойцовского клуба 2» будут происходить то в прошлом, то в будущем и охватят десятилетие, минувшее после финала оригинальной книги.
В центре истории окажется девятилетний сын главного героя и Марлы Сингер. По словам автора, события первого произведения предстанут с новой точки зрения.
Создатели экранизации считают, что это произведение — «серьезная картина, снятая легкомысленными людьми». Итак, о чём эта картина?
Молодой богатый человек — герой «Бойцовского клуба». Фильм рассказывает о человеке, у которого есть все для комфортной жизни, но, несмотря на это, он все ещё страдает от психологических расстройств. Герой работает в серьёзной компании и проводит свободное время так, как подобает людям его круга. Другими словами, он приобретает ещё одну новую технологию или предмет мебели.
Он добился успешной карьеры , но по какой-то причине страдает бессонницей , а иногда даже не может отличить реальность от своих фантазий. Герой фильма «Бойцовский клуб» посетил психотерапевта , который помог ему снять стресс, после чего, он начал посещать анонимные собрания для мужчин с неизлечимыми заболеваниями. Увидев настоящую боль неизлечимо больного пациента , этот молодой человек временно избавился от своей меланхолии. Однажды главный герой этой картины познакомился с неким Тейлором.
Что касается рода занятий, то этот человек продавал мыло.
Концовка "Бойцовского клуба" больше не подвергается цензуре в Китае из-за негативной реакции в сети
Главный герой затем берет за руку свою возлюбленную Марлу Сингер Хелена Бонем Картер и наблюдает за взрывами небоскребов. В варианте картины, доступной для китайских зрителей, вместо этой сцены демонстрируются титры, сообщающие, что «полиции удалось раскрыть план благодаря подсказке, данной Тайлером, и арестовать всех преступников, предотвратив взрыв бомбы». Он вышел из больницы в 2012 году», — говорится в фильме. Отмечается, что причиной изменения концовки могло стать как предписание китайских властей, так и самоцензура.
Концовку «Бойцовского клуба» радикально изменили для китайских зрителей Фильм «Бойцовский клуб» вышел в Китае с радикально измененной концовкой Кадр: Фильм «Бойцовский клуб» Фильм Дэвида Финчера «Бойцовский клуб» вышел на китайском стриминговом сервисе Tencent Video с радикально измененной концовкой, в которой главный персонаж помогает полиции предотвратить собственный план по взрыву небоскребов и ложится в психбольницу. Об этом сообщает Vice в понедельник, 24 января. В оригинальной версии фильма Рассказчик в исполнении Эдварда Нортона убивает в себе личность террориста Тайлера Дердена Брэд Питт , организовавшего теракты в зданиях крупнейших банков. Главный герой затем берет за руку свою возлюбленную Марлу Сингер Хелена Бонем Картер и наблюдает за взрывами небоскребов.
Показы продлятся неделю, но кинотеатры могут добавить дополнительные сеансы. В 2019 году фильму исполняется 20 лет. В российских кинотеатрах картина выходила в прокат один раз в 2000 году. В 1999 году «Бойцовский клуб» провалился в американском прокате.
В октябре 1999 года на экраны вышел фильм, снятый по одноименному роману Чака Паланика. Картина с треском провалилась в прокате, но спустя 20 лет "Бойцовский клуб" называют культовым, а сайт IMDb включил в десятку лучших фильмов всех времен.
Чак Паланик написал роман в 1996 году, а после просмотра фильма признался, что экранизация получилась лучше самого произведения. Идея пришла к Паланику во время интересной ситуации: после драки он пришел на работу, а коллеги даже не обратили внимание на синяки. Также писатель признался, что сам некоторое время состоял в подпольной организации, поэтому было несложно придумать сюжет. Вы, скорее всего, обратили внимание, что у героя Эдварда Нортона нет имени.
Снова в прокате 20 лет спустя: «Бойцовский клуб» как диагноз современному обществу
Что вы знаете о фильме «Бойцовский клуб» – Самые лучшие и интересные новости по теме: Бойцовский клуб, кино, факты на развлекательном портале В итоге экранизация «Бойцовского клуба» стала редким случаем, когда писатель не просто оказался довольным работой адаптаторов, но и признал, что изменения улучшили первоисточник (а Хэррон не повезло: Эллис так и не поблагодарил ее за довоплощение и культовый статус). Дмитрий Кудряшов нокаутировал Леонардо Робутти на турнире «Бойцовского клуба РЕН ТВ». Страница американского фильма «Бойцовский клуб», который вышел на экраны в 1999 году. Бойцовский клуб — одна из его известных актерских работ, и, упоминая о рок-звездах в своей речи, Тайлер смотрит прямо на героя Джареда.
32 Интересных факта о фильме «Бойцовский Клуб»
В романе Паланика сюжет рассказчика терпит неудачу, и не из-за профессионализма властей, а из-за того, что бомба не взорвалась. Рассказчик стреляет себе в голову и просыпается в психиатрической больнице, полагая, что он на небесах. Ирония в том, что китайцы изменили его так, что они почти точно выровняли финал с финалом книги, в отличие от финала Финчера, который был более впечатляющим визуальным финалом. В каком-то смысле китайцы немного приблизили фильм к книге. Финчер также рассказал о том, как его книга столкнулась с цензурой во всем мире, а также в его родной Америке. Что я нахожу действительно интересным, так это то, что мои книги строго запрещены по всей территории США. Тюремная система Техаса отказывается иметь мои книги в своих библиотеках.
Безликий яппи, яркий представитель офисного планктона, не знает, чем ему еще развлекаться в жизни. От скуки он начинает посещать собрания смертельно больных людей — может, это придаст вкуса пресному существованию. На одном из собраний он знакомится с такой же «липовой» больной Марлой, с которой договаривается впредь не пересекаться. Однажды Рассказчик встречает брутального изготовителя мыла, который предлагает побить его что есть сил. Так ребята придумывают истинно мужское развлечение — бойцовский клуб, который привлекает в свои ряды сотни желающих разбить друг другу физиономии.
Фото: tabor. Вернувшись, главный герой обнаруживает, что его квартира пострадала при взрыве газа, все его имущество уничтожено. Он понимает, что звонить ему некому, набирает сначала номер Марлы, но, передумав, звонит Тайлеру. Они встречаются в пивной, беседуют, а после Тайлер просит его ударить. Герои дерутся, но не конфликтуя, а ради удовольствия. На них с удивлением смотрит толпа мужчин. Тайлер предлагает рассказчику пожить у него. Фото: hi-fi. Под предводительством Тайлера, клуб превращается в проект «Разгром», направленный на то, чтобы уничтожить все блага современной цивилизации. Рассказчика это пугает, он пытается отменить готовящийся подрыв целого района небоскребов, но не может. Он узнает, что Тайлер — это его второе я, он страдает от раздвоения личности. Поборов свою чрезмерно агрессивную сторону, выстрелив в нее, рассказчик, вместе с Марлой с ней он, оказывается, завел роман от лица Тайлера смотрит, как подрываются и рушатся небоскребы. Фото: goodfon. Тайлера бесила такая система, когда мода диктует модель поведения мужчины, когда люди больше ценят вещи, а не себе подобных. По этой причине он взрывает свою квартиру и все ценное внутри, чем он сильно дорожил, уходит из хороший работы, потому что это его делает рабом системы.
Именно тогда он и встречает Тайлера Дардена Брэд Питт , харизматичного торговца мылом с извращенной философией. Тайлер уверен, что самосовершенствование - удел слабых, а саморазрушение - единственное, ради чего стоит жить. Пройдет немного времени, и вот уже Джек и Тайлер лупят друг друга почем зря на стоянке перед баром, и очищающий мордобой доставляет им высшее блаженство.
Кинократия. «Бойцовский клуб» Дэвида Финчера
Бойцовский клуб РЕН ТВ: материалы, новости и обзоры, расписание турниров и результаты боев, видео. Приобщая других мужчин к простым радостям физической жестокости, они основывают тайный Бойцовский Клуб, который имеет огромный успех. Дмитрий Кудряшов нокаутировал Леонардо Робутти на турнире «Бойцовского клуба РЕН ТВ». Страница американского фильма «Бойцовский клуб», который вышел на экраны в 1999 году. Напомним, что «Бойцовский клуб» вышел в 1999 году и при бюджете в 63 миллиона долларов собрал в общемировом прокате всего 100 миллионов долларов.
20 лет «Бойцовскому клубу» — и 5 самых диких фанатских теорий об этом фильме
Финчер поддержал, включая поворот, аргументируя это: «Если они примут все до этого момента, они примут поворот сюжета. Если они все еще в театре, они останутся с ним ». Роман Паланика также содержал гомоэротические обертоны, которые Финчер включил в фильм, чтобы заставить зрителей чувствовать себя неуютно и подчеркнуть удивление поворотов. Сцена в ванной, где Тайлер Дерден купается рядом с Рассказчиком, является примером подтекстов; строчка «Мне интересно, действительно ли нам нужна другая женщина» была призвана предложить личную ответственность, а не гомосексуализм. Другой пример - сцена в начале фильма, в которой Тайлер Дерден приставляет дуло пистолета к рту Рассказчика. Рассказчик находит искупление в конце фильма, отвергая диалектику Тайлера Дердена, путь, который расходился из финала романа, в котором Рассказчик помещается в психиатрическую лечебницу. Нортон провел параллели между искуплением в фильме и искуплением в «Выпускнике», указав, что главные герои обоих фильмов находят золотую середину между двумя личностями.
Финчер счел роман слишком увлеченным Тайлером Дарденом и изменил концовку, чтобы отойти от него: «Я хотел, чтобы люди любили Тайлера, но я также хотел, чтобы они согласились с его победой». Съемки Руководители студии Механик и Зискин запланировали первоначальный бюджет в 23 миллиона долларов на финансирование фильма, но к началу производства бюджет был увеличен до 50 миллионов долларов. Половину заплатила New Regency , но во время съемок запланированный бюджет увеличился до 67 миллионов долларов. Глава New Regency и исполнительный продюсер Бойцовского клуба Арнон Милчан обратился к Финчеру с ходатайством сокращении затрат как минимум на 5 миллионов долларов США. Финчер отказался, поэтому Милчан пригрозил Механику, что New Regency прекратит финансирование. Механик пытался восстановить поддержку Милчана, отправляя ему записи ежедневных из Бойцовского клуба.
После трех недель съемок Милчан восстановил финансовую поддержку New Regency. Окончательный бюджет производства 63 миллиона долларов. Визажист Джули Пирс, которая работала у Финчера над фильмом 1997 года Игра , изучала смешанные единоборства и платный просмотр бокса, чтобы изобразить бойцов. Она сконструировала дополнительное ухо с отсутствующим хрящом, вдохновленное боксерским поединком , в котором Майк Тайсон откусил часть уха Эвандера Холифилда. Визажисты разработали два метода создания пота по команде: распыление минеральной воды на слой вазелина и использование чистой воды для «мокрого пота». Meat Loaf , который играет член бойцовского клуба с « сукиными сиськами », носил 90-фунты 40 кг толстые ремни безопасности, которые давали ему большую грудь.
Он также носил восьмидюймовые 20 см подъемники в своих сценах с Нортоном, чтобы быть выше его. Съемки длились 138 дней, в течение которых Финчер снял более 1500 рулонов пленки, в три больше среднего по голливудскому фильму. Эти места находились в Лос-Анджелесе и его окрестностях, включая Променад-Тауэрс, Мелроуз-авеню, католическую церковь Св. Наборы были также построены в Сенчури-Сити. Художник-постановщик Алекс Макдауэлл построил более 70 декораций. Внешний вид дома Тайлера Дердена был построен в Уилмингтоне, Калифорния , а интерьер был построен на звуковой сцене на месте студии.
Интерьер получил ветхий вид, чтобы проиллюстрировать деконструированный мир персонажей. Квартира Марлы Сингер была основана на фотографиях квартир в центре Лос-Анджелеса. В целом производство включало 300 сцен, 200 локаций и сложных спецэффектов. Финчер сравнил «Бойцовский клуб» со своим последующим, менее сложным фильмом Комната страха : «Кажется, что я все время смотрю, как загружаются и разгружаются грузовики, поэтому я мог снять три реплики диалога. Их было слишком много. Кинематография Финчер использовал формат Super 35 для съемок «Бойцовского клуба», так как это давало ему максимальную гибкость при компоновке кадров.
Он нанял Джеффа Кроненвета в качестве оператора; Отец Кроненвета Джордан Кроненвет был оператором фильма Финчера Чужой 3 1992 года, но покинул его на полпути из-за болезни Паркинсона. Финчер исследовал визуальные стили в своих предыдущих фильмах Семь и Игра, и он и Кроненвет черпали элементы из этих стилей для Бойцовского клуба. Финчер и Кроненвет применяет мрачный стиль, предпочитает создавать людей "вроде как блестящий". Сцены Рассказчика без Тайлера выглядели мягко и реалистично. Сцены с Тайлером были стимулом Финчером как «более гиперреалистичные в разрушенном, деконструированном смысле - визуальная метафора того, к чему [Рассказчик] направляется». Создатели фильма использовали сильно ненасыщенные цвета в костюмах, макияже и художественном оформлении.
Бонэм Картер носила опаловый макияж, чтобы изобразить свой романтический нигилистический характер с « привкусом -дьяволом патиной ». Финчер и Кроненвет черпали вдохновение из фильма 1973 года Американское граффити , в котором ночные экстерьеры выглядели приземленно, но при этом использовались различные цвета. Команда использовала как естественный, так и практичный свет.. Финчер искал различные подходы к настройкам освещения; например, он выбрал несколько городских локаций для городских огней на фоне снимков. Команда также применила флуоресцентное освещение в других практических местах, чтобы сохранить элементы реальности и осветить протезы, изображающие травмы персонажа. С другой стороны, Финчер также позаботился о том, чтобы сцены не были так ярко освещены, чтобы глаза персонажей были менее заметны, на технику кинематографиста Гордона Уиллиса как влияние.
Бойцовский клуб был снят на видео. Для создания фонового свечения команда оборудовала подвал недорогими рабочими лампами. Финчер избегал стильной операторской работы при съемке ранних боевых сцен в подвале и вместо этого поместил камеру в фиксированное положение. В более поздних сценах Финчер переместил камеру с точки зрения удаленного наблюдателя на точку зрения бойца. Сцены с Тайлером были поставлены, чтобы скрыть, что персонаж был мысленной проекцией неназванного Рассказчика. Тайлер не был снят в двух кадрах с группой людей, и он не был показан ни в каких кадрах через плечо в сценах, где Тайлер дает Рассказ представителям идеи идеи, чтобы манипулировать им.
В сценах до встречи Рассказчика с Тайлером создатели фильма вставили присутствие Тайлера в отдельные кадры для подсознательного эффекта. Тайлер появляется на заднем плане и не в фокусе, как «чертенок на плече». Фин объяснил подсознательные: «Наш герой создает Тайлера Дердена в своем собственном уме, поэтому на данный момент он существует только на периферии сознания Рассказчика». В то время как Кроненвет обычно оценивал и выставлял Kodak кинопленка , обычно в Бойцовском клубе, для изменения его внешнего вида применялись другие методы. Мигание было реализовано на большей части ночных фотографий вне помещений, контраст был намеренно растянут, чтобы сделать его уродливым, отпечаток был настроен на недодержанный , разноцветный ENR удержание серебра было выбрано на выбранном отпечатков для увеличения плотности черного, а для создания «ступенчатой» печати были выбраны высоконтрастные материалы для печати. Визуальные эффекты Финчер нанял супервайзера по визуальным эффектам Кевина Тода Хауга , который работал на в в Хауг объяснил: «Мы выбрали лучших людей для каждого метода визуального сканирования».
Таким образом, нам никогда не приходилось играть на слабые места объекта ». Финчер также использовал визуальные визуанные кадры сложные снимков основного и визуальных эффектов в качестве инструмента для решения проблем, чтобы избежать ошибок во время реального съемок. Начальная сцена в «Бойцовском клубе», которая представляет собой нейронная сеть , в которой мыслительные процессы инициируются импульссом страха Рассказчика. Сеть была нанесена на карту с помощью L-системы и нарисована медицинским иллюстратором. Последовательность заголовков фильма представляет собой 90-секундную композицию с визуальным эффектом, которая изображает внутреннюю часть мозга рассказчика на микроскопическом уровне. Сценарий, частично разработанный Финчером, сначала планировался отдельно от остальной части фильма, но студия была награждена за этот эпизод в январе 1999 года.
Финчер нанял Digital Domain и его руководителя по визуальным эффектам Кевин Мак , получивший премию Оскар за визуальные эффекты за фильм 1998 года Какие мечты могут прийти за эпизод. Компания нанесла на карту мозг, сгенерированный компьютером, с помощью L-системы , и дизайн был детализирован с использованием изображений медицинского иллюстратора Кэтрин Джонс. Последовательность отката изнутри мозга к внешней стороне черепа включала нейроны , потенциалы действия и волосяной фолликул. Хауг объяснил художественную свободу, которую Финчер взял на себя при съемке: «Хотя он хотел, чтобы мозговой проход выглядел как фотография, полученная с помощью электронного микроскопа , этот вид должен был сочетаться с ощущением ночного погружения - мокрого, страшного, и с низкой глубиной резкости ». Неглубокая глубина резкости была достигнута с помощью процесса трассировки лучей. Другие визуальные эффекты включают раннюю сцену, в которой камера проезжает мимо городских улиц, чтобы рассмотреть проект Mayhem разрушающее оборудование, лежащее на подземных автостоянках; Последовательность представляла собой трехмерную композицию из почти 100 фотографий Лос-Анджелеса и Сенчури-Сити фотографа Майкла Дугласа Миддлтона.
Финальную сцену сноса офисных зданий для кредитных карт спроектировал Ричард Бейли из Image Savant; Бейли работал над сценой более четырнадцати месяцев. В середине фильма Тайлер Дерден указывает аудитории на знак , прозванный в фильме «ожог сигаретой». Сцена представляет собой поворотный момент, который предвещает грядущий разрыв и инверсию «довольно субъективной реальности», существовавшей ранее в фильме. Финчер объяснил: «Внезапно киномеханик пропустил замену, зрители должны начать смотреть на фильм по-новому». Оценка Финчер был обеспокоен тем, что группы, испытавшие в написание музыки к фильму не смогло бы связать темы вместе, поэтому он искал группу, которая никогда не записывалась для фильмов. Он преследовал Radiohead , но певец Том Йорк отказался, поскольку он оправлялся от стресса, связанного с продвижением их альбома OK Computer.
Вместо этого Финчер поручил продюсеру брейкбит дуэту Dust Brothers , который создал постмодернистскую партитуру, включающую барабанные петли, электронные скрипты и компьютеризированные семплы. Исполнитель Dust Brothers Майкл Симпсон объяснил установку: «Финчер хотел открыть новые горизонты во всем, что касается фильма, и нетрадиционная музыка помогла добиться этого». Кульминация и финальные титры включают песню « Where Is My Mind? Release Marketing Съемки завершились в декабре 1998 года. Они не восприняли фильм положительно и были изменены тем, что у фильма не будет зрителей.
Это признал даже сам автор, Чак Паланик, который опубликовал книгу в 1996 году, за три года до премьеры картины. Изначально Паланик не предполагал, что рассказчик и Тайлер — один человек. Он осознал потенциал этого сюжетного поворота, написав уже две трети книги, когда заметил, что повадки двух персонажей слишком похожи. А вот в фильме намеки на твист появляются регулярно: например, когда рассказчик и Тайлер разбивают машину, сигнализация не реагирует на первый удар Тайлера и срабатывает только после удара рассказчика. Многие сцены в фильме неслучайно выглядят слишком «реальными»: Питт и Эдвард Нортон действительно учились мыловарению, дрались и напивались по-настоящему.
Вы, скорее всего, обратили внимание, что у героя Эдварда Нортона нет имени. Но в сценарии фигурировало имя "Джек", Нортон объяснил - это абстрактное название героя. Обычно его называют "Рассказчик", однако благодаря графическому роману Паланика "Бойцовский клуб-2" узнаем, что имя главного героя Себастьян. Чак Паланик признался, что в процессе создания романа, не планировал сливать героев воедино. Только когда дошел до середины повествования, решил, что Рассказчик и Тайлер Дерден дополняют друг друга.
Если понаблюдать за метаморфозами главных героев, то увидим: Рассказчик увядает, а Тайлер расцветает.
Оператору было сложно удержаться от смеха. Так что камера в этой сцене слегка трясётся. А один из самых известных таких случаев — это сцена с Рассказчиком в туалете. Дело в том, что Нортон действительно снимался в этой сцене голым. А в сцене, где пьяные Тайлер и Рассказчик играют в гольф, актёры действительно были пьяны и случайно попали мячом для гольфа в кухню на колёсах. Ну а о том, что Нортон по-настоящему врезал Брэду Питту в сцене за баром, слышал, кажется, каждый киноман. Возвращаясь к Нортону: поначалу он хотел, чтобы имена на бэйджиках Рассказчика отсылали к ролям Роберта Де Ниро из 70х. Всего было отснято около 1500 катушек плёнки.
Производственный процесс подошёл к концу в первом квартале 1999-го года. После производства прошли тестовые показы для продюсеров Fox, которые не остались от фильма в восторге. Им показалось, что он просто не найдёт своей аудитории. Так или иначе, нужно было рассказать о грядущем фильме зрителям. Самое время поговорить о печально известном маркетинге «Бойцовского клуба» и премьере фильма. Маркетинг и премьера Дело в том, что продюсеры не имели понятия, как им продвигать этот фильм. Финчер хотел уникальной рекламной компании, отражающей темы фильма. Но, обеспокоенные реакцией аудитории, руководители Fox отказались от идей Финчера, и вместо этого сосредоточили маркетинг на звёздном составе. В частности, на Брэде Питте и драках, которые не играли большой роли в картине.
В итоге фильм продвигался публике как очередной развлекательный фильм с обилием драк и без намёка на свои настоящие идеи. Целевой аудиторией стали подростки мужского пола, а на маркетинг было выделено 20 миллионов долларов. Через неделю после выхода фильма мои близкие друзья говорили мне: «Я ещё не смотрел его. Я не очень люблю фильмы о боксе». В ответ я спрашивал: «Ты действительно думаешь, что он об этом? Кстати, даже шрифт логотипа называется Fight This. Выход фильма откладывали несколько раз. Если поначалу премьера планировалась в июле 1999 года, то позже она была перенесена на август, а затем и на осень того же года. Переносы связывают с прогремевшей в то время трагедией в Колумбайне.
В итоге премьера состоялась на 56-ом Венецианском Кинофестивале 10 сентября 1999 года. Мы с Эдвардом были единственными, кто смеялся в этот момент. Брэд Питт , актёр Брэд поворачивается ко мне и говорит: «Это моя лучшая роль из всех, что когда-либо будут». Он был так счастлив. Эдвард Нортон , актёр А вот что сказал за два дня до выхода фильма в кинотеатрах Дэвиду Финчеру Билл Механик из Fox, поддерживавший проект с самого начала. Позже эта поддержка стоила ему места в компании: Я сказал ему, что фильм будут судить дважды. Первый раз — в ту пятницу. А во второй всё решит время. И я считал, что это будет один из величайших фильмов десятилетия.
Они с продюсером Ченом Чаффином улетели в тот уик-энд на Бали. Мы подумали: «О, там будет так спокойно. Мы займёмся йогой, хорошо поедим и позагораем». Дэвид Финчер , режиссёр Но почти сразу, как они прилетели, стали появляться новости о первых результатах проката «Бойцовского клуба». Вы тратите два года своей жизни на фильм, а потом получаете факс, мол, расходимся! И начинается самокопание: «О, чёрт, что же мне теперь делать? Люди в ресторане подходили ко мне и сочувственно хлопали по плечу, словно я потерял близкого человека. В креативном агентстве мне говорили: «Ничего, хорошо, что у тебя был такой опыт. А мы постараемся, чтобы ты больше подобных решений, меняющих жизнь и разрушающих карьеру, не делал».
Я тогда просто встал и вышел. А потом стал отвечать на подобное: «Да как вы смеете? Меня полностью устраивает этот фильм». Дэвид Финчер , режиссёр Единогласного признания фильм не получил. С одной стороны, этому поспособствовали его провокационные темы и плохой маркетинг, с другой — упомянутые в начале резкие высказывания со стороны критиков и журналистов, которые явно отпугивали людей от похода в кино. Именно она заявила, что «этот фильм прославляет принципы фюрера», а для верности ещё и раскрыла главный сюжетный твист фильма. Брэд Питт позже назвал её поведение «непростительным». А английский писатель Александр Уокер назвал фильм «недопустимым посягательством на порядочность — и на само общество». Помимо этого и другие СМИ преподносили «Бойцовский клуб» как фильм, чуть ли не побуждающий к экстремистской деятельности хотя, справедливости ради, даже рецепты взрывчатки в фильме были заменены на поддельные.
А различные экстремистские организации всячески поддерживали его выход. Вокруг фильма нарастала атмосфера пропагандистской картины о насилии и нигилизме, чему поспособствовали и неприятные происшествия, вроде попытки подростка повторить момент из фильма со взрывом кафе «Старбакс». А самая популярная газета Австралии The Australian назвала «Бойцовский клуб» наиболее спорным голливудским фильмом о природе насилия со времён «Заводного апельсина» Кубрика. Конечно, такая реакция общественности не могла не повлиять на результаты проката, который окончился провалом. Общий итог североамериканского составил около 37 миллионов долларов, что с трудом соотносилось с окончательным бюджетом фильма в 67 миллионов. Но история «Бойцовского клуба» на этом не закончилась. К счастью, фильм обрёл вторую жизнь и шанс на успех с выходом на DVD в июне 2000 года. А позже созвучие трагедии 11 сентября с финалом фильма привлекло к «Бойцовскому клубу» внимание общественности Фильм, который когда-то казался вопиюще нигилистическим, оказался пророческим: он предсказал торжество вещизма в новом веке и возникновение группировок вроде небезызвестных Anonymous. О фильме говорили даже те, кто не относился к поколению X.
Когда моей дочери было около девяти лет, я пошёл с ней на школьное мероприятие, и она сказала: «О, я хочу, чтобы ты встретился с моим другом Максом. Я отвел её в сторону и сказал: «Ты больше не будешь тусоваться с Максом. Ты больше не будешь оставаться с ним наедине». Дэвид Финчер , режиссёр Общая сумма сборов фильма превысила 100 миллионов долларов, что сделало его самым кассовым фильмом Fox на тот момент. Фильм сравнивали с лучшими работами Мартина Скорсезе, Стэнли Кубрика, Бернардо Бертолуччи и других легенд кинематографа. У фильма появилось огромное количество поклонников, одним из которых себя признал и Квентин Тарантино. А Донателла Версаче даже открыла линию мужской одежды, вдохновлённую фильмом. Довольно иронично, ведь это идёт вразрез с идеями, лежащими в его основе. В конце концов, даже сам Чак Паланик, автор оригинального произведения, признал, что фильм развивает идеи, заложенные в романе и доносит их на совершенно другом уровне.
Такова история создания «Бойцовского клуба». Но вряд ли даже фильм с самыми невероятными идеями в основе завоевал бы такую популярность, если бы был бездарно снят. Самое время поговорить об особенностях, выделяющих фильм среди других картин и дополняющих идеи, лежащие в его основе. Художественные особенности Магия цвета Первое, что бросается в глаза при просмотре «Бойцовского клуба» — это сам видеоряд и его цветокоррекция. Картинка будто погружает зрителя в депрессию и бессонницу Рассказчика. Словно кто-то выкрутил насыщенность самых тусклых цветов на максимум. Это — результат совместной работы Дэвида Финчера и Джеффа Кроненвета. Мы играли с положением разных источников света, чтобы определить, где и какие из них стоит разместить. Кроме того, мы иногда использовали и дополнительные источники света, чтобы показать игру теней и контрастов.
Джефф Кроненвет Главной идеей было выделить актёров на фоне окружающей среды, фактически, как можно меньше освещая их лица. Мы не хотели, чтобы лица были слишком хорошо видны. Вместо этого мы ожидали, что зритель будет всматриваться в кадр. Джефф Кроненвет В итоге цвет и освещение в кадре рассказывают и дополняют историю не хуже, чем действия и диалоги персонажей. Разберём визуальную эстетику фильма и способы движения истории с её помощью на примере нескольких кадров. Первый — герой Эдварда Нортона в офисе. И здесь нас интересует не столько Рассказчик, сколько его окружение. Здесь много разных оттенков зелёного, которые сливаются друг с другом и даже отбрасывают зеленоватую тень на персонажа. В таком освещении лучше заметен нездоровый цвет лица и мешки под глазами — следствия бессонницы.
Да и всё вокруг такое же бледное и нездоровое, но при этом пугающе стерильное — что-то вроде больничной палаты. Поэтому кадры в офисе ощущаются неуютно и давяще. Что интересно, почти те же самые цвета используются и в квартире главного героя. Похоже, он сам понимает в каком положении оказался, но у него просто нет никаких сил из неё выбраться. Проще терпеть эту гнетущую атмосферу и страдать от бессонницы. Да и сам Рассказчик уже будто сросся с офисом и квартирой. Тем сильнее заметен контраст в кадре во время первой встречи Тайлера и Рассказчика в самолёте. Через центр кадра можно провести условную вертикальную линию, как бы разделяющую его на «половину Тайлера» и «половину Рассказчика». Здесь, правда, на восприятие влияет не только цвет кадра.
Сразу ясно, в чём и как различаются персонажи — ярко-красные цвета в одежде и очках Тайлера в сочетании с расправленным воротником рубашки против всё того же чахоточного набора одежды офисного работника Рассказчика. Здесь кажется, что даже интерьер самолёта со стороны Тайлера ярче и естественнее, чем на стороне Рассказчика, отливающей зелёным. А чуть позже мы вместе с Рассказчиком попадаем в «Бар Лу». В этом месте уже совсем другая, более уютная палитра, ближе к цветам Тайлера, чем Рассказчика. Это место становится условным «домом» и «пристанищем» героев, так как именно здесь будут проводиться встречи Клуба. А ещё сама картинка здесь становится более привычной, чёткой, похожей на другие фильмы. Это метание между бледно-зелёной повседневностью и живым «уютом» будет продолжаться до самых последних минут фильма, когда нас внезапно «окунут» в синие тона. Очевидно, что свою роль здесь сыграло и время суток, но также синий цвет, как всегда, работает на настроение. Он задаёт депрессивный мотив, но в то же время навевает и лёгкую, «светлую» грусть.
Синий свет знаменует концовку фильма. Таким образом Дэвид Финчер не просто рассказывает историю через реплики героев, но и облачает её в соответствующие цвета, значение которых воспринимается даже на подсознательном уровне. Но использование цвета как дополнения основной истории — это не всё, чем отличилась визуальная составляющая фильма. В «Клубе» же этот приём работает на общую сюрреалистичную атмосферу и заставляет сомневаться в реальности происходящего. Хотя при первом просмотре это может показаться просто ошибкой проигрывателя. По словам Джеффа Кроненвета, примерно на этом моменте Тайлер начинает «вырываться» из Рассказчика, что объясняет последующие его мгновенные появления Брэд приходил в тот день, когда у него не было съёмок, а мы находили кадр, который нам нравился, и вставляли его туда.
Бойцовский клуб 1999 смотреть онлайн
Драма, криминал, триллер. Страховой агент находит отдушину в рутине — его ждут подпольные битвы с такими же отверженными анархистами. Черная ирония и мысли о будущем в драме Дэвида Финчера. Фильм «Бойцовский клуб» получил неожиданную концовку в версии для китайского кинопроката. Разбираем книгу и фильм Бойцовский клуб (Fight Club) по случаю переиздания фильма в России компанией Иное кино. |.
25 малоизвестных фактов о фильме «Бойцовский клуб»
почти синонимами. Бойцовский клуб (1999) – 54 582 просмотра, продолжительность: 2:19:08 мин., нравится: 6. Смотреть бесплатно видеоальбом Валерия Глущенко в социальной сети Мой Мир. "Бойцовский клуб", вышедший на экраны в 1999 году под режиссурой Дэвида Финчера, является. Фильм "Бойцовский клуб" Дэвида Финчера покажут в кинотеатрах 50 городов России и Минска.