Баян появился в результате усовершенствования гармони. В отличие от гармони он имеет хроматический звукоряд (12-ступенный равномерно-темперированный строй), диапазон звучания до 5 октав, поэтому его музыкальные возможности значительно шире.
а чем баян от гармони отличается?
Позже такие гармоники получили название «гармоники русского строя». Тульская гармоника располагала мажорным звукорядом для исполнения мелодии, тоникой и доминантой в аккомпанементе. Однако этими звуками нельзя было пользоваться свободно, так как при разжиме и сжиме меха одни ноты с аккомпанементом могли звучать только на фоне тонической гармонии, другие - только на фоне доминантовой. Тульская однорядная гармоника Основным недостатком первых тульских гармоник являлась не столько ограниченность диапазона звуков, сколько отсутствие свободы звучания в аккомпанементе. Это и определило дальнейшее развитие русской однорядной гармоники. Стремление исполнять на гармонике мотивы местного песенного фольклора привели к созданию различных типов гармоник, которые получали название в зависимости от места их изготовления и распространения.
Так возникли саратовские, касимовские, череповецкие, саратовские, елецкие, сибирские, смоленские и многие другие типы гармоник. Саратовская гармоника по строю и количеству звуков 8-10 клавиш была схожей тульской. Для левой руки была добавлена третья клавиша подголосок. Некоторые саратовские гармоники имели в басовой партии четыре клавиши и два колокольчика. Четвертая клавиша располагалась на задней стенке басовой ручки, а колокольчики - спереди ручки - на верхнем и на нижнем концах.
Саратовская гармоника Череповецкие гармоники черепашки получили широкое распространение в конце XIX. Отличались от тульских гармоник, прежде всего, крайне малыми размерами и тем, что кнопки басовой клавиатуры размещались непосредственно на стенке корпуса. Активным пропагандистом черепашек был известный русский гармонист П. Череповецкая гармоника Работая над усовершенствованием гармоник, мастера Орловской губернии сконструировали гармонику, значительно отличавшуюся от прежних. Характерная особенность этой гармоники заключалась в том, что при разжиме и сжиме меха каждая клавиша давала один и тот же звук.
Такая гармоника по месту изготовления г. Ливны была названа ливенкой.
В то время как баян играется обеими руками — правой из складывающегося в поддержку баяну плечика и левой на клавишах. Применение: Гармонь часто используется для исполнения различных народных песен и танцевальных мелодий. Баян же предпочтительнее для классических произведений и музыки мировых культур. Гармонь, или «русская гармонь», является национальным музыкальным инструментом России. Многие известные музыканты играют на гармони. Например, баянист Виктор Олейников, пианист Денис Мацуев и гитарист Михаил Круг часто использовали гармонь в своих выступлениях.
Гармонь также популярна в народной музыке, например, песни Александра Розенбаума и группы «Любэ» содержат гармонь в своих композициях. Баян, с другой стороны, является инструментом классической музыки и широко используется в оркестрах.
Первое, что бросается в глаза-огромное количество кнопок по сравнению с гармонью: от 100 в ученических баянах и свыше 100-в профессиональных концертных инструментах. Казалось бы, откуда столько звуков? Прежде, чем ответить на этот вопрос, нужно немного разобраться в классификации баянов по типу устройства механики левой клавиатуры. Согласно этой классификации баяны бывают готовые, выборные редко и готово-выборные. Готовые баяны-это баяны с готовыми аккордами в левой клавиатуре, то есть, при нажатии одной кнопки, благодаря специальной механике, звучит готовый аккорд как и на гармони. В выборных баянах на левой клавиатуре можно играть также, как и на правой, набирая аккорды по своему усмотрению. Готово-выборные баяны имеют специальный переключатель, позволяющий играть по необходимости и с готовыми аккордами, и с выборными.
Такие баяны универсальны и наиболее распространены в профессиональной среде, так как имеют практически неограниченные исполнительские возможности. Теперь вернёмся к вопросу о количестве клавиш в левой клавиатуре. Дело в том, что в обычном ученическом баяне с готовыми аккордами и пятью рядами клавиш в левой клавиатуре звуков , на самом деле, всего 48. Это 12 басов от «до» до «си», включая все полутона , по одному мажорному аккорду от каждого баса, по одному минорному, и по одному септаккорду в профессиональных концертных баянах обычно присутствует ещё один ряд клавиш в левой клавиатуре — это уменьшенные септаккорды. Остальные клавиши-дублирующие и предназначены для предотвращения больших скачков кисти, когда можно нажать более близкую клавишу. Наличие в баяне всех основных аккордов для каждого басового звука Вот ещё одно значительное отличие баяна от гармони: в нём для каждого баса есть все аккорды-мажорный, минорный, септаккорд ну ещё уменьшенный септаккорд в концертных инструментах. Причём, расположение их очень удобное и логичное: каждый бас и аккорд от этого баса расположены в одном косом ряду в направлении от меха к краю корпуса. Таким образом, нажимая какой-то бас, мы уже точно знаем, что в этом же косом ряду расположен весь набор аккордов от него.
Именно тогда настройщик органов Демиан внес усовершенствования в обычную гармошку. Само название немецкий мастер взял из французского языка.
Что такое гармонь Гармонь считается предком баяна и аккордеона. Народные инструменты, которые напоминают гармошку, известны с давних времен. При этом традиционная русская гармонь появилась сравнительно недавно — 2 сотни лет назад. Она имеет много видов. Однако все они включают два полукорпуса и меха в центре. Для левой клавиатуры характерна сложная структура. Она применяется для аккомпанемента. При этом правая часть отвечает за мелодию. Гармонь приводят в действие путем сжатия и разведения мехов. В результате создается приток и выведение воздуха.
Именно воздушная полость и становится источником появления звуков. В чем разница? Рассматриваемые музыкальные инструменты имеют много отличий. Они касаются истории появления, внешнего вида, принципа действия и устройства. История создания Около 3000 лет назад многие страны в Юго-Восточной Азии создавали музыкальные инструменты, которые обладали аналогичными системами извлечения звуков. Одним из них считается китайский шэн, который дошел до настоящего времени. Он привлек внимание европейских музыкантов лишь в 1770 году — тогда он попал в Россию. В основе звучания аккордеона вначале использовался принцип губной гармошки. При этом существует несколько версий появления этого инструмента.
Отличие баяна от гармони
С точки зрения академической музыки, баян считается более серьезным инструментом. Он имеет большее количество клавиш и может играть сложные мелодии. Баян используется в оркестрах, его чаще преподают в музыкальных школах, нежели гармонь. Кроме того, звук баяна более глубокий, что позволяет создавать более насыщенную атмосферу.
С другой стороны, гармонь стала неким символом нашего народа за её душевность. Ведь не зря люди часто любили собираться и петь вместе песни целыми деревнями. И если раньше гармонь звучала лишь в фольклорной музыке и народных гуляниях, то сейчас всё чаще обыкновенную Русскую гармошку можно услышать и на больших сценах разных стран, в филармониях совместно с народным и даже симфоническим оркестром.
И — да, начать действительно в ваших силах. Но для того, чтобы освоить его более профессионально, необходимо прибегнуть к помощи педагогов. Основной принцип игры таков: Необходимо плавно и мягко сжать мех одновременно с первой клавишей, зажав ее; Не разжимая клавишу, расправить мех; При нажатии следующей клавиши повторите такие же действия. При повторных действиях у вас получиться гамма, и нужно проделывать это до того момента, пока не станет получаться плавное звучание, без сбоев. После выполнения этих несложных упражнений вы поймете, как правильно играть на аккордеоне. А после упорных тренировок у вас обязательно все получится. Как научиться играть на баяне Как быстро научиться играть на баяне? Ведь это не легче, чем, например, на фортепиано , но, опять же, все упирается в желание и труд. Если ваша цель профессиональная игра, то вам дорога в музыкальную школу, так как для этого нужно знать ноты. Но если же вы хотите научиться играть для души, то главное здесь - иметь чувство такта и музыкальный слух, а также терпение.
Знать, как правильно играть на баяне и держать инструмент, очень важно, Лучше при этом сидеть, так как баян довольно увесист. Ставить его нужно на левую ногу. На баяне около 80 аккордов, но для нормальной тональности достаточно знать всего 15, при желании можете осваивать столько, насколько захотите разнообразить свое творчество.
Аккордеонисты же уверяют, что звук тут богаче и красочнее, кроме того, благодаря наличию клавиш, можно заодно освоить и фортепианную клавиатуру. Кого слушать, решать только вам. Главное - желание и выдержка, а научиться играть можно на любом инструменте, не сдавайтесь, и сможете добиться прекрасных результатов. Как научиться играть на аккордеоне В случае если вы задались целью освоить игру на этом музыкальном инструменте, важно не только понимание азов теории музыки, но и самое главное - желание. Аккордеон состоит из клавиатуры, клавиш, меха, воздушного клапана и ремня. Есть разные виды аккордеонов, в каждом из них разное количество клавиш на клавиатуре, а также они имеют различный размер. Как научиться играть на аккордеоне с нуля? Это возможно, если вы не будете пренебрегать советами опытных аккордеонистов. В первую очередь нужно уметь правильно держать инструмент, можно играть сидя хотя можете и стоя , в зависимости от вашего комфорта. Спина должна быть ровной, любое отклонение будет влиять на игру не в лучшую сторону. Ремни затягивать нужно так, чтобы они плотно прилегали, но ход меха и басовой стороны должен быть без помех. Левая рука должна располагаться на решетке под ремнем, а правая - быть свободной. Как научиться играть на аккордеоне без нот?
Левая клавиатура предназначена для аккомпанемента: при нажатии одной кнопки звучит бас или целый аккорд. На правой клавиатуре играется мелодия. В 1829 году это название дал венский органный мастер К. Дамиан усовершенствованной им гармонике.
В чем разница между баяном и гармонью. 5 основных отличий
Аккордеон по своему виду напоминает баян, по техническому устройству относится к гармони, клавишами близок к фортепиано, способностью переключать регистры напоминает орган. 1. Устройство: Баян является аккордеоном с клавиатурой, а гармошка — маленьким аккордеоном с кнопками. Гармонь и аккордеон являются родственными музыкальными инструментами, но существуют определенные различия между ними. Баян отличается от гармони и других инструментов своей специфической клавишной системой и особенностями басовых кнопок, которые делают его неповторимым и узнаваемым. Оба инструмента отличались от аккордеона отсутствием готового аккордового аккомпанемента в левой клавиатуре, на которой так же, как и на правой, можно было исполнять мелодию. Аккордеон отличается от баяна тем, что справа вместо кнопок у него находится клавиатура фортепианного типа.
Чем гармонь отличается от баяна
Типы баянов и аккордеонов Приходя в магазин музыкальных инструментов, чтобы купить себе подходящую гармонику, нужно знать, что есть еще один важный нюанс. Как баяны, так и аккордеоны делятся на три типа: готовые, выборные, и готово-выборные. У готовых левая клавиатура настроена так, как описано выше. У выборных она, точно так же, как и правая, нужна для того, чтобы извлекать не аккорды, а отдельные ноты. У третьего типа — готово-выборных — между двумя режимами можно переключаться. Для переключения на левой клавиатуре есть специальная клавиша-регистр.
В выборном режиме ряды с аккордами превращаются в подобие правой клавиатуры четырехрядного баяна, только отраженное зеркально. Музыканты-профессионалы больше всего любят именно готово-выборные аккордеоны и баяны, так как возможности у этих инструментов очень широки. Они немного сложнее в освоении, чем готовые, зато сыграть на них можно практически все, что угодно — даже фуги Баха. Чем отличается баян от аккордеона Помимо разной формы корпуса у баяна она более прямоугольная, у аккордеона — более округлая , и формы грифа у аккордеона гриф длиннее , главное, чем отличается баян от аккордеона, - это клавиатура для правой руки. На правой клавиатуре баяна расположены от трех до пяти рядов кнопок, представляющих полный хроматический звукоряд и охватывающих диапазон 5-6 октав.
Бывают как 3-рядные, так и 5-рядные баяны, причем у пятирядного баяна первый и второй ряды кнопок аналогичны четвертому и пятому. При игре на нем это облегчает переход из одной тональности в другую. Правая клавиатура аккордеона — это ряд массивных клавиш, похожих на фортепианные. Как правило, на грифе расположена 41 клавиша. Еще правая клавиатура имеет несколько переключателей регистров.
С их помощью меняют тембр звука или его высоту, делая звук на октаву выше или ниже. У концертных моделей аккордеонов есть и такие переключатели, которые можно нажимать подбородком, не прерывая игры. Однако сама клавиатура аккордеона охватывает меньший диапазон, чем клавиатура баяна. Будучи подобным баяну музыкальным инструментом, аккордеон если не принимать во внимание переключатели регистров может брать только три с половиной октавы.
И вот однажды бабушка пошла на базар, чтобы купить велосипед. Но их быстро расхватали, и она принесла мне тульскую гармонь.
Это был уже инструмент для взрослых, квадратной формы. Сначала я развлекался тем, что нажимал на клавиши, слушал звуки, а потом уже пошел в музыкальную школу, следом и в училище, где моим педагогом стал Евгений Дербенко — человек, который начал возрождать интерес к гармони, доказав, что она может быть эстрадным инструментом наравне с баяном и аккордеоном. Собственно, так я и пришел в мир музыки. И сегодня уже ко мне идут учиться те, кто увлекся гармонью. А это самые разные люди. Но если говорить в целом, большинство из тех, кто сегодня хочет научиться играть на этом музыкальном инструменте, — люди от 30 до 40 лет, которые уже состоялись в жизни, нашли себя, свое дело, обрели семью и почувствовали, что теперь им нужно что-то для себя, для души.
Вот они как раз и стремятся изучить гармонь. Вероятно, находят что-то свое, глубоко личное, в звуке этого инструмента. Начнем с гармони. Это был своеобразный синтезатор позапрошлого века. На нем играли рабочие, которые переехали в город из деревень и еще не забыли свои корни. Можно сказать, это был инструмент для веселья, на котором исполнялись простые мелодии, их еще называли наигрышами.
В каждом крае, местности были как свои наигрыши, так и разновидности гармоней, имевших узнаваемое звучание. Например, на саратовских гармонях устанавливались колокольчики, что вносило в звук разнообразие. Один и тот же наигрыш мог по-разному звучать на разных территориях, что создавало настоящее пестрое лоскутное одеяло из мелодий и инструментов, на которых они исполнялись. Сегодня это безвозвратно ушло в прошлое. Такого разнообразия больше нет. Но звук гармони, ее настройка, тембр, который можно назвать грязноватым, остались.
Из-за этого попытки сыграть некие известные мелодии приведут к тому, что опытное ухо профессионала найдет там ошибки. Именно за счет этой особенности гармонь обладает своим неповторимым шармом, цепляет слушателей. Вообще ее можно настроить в 12 разных тональностях с 12 разными вариантами голосов, что дает нам 144 варианта звучания. И это без разных технических особенностей, которые делают гармонный ряд еще более разнообразным! Баян же, в отличие от гармони, настраивается чистым, так называемым белым звуком в унисон. Баян — это академический инструмент, который появился потому, что на гармони было трудно точно исполнять мелодии, а на нем можно сыграть их чище, у него больше звуковых возможностей.
Что касается аккордеона, он обладает уникальным тембром и звуком, который мы не спутаем ни с одним другим инструментом. Как только заиграл аккордеон, мы сразу понимаем, что это может быть только он. Его клавиатура совпадает с фортепианной. Так что если видите пианино на «бретельках», которое музыкант держит перед собой — это аккордеон. Поскольку баян и аккордеон тяготеют к академичности, то разнообразие звука у этих инструментов меньше. Как же так?
Навык игры на ней передавался, что называется, из рук в руки. Наигрыши запоминались на слух, а если что-то забывалось, то музыкант в процессе мог добавить что-то свое. Игра на гармони, как правило, всегда импровизация. Опытные исполнители были способны очень долго вплетать свои вариации и интерпретации в простую мелодию наигрыша, в какую-нибудь «Барыню». Но нотной записи такой игры не существовало. Поэтому можно было каждый раз исполнять один и тот же наигрыш и всякий раз делать это по-разному.
Да, были попытки адаптации звука гармони, пробовали переложить известные мелодии для этого непростого инструмента, но не у многих композиторов это получается. Прославленные сочинители музыки, привыкшие писать мелодию за фортепиано, которое открывает огромные музыкальные возможности, не могли сочинять для узкого и специфического диапазона гармони. И мой учитель — Евгений Петрович Дербенко — как раз и возвратил гармонь на профессиональную сцену.
Помогите другим! Анти-спам проверка: Чтобы избежать проверки в будущем, пожалуйста войдите или зарегистрируйтесь. В гармони нет полутонов, потому что изначально она предназначалась для исполнения народной музыки. На левой клавиатуре баяна большее количество кнопок, чем у гармони.
Теперь во время работы он ставил инструмент рядом с собой, растягивал мехи кверху и отпускал. Сжимаясь под давлением собственного веса, мехи подавали воздух на язычок. Обе руки мастера оставались свободными, и, кроме того, не нужно было дуть ртом, что тоже облегчало работу. Потом Бушман догадался, что инструмент можно снабдить несколькими язычками для настройки разных тонов, а чтобы язычки не звучали одновременно, оснастить их клапанным механизмом. А еще позже мастер понял, что изобретенную им конструкцию можно превратить в самостоятельный музыкальный инструмент. Так мастер, облегчая себе труд, изобрел новую форму музыкального инструмента. Форму, но пока не сам инструмент, потому что играть на нем было еще нельзя: ведь клапанный механизм предназначался лишь для настройки. И хотя позже Бушман пытался осуществить свой замысел и сделать ручную гармонику, получилось у него нечто примитивное, вроде детской игрушки. И вот одна из таких игрушек в 1829 г. Он усовершенствовал ее, придав меховой камере современную форму и создав основные элементы конструкции, сохранившиеся до нашего времени: корпус левый и правый , соединенный с меховой камерой. Инструмент был назван аккордеоном, и на нем уже можно было играть — правда, очень простые мелодии и только в одной тональности, но это была музыка, а не надоедливая для взрослых детская забава. Аккордеон Демиана имел по пять кнопок в левой и правой клавиатуре. Другими видами гармоники были концертина, появившаяся в Англии почти одновременно с инструментом К. Демиана, и бандонеон, сконструированный в Германии в 40-е годы XlX века. Оба инструмента отличались от аккордеона отсутствием готового аккордового аккомпанемента в левой клавиатуре, на которой так же, как и на правой, можно было исполнять мелодию. Путешествие в Россию. Как же ручная гармоника попала в Россию? В Россию ручные гармоники привозили купцы, моряки, артисты. Очень скоро гармоника превратилась из экзотического инструмента в народный. А обязаны мы этим, как ни странно, не музыкальным мастерам, а тульским оружейникам. В июле 1830 г. Привез домой и первым делом разобрал инструмент и изучил его устройство. Убедившись, что ничего особо сложного в нем нет, тем более для тульского оружейника, взял и сделал копию, которая не уступала в качестве звучания зарубежному оригиналу. Затем в домашней мастерской продолжил изготовление этих новых для России музыкальных инструментов. Очень скоро изготовление гармоник стало в Туле повальным увлечением, а через десять лет налаживается кустарное производство, и не только в Туле. Возникают новые производства в Вятской, Новгородской губерниях, а позднее и во многих других: Московской, Рязанской, Тверской, Ярославской, Костромской, Вологодской, Орловской, Нижегородской, Саратовской губерниях, в Петербурге и Казани. Первые гармоники, изготовлявшиеся по иностранным образцам, были однорядные, в правой клавиатуре имели от пяти до десяти клавиш, а в левой клавиатуре две клавиши — бас и мажорный аккорд. Русские мастера внесли в их устройство существенное изменение — перевернули планки с язычками другой стороной к клапанам, тем самым они поменяли звуки, получавшиеся при разжиме и сжиме меха. Такая гармоника стала называться русской с русским строем , или тульской гармоникой. Основным недостатком первых тульских гармоник являлась не столько ограниченность диапазона звуков, сколько отсутствие свободы звучания в аккомпанементе. Разновидности гармоник. Во второй половине XlXв. Так, помимо тульской появились саратовская с колокольчиками в басах , ливенская, бологоевская, елецкая с рояльной клавиатурой , касимовская, череповецкая, ржевская, вятская, и другие гармоники. Саратовская гармоника по строю и количеству звуков 8-10 клавиш была близка тульской. Для левой руки была добавлена третья клавиша подголосок. Некоторые саратовские гармоники имели в басовой партии четыре клавиши и два колокольчика. Четвертая клавиша располагалась на задней стенке басовой ручки, а колокольчики - спереди ручки: один на верхнем и другой на нижнем концах. Череповецкие гармоники черепашки отличались от тульских крайне малыми размерами и тем, что кнопки басовой клавиатуры размещались непосредственно на стенке корпуса. Работая над усовершенствованием гармоник, мастера Орловской губернии сконструировали гармонику, значительно отличавшуюся от прежних. Такая гармоника по месту изготовления г. Ливны была названа ливенкой.
Мини-словарь баяниста
Принципиальное отличие гармони от баяна – звукоряд (хроматический строй). В гармони нет полутонов, потому что изначально она предназначалась для исполнения народной музыки. Чем отличается баян от гармони, от аккордеона? Чем отличается гармонь от баяна и аккордеона? Баян Баян. Современный аккордеон, формирование которого завершилось на Западе лишь к двадцатым годам нынешнего века, тоже отличается от гармошки в первую очередь своими полноценными музыкальными возможностями. Главное отличие баяна от гармони заключается в их происхождении и истории. Оба инструмента отличались от аккордеона отсутствием готового аккордового аккомпанемента в левой клавиатуре, на которой так же, как и на правой, можно было исполнять мелодию.
Вся жизнь гармонь !.......
Старинный инструмент принадлежит к язычковому типу. Его звучание появляется вследствие вибрирующих движений язычка, который представляет собой планку из гибкого металла. Современные вариации характеризуются некоторыми отличиями в структуре корпуса и грифа. Так, баян обладает практически прямыми углами, а аккордеон — закругленными. Устройство и принцип работы инструментов Отличием баяна считается тип клавиатуры. Она бывает клавишной или кнопочной. Первый вариант похож на клавиши пианино, а второй — включает много кнопок. Аккордеон представляет собой улучшенный вариант гармошки. От обычного баяна он отличается наличием басов и аккордов слева и хроматическим звукорядом справа. В общей сложности там присутствует 45 клавиш. Этого количества хватает для исполнения сложных произведений.
Звучание Важным отличием рассматриваемых изделий считается звучание. До определенного момента баяны не имели регистров и настраивались при помощи камертона. Это делало звук кристально чистым. Инструмент используется для аккомпанирования вокальному исполнителю и сольно. При этом аккордеон отличается другим звучанием. Его голоса завышаются или занижаются на доли тона. Это осуществляется при помощи переключения регистров на клавиатурах. Инструмент считается многотембровым и прекрасно подходит для воспроизведения классической или академической музыки. Аккордеон способен заменить почти любой инструмент. Добиться выразительного звука помогают язычки, которые вибрируют в воздушном потоке, и меха.
Наверное, потому что сами пишут так много и так интересно. Я бы сказал, что некоторые недочёты есть, но, все равно, хорошая статья. В целом все правильно. Спасибо автору. А тем, кто читает, хочется пожелать приобрести или баян, или аккордеон и оценить на практике эти замечательные инструменты, а потом, может быть, написать свои статьи, ещё более интересные и правдивые. Всем удачи. Ярослав "В профессиональных моделях баянов дополнительные ряды дублируют предыдущие. Это позволяет более плавно, без скачков кисти, играть произведения" - на мой дилетантский взгляд, здесь автор пукнул в лужу. Ибо, опять же на мой дилетантский взгляд, дополнительные ряды позволяют играть в разных тональностях, не меняя аппликатуру.
А скачки кисти на клавиатуре баяна - это такая мелочь... Федор Гординов Ребяты!!! Разница между гармонью и баяном а также аккордеоном в весе!!! Гармонь, максимум 2,5 кг, а баян минимум 6 кг, попробуй потаскай по деревне!!! К тому же публика сельская к музыке нетребовательная, главное, чтоб мотивчик похожим был! Учитесь играть на гармошках!!!
На левой клавиатуре баяна большее количество кнопок, чем у гармони. В ученических баянах от 100 кнопок, а в профессиональных - и того больше. Баяны всегда настраиваются «в унисон». Парные голосовые язычки принято настраивать строго в необходимый тон.
Звук гармони более светлый и эмоциональный. Звучание инструмента более самобытное, но при этом глубина звука некоторых современных гармоней не уступает многотембровым концертным баянам. Но какой инструмент лучше? Все зависит от того, какой стиль музыки Вам больше нравится. Если Вы хотите играть классическую музыку, отдаваться в академическую сферу, играть в оркестрах быть частью коллектива - то баян - это лучший выбор для Вас. Если же Вы хотите больше драйва, играть не только классику, но и народную музыку, хотя на гармони можно также играть и элементы джаза или других стилей, создавать позитивную атмосферу, то гармонь - это Ваш инструмент. В любом случае, оба инструмента великолепны и уникальны.
Баян и гармошка - это одно и то же?
И поскольку, внешне отличить кнопочный аккордеон от баяна довольно трудно, а иногда невозможно, то у нас принято оба инструмента называть баянами. По звучанию баян отличается наличием полутонов (соответствующих чёрным клавишам на фортепьяно). Главная Утро Сюжеты и гости Гармонист Виктор Барайщук рассказал, чем гармонь отличается от баяна. А какой инструмент вам нравится больше?В предыдущем видео мы сравнивали баян и гитару ?v=IInx_QPqNmEСейчас сравним между собой я.
Чем отличается баян от аккордеона: устройство, клавиатура
Современный баян развивался в разных странах одновременно. В России он появился около конца XIX века и был признан русским музыкальным инструментом. Гармошка также имеет свою историю. Изначально это был народный инструмент, который использовался во многих культурах. Он имел простую конструкцию и служил для сопровождения песен и танцев. В начале XIX века гармошка стала популярным инструментом в России. Большой вклад в ее развитие внесли мастера из Тулы, которые создавали инструменты высокого качества. С тех пор гармошка стала неотъемлемой частью русской культуры и народного творчества. Баян Больший размер и кол-во кнопок Меньший размер и кол-во кнопок Используется в профессиональной музыке Часто используется в академической музыке и классической музыке Часто используется в народных песнях и танцах Применение и популярность Баян широко используется в академической музыке, джазе, фольклоре и других жанрах.
Этот инструмент отличается от гармошки своим большим размером и более глубоким звуком. Баян имеет обычно 120 аккордовых клавиш, расположенных в двух или трех рядах на клавиатуре, что делает его мощным и экспрессивным инструментом. Гармошка, с другой стороны, имеет меньший размер и используется в различных фольклорных жанрах, народных песнях и развлекательной музыке.
Зарегистрирован: Сб ноя 23, 2002 12:00 am Откуда: Москва Сообщение Jefff » Ср ноя 27, 2002 1:31 pm Сочетание баян-гармоника, вещь редкая, да и не нужная, а вот с аккордеоном намного интереснее, хотя, я бы тоже не рекомендовал дуть в две дуды Баян звучит по другому, и многое, на что способен аккордеон баян не осилит даже в руках самого умелого баяниста. Аккордеон сложнее и неудобнее, тяжелее к тому же, чем баян, но на нём можно так сымпровизировать, что ни баян, ни пианино, ни даже гармоника не сравняться, но от него быстро устаешь, физически, да и морально, мне хватило А гармонике в этом смысле тоже не следует уподобляться какому-либо инструменту, она сама по себе вещь очень самобытная и яркая, так что партии для аккордеона, это партии для аккордеона, а у гармоники и свои интересные.
Ручная гармоника — прародитель и аккордеона, и баяна, хотя в современной классификации ее саму иногда относят к аккордеонам. Аккордеон Аккордеон — инструмент, у которого на правой клавиатуре расположен хроматический звукоряд, а на левой — басы и аккорды. Следует отметить, что понимание аккордеона несколько различается в русской и в мировой традиции. В России так называют только инструмент, у которого правая клавиатура имеет фортепианный тип. В мировой традиции к аккордеонам относят и гармонь, и баян. Считается, что аккордеон появился из русской гармони, которую в 1829 году усовершенствовал немецкий мастер Демиан. Он и назвал инструмент аккордеоном, хотя в русский язык это слово попало не из немецкого, а из французского языка.
Тем не менее, даже в настоящее время в России наиболее распространены аккордеоны именно из Германии.
Гармошка звонче звучит, как правило. Я предпочёл гармошку, баян у меня стоит и пылится... Пожалуйста Войти или Регистрация , чтобы присоединиться к беседе. Игорь Сергеевич.