К 100-летию со дня рождения советского актера театра и кино, театрального педагога и режиссера, народного артиста СССР Департамент культуры Москвы и Московская дирекция.
Актеру Анатолию Папанову исполнилось 100 лет со дня рождения
Специально для «МК» об Анатолии Папанове рассказывает президент Московского театра сатиры Александр Ширвиндт. Посвященная актеру Анатолию Папанову фотовыставка открылась в районе. Но востребованным актером кино Анатолий Папанов стал уже в зрелом возрасте, после того, как в 1964 году сыграл генерала Серпилина в фильме Александра Столпера “Живые и мертвые”. Анатолий Папанов — народный артист СССР, актер театра и кино, педагог, лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых и Государственной премии СССР. Вечер, посвященный 100-летию со дня рождения народного артиста СССР Анатолия Папанова (1922-1987), прошел в пятницу в Московском академическом театре сатиры.
Статья в газете "Правда" к 100-летию со дня рождения народного артиста СССР Анатолия Папанова
Но понимаете, какая штука: для актера быть неизвестным — плохо, но и известность, когда тебя узнают на каждом шагу, быстро начинает мешать. Папа посмотрел сценарий после мамы, сказал, что Прошкин — хороший режиссер, и задумчиво добавил: «Я давно не снимался, меня так начнут забывать…» — Может, Надежда Юрьевна предчувствовала что—то? У него был выпуск спектакля «Последние» по Горькому — первая его режиссерская работа, экзамены курса в институте, где он преподавал, а еще и съемки. Он на них в Карелию ездил из Риги, а в Москву приехал потому, что возникли какие-то проблемы у студентов в общежитии. Устал, полез принимать душ, горячей воды не было, встал под холодный... И начал развиваться сердечный приступ. Может, если бы не было «Холодного лета... Как он вас воспитывал? Мама с папой жили с ними вместе в одной комнате в коммуналке. Когда родилась я, они соорудили перегородку из картона, обклеили ее обоями, чтобы создать нечто вроде второй комнатки, где ребенку было бы поспокойнее.
А когда мне исполнилось три, маме с папой дали комнату в общежитии Театра сатиры, но бабушка предложила меня оставить с ними: у родителей же вечно репетиции, гастроли. Когда же они получили квартиру в Новых Черемушках, я уже ходила в школу. Нет, родители, конечно, постоянно со мной общались, но больше меня воспитывали бабушка и дедушка. Я на это не обижаюсь — у меня было счастливое детство. Иногда я и не очень рада была приезду родителей — надо было сразу дневник показывать. Но вы сказали про детство, и я отчетливо вспомнила яркий, счастливый день. Сколько мне? Года три, наверное. Мы жили на Саввинской набережной, папа очень любил Лужники, и мы пошли с ним туда.
Погода хорошая, конец апреля или начало мая, первые листочки уже. И он сажает меня к себе на плечи, мы идем, он читает детские стишки, и тут вдруг бежит молоденькая девушка, такая красивая, и кричит: «Молодой человек, ваша девочка потеряла туфельку! Была осень, такая же погода, как сейчас, я уложила детей, и мы смотрели программу «Время». И там сказали, что будут заморозки. А у нас в саду оставались яблоки, и папа сказал — но ведь будет мороз… Мы взяли фонари, надели плащи и пошли в сад. Вскоре и правда начался снегопад — он падал мокрыми хлопьями на яблоки, лежавшие на траве. В 2009 году я издала книгу «Хочу рассказать… книга об отце», но хотела ее назвать «Яблоки на снегу». Мне сказали — избитое название. А я помню эти яблоки.
Зять Папанова Юрий приехал в Москву и попытался открыть дверь квартиры, однако ему это не удалось, так как Анатолий Дмитриевич всегда закрывал дверь на защелку. Тогда зять перелез через соседний балкон и сумел попасть в квартиру, расположенную на 13 этаже, где и обнаружил Анатолия Дмитриевича мертвым в ванной. Узнав о смерти отца, Елена сутки рыдала на его кровати. Елена Анатольевна вспоминает, что первым, кто позвонил ее матери после печального известия, был давний партнер и друг отца Андрей Миронов. Он позвонил и сказал маме, что для него это большая трагедия, что умер его любимый партнер, - рассказывает Елена.
Его однокурсницей была Надежда Каратаева, также участница войны; они расписались в 1945 году. Папанов был невероятно обаятелен. Например, Наталья Селезнева вспоминала, что тремя сторонами его личности были скромность, любовь и творчество.
Тогда актер и подумать не мог, что дни его сочтены. Он строил планы на будущее и, казалось бы, беды ничего не предвещало. Прошкин пытался уговорить Папанова остаться в деревне и отдохнуть после изнурительной работы — оставалось еще два дня.
Прошкин: «Пораньше закончив съемки, 2 августа, я просил Папанова остаться в деревне и хорошо отдохнуть. Театр перебрался из Вильнюса в Ригу — образовалось два свободных дня. Я обязан туда вырваться.
Надо пробивать общежития, поругаться кое с кем и всякое такое. Чтобы ребятам нормально жилось! Спорить не стал.
О чем бесконечно сожалею». Роль осталась незаконченной — актер не успел записать для нее свой голос, и его озвучил Игорь Ефимов. Как потом мне рассказал наш слесарь, он его встретил, и Анатолий Дмитриевич спросил: «Саша, почему у нас нет горячей воды?
Он всегда любил холодный душ… Разгоряченный, уставший, он встал под холодный душ, и у него случился сердечный приступ. Надежда Юрьевна Каратаева, супруга актера 5 августа 1987 года Анатолий Папанов умер. Актёр не дожил всего несколько месяцев до своего 65-летнего юбилея.
Дочь артиста Елена Папанова вспоминает: «Мы в те дни были на даче с детьми. Папа и мама, которые играли в одном Театре сатиры, находились на гастролях в Прибалтике. Затем он поехал на съемки, заехал в Москву, в тот день должен был играть спектакль, но в театре не появился.
А тогда же не было мобильных телефонов, мы ничего не знали. На домашний телефон ему из театра никто дозвониться не мог. У меня были ключи от квартиры.
Муж поехал в Москву». Дочь Анатолия Папанова Несмотря на наличие ключа, супруг Елены Анатольевны не смог открыть дверь — она была закрыта на задвижку изнутри.
Анатолий Дмитриевич Папанов
Её для нас запечатлели, помогли прочувствовать, понять её ужасы военные кинооператоры и фотографы. Они присутствуют в каждом эпизоде нашей панорамы. Это и Валентин Орлянкин, который снимал в Сталинграде. И Мария Сухова, которая погибла весной 1944 года.
И кинооператор «Ленфильма» Вячеслав Горданов, снимавший в блокадном Ленинграде. Памяти этих людей, памяти всех, кто погиб во время Великой Отечественной войны, кто ушел в послевоенные годы, мы и посвящаем нашу трехмерную панораму», — рассказывает руководитель творческой мастерской «Невский баталист» Дмитрий Поштаренко.
А вообще он был самоед — часто был собой недоволен. Он любил свои серьезные работы. Представляете, какая это сложная работа? Ермоловой, и пришлось ехать на долгие гастроли в Кемерово и Томск. Я написала родителям письмо, смысл которого заключался в том, что мне очень плохо и я хочу домой. Через какое-то время от отца пришел ответ, ставший напутствием на всю жизнь. Я опубликовала его в своей книге. Тяжеловато тебе, я понимаю.
Но что поделаешь? Такая наша актерская жизнь. Хорошо, что сразу тебе показалось нелегко. Когда начинаешь с легкого, то потом с иллюзиями бороться трудно. Мы с мамой тебе говорили, что эта профессия требует особого напряжения, отдачи сил духовных, физических и, конечно же, творческих. Нужны крепкие нервы и ясная голова. Мне думается, что все это у тебя есть. Самое пагубное в творчестве, особенно для начинающего, это легкий успех или видимость успеха. На моей памяти таким людям ничего путного в искусстве не удавалось. В театре или в кино лучше начинать с азов, с самого маленького.
Не рвись в облака, стой покрепче на земле, и она одарит тебя. Бори в себе зависть, недоброжелательность к товарищам. Это яд для любого творческого организма. Как говорил Станиславский, люби искусство в себе, а не себя в искусстве. Ну, хватит, наверное, проповедей. Тебе осталось совсем немного потерпеть. Хотя не понимаю, как это можно скучать. Сколько всего интересного! Интересные люди, природа, книги, науки, самоусовершенствование в профессии. Займись хотя бы речью, голосом, или поработай над каким-нибудь отрывком любимого автора.
А Надежда считала Папанова симпатичным и невероятно талантливым. Он хранил верность не только одной женщине, но и одному театру — театру Сатиры. Всегда поддерживал молодых актеров. А однажды спас жизнь партнера по сцене. В жизни Папанов в отличии от многих своих экранных персонажей не любил резких фраз и панибратства, был удивительно скромен. Он мешками получал письма от юных зрителей, никогда не отказывался пообщаться с детьми, пожать им руку и оставить автограф. Друзья отговаривали, но артисту сценарий понравился. Тогда никто и предположить не мог, что этот фильм станет для актера последним. Почему Папанов едва не сел в тюрьму будучи подростком? Какое чудо помогло ему выжить на фронте?
Из-за чего в молодости режиссеры не замечали актера?
В театре или в кино лучше начинать с азов, с самого маленького. Папанов играл Кису Воробьянинова не только в кино, но и в родном Театре Сатиры, где проработал почти 40 лет. Фото: Творческое объединение "Экран" Не рвись в облака, стой покрепче на земле, и она одарит тебя. Бори в себе зависть, недоброжелательность к товарищам. Это яд для любого творческого организма. Как говорил Станиславский, люби искусство в себе, а не себя в искусстве. Ну, хватит, наверное, проповедей. Тебе осталось совсем немного потерпеть.
Хотя не понимаю, как это можно скучать. Сколько всего интересного! Интересные люди, природа, книги, науки, самоусовершенствование в профессии. Займись хотя бы речью, голосом, или поработай над каким-нибудь отрывком любимого автора. Подготовь себя физически. У тебя, например, слабовата реакция - замедленна несколько. Поработай над ней. Упражнения на внимание, упражнения на память - ох, как это важно! Этим нужно заниматься каждый день, да и не только, разумеется, этим.
Ты сама прекрасно знаешь, какой огромный комплекс необходимых занятий и упражнений. Вначале будет тяжело, потом привыкнешь, а потом будешь ощущать радость и необходимость этого. Прекрасные результаты не заставят себя долго ждать, поверь мне. Я все время страдаю от того, что ты совсем забросила английский язык. Выучивай хотя бы фразу в неделю, хотя бы транскрипцию по словарю. Сейчас без языка нельзя - это огромный тормоз, если хочешь, и в творчестве. Ох, как бы я был счастлив, если бы у меня было столько времени для скуки, как у тебя. Уж язык-то я обязательно бы выучил. Ведь потом закрутишься в производственном водовороте и будешь только с горечью вспоминать о скуке, о времени, которое не сумела использовать в необходимость и радость.
Артисту, как и любому художнику, необходимо много ездить, путешествовать, наблюдать, впитывать - накапливать материал в свою творческую записную книжку. Я с удовольствием поехал бы в Кемерово и Томск, ведь очень интересно это посмотреть своими глазами, узнать. Где же твоя первооснова актера, любознательность художника, человековедение? Это ведь так интересно! Наверняка они так отличаются хотя бы от москвичей, и говор, наверное, иной, наверное, нравственные привычки иные. Я, например, как только приезжаю в другой город, сразу иду в баню.
Анатолий Папанов — биография
- Другие материалы
- От комедии до трагедии: пять любимых ролей Анатолия Папанова
- Актер Стас Садальский поделился своими мыслями о смерти народного артиста Анатолия Папанова
- Елена Папанова рассказала, как узнала о смерти отца | 21.12.2022 |
Что еще почитать
- Статья в газете "Правда" к 100-летию со дня рождения народного артиста СССР Анатолия Папанова
- Анатолий Папанов
- ВЕЛИКИЙ АКТЕР. К 100-летию Анатолия Папанова
- Его не стало после «Холодного лета 53-го»
- «Поменьше блёсток — побольше души и сердца»: 100 лет со дня рождения Анатолия Папанова
- Папанову — 100!
Пророческая роль Анатолия Папанова
В конце августа прогремела новость, что большую группу актеров театра имени Ермоловой сократили без их ведома. Своему верному зрителю, идущему специально «на Папанова», артист открывал уже не комедию положений, а комедию характеров, а по большому счёту. Последние годы жизни актёр упорно работал, снимался в кино, занимался озвучиванием, появлялся на телевидении и преподавал студентам в ГИТИСе. Последние годы жизни народный артист СССР Анатолий Папанов работал не покладая рук. В 2021 году в театре прошла волна увольнений, которая настигла и дочь Анатолия Папанова. его Анатолий Папанов и считал своим первым.
Актер Папанов два дня пролежал под холодным душем после смерти
Иконка канала РЕН ТВ. Новости. Но Анатолий Папанов и без партии стал народным артистом – и официально, и любимым народом. 4 ноября в Театре сатиры прошёл вечер, приуроченный к 100-летию народного артиста СССР Анатолия Дмитриевича Папанова.
"Дети Дон Кихота"
- Папанову — 100!
- Статья в газете "Правда" к 100-летию со дня рождения народного артиста СССР Анатолия Папанова
- газета "Смоленская правда"
- Анатолий Папанов - биография, новости, личная жизнь
- Перед кончиной ходил на свою могилу
- Актеру Анатолию Папанову исполнилось 100 лет со дня рождения
Анатолий Папанов. Закулисье скромного гения
Близкие Анатолия Папанова говорили, что военные годы повлияли на всю жизнь артиста, и это будет отражено в программе вечера. Легенду театра и кино мы вспомним в теплом в кругу его друзей и коллег. Они поделятся личными историями про Анатолия Дмитриевича, исполнят песни и прочтут стихи. Также на сцену выйдут артисты молодого поколения, которых вдохновляет и не перестает волновать загадка творчества Папанова.
Фото: ru. Говорю это со знанием дела, потому что тысячу лет преподаю в театральном институте и пеку этих будущих артистов. Сегодня если разоружить всех лысых и накачанных, что бегают с автоматами по экранам из сериала в сериал, кочуют с канала на канал, то легко можно любую войну закончить. И если на таком фоне возникает что-то похожее на великий русский театр, то это индивидуальность, которую никогда ни с кем не спутаешь. Я много лет работал с Анатолием Дмитриевичем, изо дня в день наблюдал его. Могу сказать, что в его работе никогда я не видел чего-то чужого, подсмотренного. Во-первых, он не мог выходить на сцену просто так, запудрившись. Сейчас люди запудриваются или вовсе не запудриваются, а сразу бегут на сцену. Грим для них — это атавизм, им все равно, «Три сестры» или «Хрен в ступе» играть, — запудрился и побежал на сцену. А Папанов не мог выйти, не загримировавшись. Для него грим был главным атрибутом перевоплощения. Причем, заметь, он гримировался сам. Помню, была у него современная миниатюра по старинному водевилю «Лев Гурыч Синичкин» в спектакле «Гурий Львович Синичкин», написанная Дыховичным и Слободским. Так вот Толя играл полотера в Доме литераторов. И вот он делал грим Льва Толстого — перед зеркалом сидел, часами гримировался, и у него получался вылитый Лев Толстой. К гриму присовокуплялась длинная рубашка и огромные ступни, которые он делал из полиэтилена, который специально заказывал. Вот такого размера босые ступни, да еще измазанные желтой мастикой. И в таком виде он произносил потрясающий монолог — получался такой взгляд на современную литературу и драматургию, с точки зрения полотера. И это было раньше полотера из фильма «Я шагаю по Москве». Там были замечательные репризы, что, мол, каждый хочет след в литературе оставить, а мы тут, типа, подтираем. И ладно бы одни драматурги были, а то в Дом литераторов еще их жены ходят. А жен этих посчитай — в шесть раз больше, чем драматургов, и за этими тоже подтирай. Фото: пресс-служба театра Более того, Валентин Плучек главный режиссер Театра сатиры с 1957-го по 2000 год. Он хотел сделать такой камерный хороший спектакль, для него Левенталь Валерий Левенталь — известный театральный художник. А Папанов — Гаева, ее брата. Плучек не хотел никакой бутафории, грима — только чтобы отношения между персонажами просматривались, чтобы от них ничего не отвлекало. Зритель-то близко сидел, и это для Плучека было важно. И буквально все выходили едва запудрившись, со своими лицами, а Толя не мог этого перенести. Но и ослушаться он не мог. И тогда Толя подклеил себе вот такие большие ресницы. И когда он вышел, то Мария Владимировна Миронова, которая пришла посмотреть Андрюшу, только и сказала: «Ой, князь Игорь! Любовь на старость сохранить нельзя И второе, что было присуще только Папанову, — диапазон возможностей, он раздвигал его. Скажем, он был очень музыкальный, но проявить музыкальность ему редко удавалось. Ну что посмотреть музыкального у него осталось? Он прекрасно двигался. Ведь он на фронте был, ранило его там — нога без двух пальцев, но этого совершенно не было видно.
Отметим, что проект «Пропавшие в кинохронике» реализуется при поддержке Фонда президентских грантов, правительства Санкт-Петербурга, киностудии «Ленфильм», медиагруппы «Красный квадрат», Российского исторического общества. Очень интересный сюжет о выставке вышел на Первом канале. Его можно посмотреть по ссылке. Время работы: вторник — воскресенье 12:00-20:00, понедельник — выходной кроме праздничных дней. Вход и касса закрываются в 19:00. Посещение по сеансам.
Дверь была заперта изнутри, поэтому мужчине пришлось лезть через соседский балкон и выбивать стекла. Попав наконец-то внутрь, он нашел там уже мертвого артиста. По официальным данным, звезда "Бриллиантовой руки" умерла от сердечного приступа. Но по распространенной версии его, можно сказать, свели в могилу коммунальщики. В тот день в доме не было горячей воды, поэтому актер решил помыться под холодной.
«Поменьше блёсток — побольше души и сердца»: 100 лет со дня рождения Анатолия Папанова
Список всех фильмов с Анатолием Папановым, фильмография, новые и лучшие актерские работы на «Кино ». Актер Анатолий Папанов в роли Николая Дубинского в фильме «Белорусский вокзал». Близкие Папанова говорили, что военные годы повлияли на всю жизнь артиста, и это будет отражено в программе вечера, в котором примут участие Александр Ширвиндт. замечательного актера, педагога и человека, 31 октября у него день рождения. 31 октября 1922 года родился советский актер Анатолий Папанов. Анатолия Папанова многие считали комическим артистом, при этом в душе он всегда оставался трагиком.
Елена Папанова рассказала, как узнала о смерти отца
Папанову скульптора Игоря Чумакова. В рамках празднования юбилея Великого Актёра 30 октября гостям вяземского литературного салона была представлена ретроспектива фильмов «Анатолий Папанов. С тяжёлой и неординарной судьбой Анатолия Дмитриевича гости встречи с удовольствием познакомились в видеоподборках: «Все роли в кино А. Папанова»; «Анатолий Папанов. От комедии до трагедии» — с фрагментами из полюбившихся всеми фильмов с участием знаменитого земляка-актёра, с воспоминаниями родных, коллег и друзей актёра.
А когда мне исполнилось три года, родителям дали комнату в общежитии Театра Сатиры. Бабушка предложила им на какое-то время оставить меня у нее.
Потом я пошла в школу, родители ездили на гастроли, и я переехала к ним, когда мне было 15 лет. Но они, конечно, приезжали к нам несколько раз в неделю, мы виделись постоянно. А как Анатолий Дмитриевич относился к своему творчеству? Его запомнили очень скромным... Елена Папанова: Да. Он вообще не любил в этом контексте слово "творчество".
Он считал, что творчество - это у Пушкина, что это что-то высокое. А вообще часто был собой недоволен - настоящий самоед. Говорил: "Что это все меня хвалят? Ничего особенного я там не сыграл". Он любил свои серьезные работы. Например, в фильме Иосифа Хейфица "В городе С" по произведению Чехова "Ионыч" папа играл главного героя - от молодого до старика.
Представляете, какая это сложная работа? Еще "Плохой хороший человек", "Наш дом". Конечно, он любил фильм "Живые и мертвые", который стал для него некой отправной точкой. Он действительно был очень скромным, и если бы был жив сейчас, не одобрил бы наших "звезд". Напутствие "Я, например, как только приезжаю в другой город, сразу иду в баню... Написала родителям письмо, смысл которого заключался в том, что мне очень плохо и я хочу домой.
Через какое-то время от отца пришел ответ, ставший напутствием на всю жизнь. Я опубликовала его в своей книге. Тяжеловато тебе, я понимаю. Но что поделаешь? Такая наша актерская жизнь. Хорошо, что сразу тебе показалось нелегко.
Когда начинаешь с легкого, то потом с иллюзиями бороться трудно. Мы с мамой тебе говорили, что эта профессия требует особого напряжения, отдачи сил духовных, физических и, конечно же, творческих. Нужны крепкие нервы и ясная голова. Мне думается, что все это у тебя есть. Самое пагубное в творчестве, особенно для начинающего, это легкий успех или видимость успеха. На моей памяти таким людям ничего путного в искусстве не удавалось.
По настоящему раскрыться таланту Папанова удалось гораздо позже, спустя несколько десятков лет, когда он получил приглашение на съемки фильмов «Приходите завтра…», «Человек идет за солнцем», «Яблоко раздора». В 1963-м Папанову позвонил режиссер Александр Столпер, который набирал артистов для съемок ленты «Живые и мертвые». Он предложил Анатолию роль генерала Федора Серпилина, но Папанов настолько сомневался в своих силах, что наотрез отказывался от этой работы. Анатолий Папанов в фильме «Живые и мертвые» Настойчивость режиссера победила, и буквально на следующий день после проката всем стало понятно, что он не прогадал. Папанов получил всесоюзную известность, лента побила все рекорды просмотров, количество зрителей, посетивших кинотеатры, перевалило за сорок один миллион. Фотография артиста в образе Серпилина красовалась на обложке «Советского экрана» и на почтовой марке, выпущенной в 1966 году. Эта работа получила приз Первого всесоюзного кинофестиваля, как лучшая мужская роль. У режиссеров как будто открылись глаза, и они начали наперебой предлагать Папанову роли в своих фильмах. Иногда Папанов отказывался, ссылаясь на занятость в театре.
Но в основном соглашался, и вскоре зрители могли оценить целый ряд картин с его участием. В эти годы выходят ленты «Стежки-дорожки». В образах главных героев Папанов предстал в картинах «Возмездие» и «Наш дом». По приглашению Эльдара Рязанова Анатолий Папанов попал в комедию «Берегись автомобиля», где его партнерами стали блистательные советские актеры. Потом были съемки в «Белорусском вокзале», «12 стульях» и «Джентльменах удачи», в которых очень ярко и сильно проявился и драматический и комический талант артиста. Анатолий Папанов в фильме «12 стульев» В фильмографии Анатолия Папанова есть две картины, которые пользуются большой популярностью у зрителей. Первая — комедия «Бриллиантовая рука», в которой Папанову довелось перевоплотиться в контрабандиста Лёлика. Худсовет страны Советов негативно воспринял эту ленту, но зато зрители были от нее просто без ума. Многие выражения папановского героя ушли в народ, их цитируют и до настоящего времени.
После выхода этой картины Папанов не мог спокойно ходить по улицам — его узнавали везде. Вторая картина называлась «Холодное лето пятьдесят третьего…», и именно она показала всем силу драматического таланта Анатолия Папанова. Его герой — политический ссыльный Копалыч, пришелся по душе не только зрителям, но и придирчивым критикам. Очень жаль, что сам артист не дожил до выхода фильма на экраны. Помнят Анатолия Папанова и как мастера озвучивания. Его голос звучал в самых любимых советских мультиках — «Паровозик из Ромашкова», «Рикки-Тикки-Тави», «Золотой мальчик». Однако прославился Папанов после озвучивания Волка в мультфильме «Ну, погоди! Его партнершей стала Клара Румянова — именно ее тоненьким голоском говорит мультяшный Заец. После того, как мультфильм вышел на экраны, он буквально завоевал сердца не только детей, но и взрослых.
Детишки засыпали Папанова мешками писем, а Папанов всегда говорил, что его Волк совсем не страшный и коварный, ему просто немного не везет. Личная жизнь С личной жизнью у Анатолия Папанова все было просто отлично. Она тоже была бывшей фронтовичкой, многое повидала за годы войны, которую прошла медсестрой.
Также о работе с Папановым рассказала 97-летняя Васильева. Я когда с ним играла, чувствовала себя хорошо, мне было с ним легко", - отметила актриса. В финале вечера Елена Папанова зачитала письмо отцу, признавшись, что он всегда останется для нее учителем не только в театре и кино, но и в жизни. Все средства, полученные от продажи билетов, будут перечислены в Дом ветеранов сцены им. Об актере Папанов родился 31 октября 1922 года в Вязьме. С началом Великой Отечественной войны ушел на фронт, впоследствии командовал взводом зенитной артиллерии. В начале 1942 года был тяжело ранен.
Получив инвалидность третьей степени, был демобилизован. В 1942 году поступил на актерский факультет Государственного института театрального искусства им. В 1946-1948 годах являлся актером Клайпедского русского драматического театра, в 1948 году перешел в Московский театр сатиры, где служил до 1987 года. Среди постановок с его участием - "Вас вызывает Таймыр", "Клоп", "Мистерия-буфф", "Золотой теленок", "Двенадцать стульев", "Дом, где разбиваются сердца", "Ревизор", "Бег". В общей сложности он сыграл в Театре сатиры около 50 ролей.
Артист Стас Садальский поделился своими мыслями о смерти Анатолия Папанова
Специально для «МК» об Анатолии Папанове рассказывает президент Московского театра сатиры Александр Ширвиндт. Анатолия Папанова многие считали комическим артистом, при этом в душе он всегда оставался трагиком. 4 ноября в Театре сатиры прошёл вечер, приуроченный к 100-летию народного артиста СССР Анатолия Дмитриевича Папанова. Но Анатолий Папанов и без партии стал народным артистом – и официально, и любимым народом.