Отчасти большая выставка Григорьева продолжит линию, намеченную чуть больше года назад проектом KGallery «Петербург — Париж. Открытие данной выставки является важным событием сезона. Открытие данной выставки является важным событием сезона. Габсбург выступал куратором крупнейших международных выставок Фаберже, в том числе первой большой экспозиции работ ювелира в Эрмитаже в 1993-1994 годах. Выставка создана объединенными усилиями коллекционера, мецената Михаила Карисалова и фонда «Связь времен», управляющего Музеем Фаберже.
Выставка частной коллекции Бориса Григорьева открылась в Музее Фаберже
Россия, Санкт-Петербург, 1900 г. Фирма К. Фаберже. На выставке представлены более 300 икон в ювелирных окладах, выполненных в мастерских Москвы и Санкт-Петербурга. Петербуржцы могут посетить масштабную выставку авангардиста Бориса Григорьева, которая откроется в пятниц, 22 сентября в Музее Фаберже. С 4 октября по 31 декабря 2023 в Белоколонном зале Музея Фаберже пройдет выставка Красота святости и святость красоты.
Музей Фаберже покажет около двухсот работ Бориса Григорьева из музеев и частных коллекций
Палитра эмалей фирмы Фаберже состояла из 144 оттенков. Сегодня немного мастеров работает в этой сложной технике. Среди них Лейла и Игорь Кроль. На выставке можно увидеть превосходные рамки для фотографий, сильно напоминающие музейные экземпляры, шкатулку «Лимон», где с помощью эмали воссоздан срез лимона и множество ювелирных украшений в самых разнообразных цветах и оттенках горячей эмали. Радугу прозрачных гильоше-эмалей демонстрирует также работы ювелирного дома Kustov Кострома , который смог воссоздать редкие оттенки белого цвета, который при Фаберже называли «устричным» за его перламутровый отлив, и тёплого розового — так называемого «семужного». Изделия с использованием ювелирной и перегородчатой эмали Вы увидите в коллекциях подмосковной мастерской Виктора Туликова и петербургских ювелиров: Виталия Веревкина, Сергея Едемского, Анны Йохен. На выставке будет множество предметов интерьера, выполненных из камня от мастеров из Петербурга, Екатеринбурга и г. Здесь и письменные приборы и деловые аксессуары, вазы и посуда из редких самоцветов и минералов.
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии. Сетевое издание «МК в Питере» spb. Санкт-Петербург, ул.
Наибольшую ценность представляют девять пасхальных яиц, созданные для двух последних русских императоров. Все они являются шедеврами ювелирного искусства и уникальными историческими памятниками, связанными с правлением и личной жизнью императоров Александра III и Николая II. В коллекции музея представлены все направления, в которых работала фирма Фаберже: фантазийные предметы, ювелирные украшения, столовое серебро, интерьерные и культовые предметы.
Мы покажем и расскажем Вам, как и чем живёт Петербург. Будет интересно!
Музей Фаберже в Санкт-Петербурге: билеты и режим работы в 2024 году
В разные годы представители правящей династии Романовых благоволили здешним местам, даруя Ново-Иерусалимскому монастырю поистине роскошные вещи. Примеры этих вкладов сегодня представлены на нашей постоянной экспозиции. Бывал в Новом Иерусалиме и император Николай II, в годы правления которого ювелирная фирма переживала необычайный расцвет. На выставке посетители увидят некоторые предметы, изготовленные по заказу императора к важным событиям, государственным датам и по другим, подчас очень личным поводам». В одном из залов будет воссоздан интерьер кабинета главного руководителя фирмы Карла Фаберже, где можно будет увидеть оригинальные письменные принадлежности производства дома Фаберже и телефон из кабинета мастера в доме на Большой Морской улице в Санкт-Петербурге. Отдельный зал будет посвящен мастерским фирмы Фаберже.
Его центральной инсталляцией станет огромный стол, который продемонстрирует стилизованный вариант рабочего стола ювелира, где покажут уникальные инструменты рубежа веков, оригинальные эскизы художников, по которым работали мастера. На интерактивных тач-панелях будет собрана информация и фотографии об особенностях ювелирных техник, прославивших непревзойденный бренд. Отдельное пространство организаторы отвели под зону мастер-классов и кинотеатр, где посетителей ждет фильм о его истории.
Я не вижу в этом совершенно ничего плохого. Естественно, Вексельберг нам помогал всегда и по возможности помогает и сейчас, он уделяет огромное внимание своим социальным обязанностям, содержит и помогает многим, самым разным институциям, связанным с культурой, искусством и кинематографом.
Но сейчас из-за санкций все на самом деле сильно усложнилось. Я сейчас немного про другое: на рынке есть крупные компании с устоявшимся именем в нашем случае условные Эрмитаж или Русский музей и на рынок выходит кто-то небольшой или начинающий соответственно, вы. Логично, что новичок ставит низкие цены, для того чтобы привлечь гостей. Вы же этого не делаете — у вас входной билет как во все главные музеи страны. Мы частное предприятие, могли бы делать все, что мы захотим, но мы добровольно на себя взяли все социальные обязательства, мы даем нашим посетителям те же льготы, которые дают государственные музеи.
И для студентов, и для инвалидов, и для пенсионеров, и для блокадников, и т. А музей должен стараться сам себя окупать. Вексельберг сделал великую вещь: он собрал выдающуюся мировую коллекцию. Это уже огромный вклад в российскую культуру и историю российского искусства. А теперь музею нужно существовать в рамках рынка, зарабатывать, это обязан делать любой музей.
Честно говоря, мы даже не мечтали достичь того, чего мы уже достигли. Мы в 2018 г. National Geographic назвал нас третьим обязательным к посещению музеем в Петербурге. Поэтому естественно, что у нас платные билеты. У нас лучшая коллекция Фаберже в мире.
Почему его не сделали в благостные времена? В общем-то мы все годы существовали и в таком режиме совершенно нормально. Мы же про искусство. Часть бюджета — это всегда собственный заработок. Я стараюсь сделать музей в этом смысле ни от кого не зависимым.
Пока это не очень возможно, но я по природе бизнесмен, поэтому надеюсь, что мы сможем поставить работу музея как бизнеса. Сейчас от этих идей отказались? Оказалось, что он тут никому не нужен. То, как все повернулось, меня поразило. Мы были готовы строить здание на свои деньги, я хотел открыть музей в Москве именно в новом здании.
Хотел пригласить талантливого архитектора, мировую звезду, построить современное здание. Я люблю контрасты, мне казалось, что будет очень интересно: современное здание и наша коллекция — иконы, Фаберже, русское искусство. И мы это обсуждали еще при [тогдашнем министре культуры Москвы Сергее] Капкове, он нам давал разрешение на строительство в районе «Музеона», там тогда еще ничего не было. Но тогда не успели, потом Капков ушел, и с тех пор, когда мы возвращались к этому разговору, нам предлагали такие места под строительство, что строить расхотелось... В конце февраля в «Новой газете» вышла большая публикация о том, что реконструкция Западного флигеля XIX в.
Члены президиума петербургского отделения Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры ВООПИиК Анна Капитонова и Александр Кононов оспаривают в суде ряд решений по этому вопросу, в том числе исключение комитетом по государственному контролю, использованию и охране памятников истории и культуры Западного флигеля из состава предметов охраны памятника [дворца Шувалова]. Защитники архитектуры утверждают, что строительство на месте Западного флигеля может негативно сказаться на шести исторических соседних зданиях. Вас лично как директора музея, призванного сохранять предметы старины, это беспокоит? Что тут сказать? Нашего обвинителя мы считаем либо мало осведомленным, не пожелавшим вникнуть в суть дела, либо предвзятым...
На самом деле это странно: в 2018 г. Но вот один остался при своем особом мнении и, невзирая на официальную позицию своей же организации, пошел в суд. Мы, безусловно, будем отстаивать свою точку зрения и уверены как в нашей юридической правоте — проект прошел все полагающиеся инстанции, получил одобрение государственных уполномоченных институтов, — так и в безупречности нашей мотивации! Согласитесь, не так часто в городе строится что-то направленное исключительно на развитие культуры и искусства. Мы не собираемся строить ни банк, ни деловой центр, ни парк развлечений...
Мы хотим подарить Санкт-Петербургу, к которому относимся с глубочайшим пиететом, еще одно музейное пространство. И мы точно сможем наполнить его выставочной и просветительской программой высокого, мирового уровня. Поэтому я считаю, что в этом суде мы отстаиваем не только и не столько свои интересы, сколько интересы жителей Санкт-Петербурга, его гостей, его студентов и пенсионеров... Наш проект еще в прошлом году поддержал экспертный совет Всемирного клуба петербуржцев, а Михаил Борисович Пиотровский присвоил Музею Фаберже золотой знак соответствия — это значит, что наш музей вошел в «Белую книгу» Санкт-Петербурга как удачный проект по созданию нового музея, соответствующий высочайшим стандартам Северной столицы. Может, есть смысл отказаться от реконструкции в такой форме?
Она действительно необходима? Во-первых, мы с вами начали разговор с выставок — наши выставки, которые, как я убежден, обогащают культурную жизнь города, да и страны в целом, требуют масштабных, а главное, современных и профессионально приспособленных площадей. Да, мы научились делать выставки и в исторических залах Шуваловского дворца, достигая эффекта полностью автономного, специально созданного под выставку пространства и при этом сохраняя бережное отношение к историческим интерьерам. Но поверьте — и выставка Фриды и Диего в Манеже тому подтверждение, — современная живопись, не говоря уже о скульптуре и инсталляциях, в десятки раз выигрышнее смотрится в современном, нейтральном, полностью трансформируемом пространстве. Это базовая истина в современном выставочном деле.
Так вот, проект реконструкции западной части дворца позволит сделать две важнейшие вещи — во-первых, мы воссоздадим часть дворца, утраченную в годы Великой Отечественной войны, сохранив исторический облик ее фасада, а во-вторых, избавим исторические залы и нашу постоянную экспозицию от неудобств временных выставок, построив внутри западного крыла современное выставочное пространство. Вторая причина связана с нашей постоянной экспозицией — она требует большего пространства, даже если не принимать во внимание новые поступления, которые хоть и редко, но продолжают иметь место. В наших витринах предметы стоят слишком плотно, так, что зачастую зритель не видит замечательных, но потерявшихся среди других предметов. Нам бы очень хотелось иметь несколько дополнительных залов для нашей коллекции эмали и серебра, не говоря уже об императорском фарфоре и русской живописи, — эти крайне ценные части собрания у нас вообще «дискриминированы», обделены пространством. И наконец, третья причина — ничуть не менее важная!
Шуваловский дворец, его парадные и господские залы представляли собой каре — можно было пройти все залы и выйти к исходной точке. Сейчас благодаря военным разрушениям парадные залы имеют конфигурацию буквы П. Из-за того что экспозиция имеет тупиковые залы, пропускная способность музея резко уменьшается. Реконструкция западной части дворца позволит восстановить справедливость, и музей начнет принимать больше посетителей ежедневно. Как состоялся ваш переход из бизнесмена в деятели культуры?
Потом с 2014 г. На московском рынке сейчас сохранились бутики, которые держат сами производители, продолжает работать прекрасная компания Mercury, которая продает, по сути, те же глобальные бренды. А в целом бизнес ювелирный пострадал очень сильно.
Ещё одним шедевром выставки является «Галарина» 1945 — поясной портрет Гала. Эта работа Дали не покидала Театр-музей в Фигерасе с момента смерти живописца.
Поэтому её показ в городе на Неве является настоящей сенсацией. Продлится выставка до 16 января 2022 года.
Экспозиция открыта для посетителей в Белоколонном зале музея до 14 июля 2024 года. Лектор: Анна Петровна Иванникова, Старший научный сотрудник Отдела истории русской культуры Государственного Эрмитажа, хранитель коллекции поздней русской иконописи.
Часть 1: традиции и новации» Феномен поздней русской иконописи — ее поразительная художественная многоликость и разностильность. Существенную роль в этом процессе сыграло основание Академии художеств, устав который был утвержден в 1764 году. В официальном церковном искусстве произошла кардинальная переориентация на европейскую манеру, ничем не связанную с древним иконописанием. Полностью изменилось отношение к традиционной иконе, которую отныне воспринимали как искусство грубое, неумелое.
Верность древнему иконописному стилю сохранили старообрядцы, постоянно преследуемые церковью и властью. Билеты на лекцию 0 комментария 31 likes Лекция-встреча с коллекционером Владимиром Березовским — на выставке Бориса Григорьева в Музее Фаберже До 28 января включительно для гостей Музея Фаберже открыта масштабная ретроспективная выставка Бориса Григорьева, где представлены около 200 шедевров выдающегося художника XX века из государственных музеев и частных собраний.
Читайте также:
- Эрмитаж обвинили в демонстрации подделок на выставке Фаберже
- Рассылка новостей
- Эрмитаж представляет выставку ювелирных шедевров Фаберже // Новости НТВ
- В Петербурге покажут ожившие камни Урала — фоторепортаж
Эрмитаж проверил подлинность изделий Фаберже
- Эрмитаж обвинили в демонстрации подделок на выставке Фаберже
- Рассылка новостей
- В Музее Фаберже покажут около 300 русских икон в драгоценных окладах - МК Санкт-Петербург
- Купить билет
В Петербурге открылась выставка работ художников-медальеров "Гознака"
Экспозиция Музея Фаберже с 1 сентября 2022 по 31 декабря 2024, Музей Фаберже в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. В Санкт-Петербурге в Музее Фаберже открылась выставка произведений современных уральских камнерезов. В Эрмитаже открылась международная выставка, посвящённая Карлу Фаберже. Историк из Санкт-Петербурга вручит четверым иркутянам ордена и знаки Фаберже за вклад в ювелирное искусство. Музей Фаберже (@faberge_museum) в TikTok (тикток) |477.2K лайк.78.2K Фаберже в Санкт-Петербурге Более 4000 шедевров ювелирного те новое видео пользователя Музей Фаберже (@faberge_museum).
Музей Фаберже открывает лекторий к выставке «Борис Григорьев: «Первый мастер на свете»
Мастерская Ф. Дерево, левкас, темпера; серебро, фольга, расписная и полихромная эмаль по скани, живопись по эмали, золочение. Живопись — вторая половина XVI в. Фабрика Д. Дерево, левкас, темпера; серебро, драгоценные, ювелирные и ювелирно-поделочные камни, расписная эмаль по скани, чеканка, гравировка, золочение.
Собрание семьи Карисаловых «Икону по праву называют душой русского народа. Лишь в России иконопись занимала столь важное место в жизни общества — не только в Средние века, когда сложился ее художественный язык, но и в XVIII-XIX столетиях, вплоть до революции 1917 года.
Выставка пройдет в новом, недавно восстановленном крыле Музея Фаберже, которое станет неотъемлемой частью исторического ансамбля особняка Нарышкиных-Шуваловых. Обустроенное в соответствии с актуальными мировыми стандартами, это выставочное пространство примет около двухсот шедевров из государственных и частных собраний. Выдающийся живописец и график Борис Григорьев, эмигрировавший из России в 1919 году и получивший широкое признание при жизни, был забыт на родине на долгие годы.
Он до конца своих дней тяжело переживал разрыв с Россией, главным мотивом его творчества всегда оставались образы родной страны и ее народа. Сам Григорьев считал себя «первым мастером на свете», и гений его заключался в умении работать в любых жанрах и техниках. Масштабная экспозиция призвана продемонстрировать талант живописца, широту охвата сюжетов и неповторимую экспрессию графических образов. Выставочный проект, объединивший работы мастера разных периодов во всем их жанровом и стилистическом многообразии, с одной стороны, обращен к культурному наследию художника, с другой, способствует развитию диалога времен, позволяет взглянуть на бурные исторические события первой трети XX века глазами их очевидца. Первое, после долгих лет забвения, обращение к творчеству Григорьева состоялось в 1989 году во время большой выставки, организованной Псковским музеем-заповедником.
После ряда выставок, прошедших в 2007 году KGallery и в 2011-2012 годах Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская галерея , имя одного из самых самобытных авторов своего времени начинает возвращаться в историю мирового и отечественного художественного процесса.
Оклад иконы «Архангел Михаил» из собрания семьи Карисаловых — с серебряными крыльями, украшенный эмалями и жемчугом — один из самых изысканных предметов на выставке. Икона «Архангел Михаил». Фабрика О. Фото: Музее Фаберже В Петербурге «окладное дело» было развито скромнее.
На почетном месте — плакетка «Ангел молитвы» с драгоценными металлами и эмалями, созданная мастером Михаилом Перхиным, одной из звезд фирмы Карла Фаберже. Украшающие его зеленые эмали отсылают к малахитовым интерьерам Исаакиевского собора, подчеркивая имперский пафос столицы России. Любители вникать в детали могут познакомиться с изделиями фабрики братьев Грачевых. Их было семь человек — и все ювелиры, работы семьи отличаются небесно-голубыми эмалями. Петербуржцы предпочитали неоклассицизм.
Несколько икон в окладах и складней, представленных на выставке, носят мемориальный характер, что обеспечивает интерес к ним у зрителей, далеких от ювелирных тонкостей. Прежде всего это предметы из дома Романовых.
Кудинова », — говорится в сообщении. Ранее мы писали о полотнах, прибывших в Россию из Испании. ГлавСовет рекомендует.
Популярное
- Читайте также:
- Эрмитаж представляет выставку ювелирных шедевров Фаберже // Новости НТВ
- Выставка картин Сальвадора Дали пройдет в Петербурге
- Другие новости раздела
- В Россию вернулись экспонаты с выставки «Фаберже в Лондоне. От романтики до революции»
ВЫСТАВКА «БОРИС ГРИГОРЬЕВ: “Первый мастер на свете”» в музее Фаберже
Выставка частной коллекции Бориса Григорьева открылась в Музее Фаберже - Мойка78.ру Новости СПб | С 22 сентября 2023 по 28 января 2024 в Музее Фаберже в Санкт-Петербурге пройдет масштабная ретроспективная выставка работ художника Бориса Дмитриевича Григорьева (1886-1939) «Первый мастер на свете». |
В Музее Фаберже покажут около 300 русских икон в драгоценных окладах | Разработанные изделия воплощались в Санкт-Петербурге, но большая часть из представленных в выставочном пространстве эскизов – в московском филиале фирмы. |
Выставка "Сокровища кота Фаберже" | Никто мире до сих пор не смог превзойти изобретательность Фаберже – в его мастерской в Санкт-Петербурге ежегодно готовили сразу несколько непохожих друг на друга пасхальных подарков. |
Telegram: Contact @fabergemuseum | Только что в Эрмитаже открылась выставка Фаберже ювелир Императорского двора (до 14.03.2021). |
В Петербурге открылась выставка работ художников-медальеров "Гознака"
Никто мире до сих пор не смог превзойти изобретательность Фаберже – в его мастерской в Санкт-Петербурге ежегодно готовили сразу несколько непохожих друг на друга пасхальных подарков. Россия, Санкт-Петербург, 1900 г. Фирма К. Фаберже. На выставке представлены более 300 икон в ювелирных окладах, выполненных в мастерских Москвы и Санкт-Петербурга. Выставка икон в Музее Фаберже будет работать до конца этого года.
Экспонаты Фаберже вернулись в Россию с выставки в Лондоне
Сетевое издание «МК в Питере» spb. Санкт-Петербург, ул.
Мы представим картины, которые никогда не были в нашей стране.
Некоторые из работ не покидали Испанию последние 15 лет», — рассказал директор музея Владимир Воронченко.
Организатор выставки — Культурно-исторический фонд «Связь времен». Выставка пройдет в новом, недавно восстановленном крыле Музея Фаберже, которое станет неотъемлемой частью исторического ансамбля особняка Нарышкиных-Шуваловых. Обустроенное в соответствии с актуальными мировыми стандартами, это выставочное пространство примет около двухсот шедевров из государственных и частных собраний. Выдающийся живописец и график Борис Григорьев, эмигрировавший из России в 1919 году и получивший широкое признание при жизни, был забыт на родине на долгие годы. Он до конца своих дней тяжело переживал разрыв с Россией, главным мотивом его творчества всегда оставались образы родной страны и ее народа.
Сам Григорьев считал себя «первым мастером на свете», и гений его заключался в умении работать в любых жанрах и техниках. Масштабная экспозиция призвана продемонстрировать талант живописца, широту охвата сюжетов и неповторимую экспрессию графических образов. Выставочный проект, объединивший работы мастера разных периодов во всем их жанровом и стилистическом многообразии, с одной стороны, обращен к культурному наследию художника, с другой, способствует развитию диалога времен, позволяет взглянуть на бурные исторические события первой трети XX века глазами их очевидца. Первое, после долгих лет забвения, обращение к творчеству Григорьева состоялось в 1989 году во время большой выставки, организованной Псковским музеем-заповедником.
Цепь в память наследника-цесаревича Георгия Александровича В июле 1899 года, на Кавказе, около Абастумани, скончался великий князь Георгий Александрович. Он был серьезно болен и почти безвыездно последние 10 лет жизни провел под Тифлисом. К верхней части цепи прикреплена тремя цепочками пластинка со сканным узором и двумя отверстиями для подвешивания. К нижней части цепи прикреплена пластинка килевидной формы, с ней соединен равноконечный крест с трехлопастными концами. Пластина и крест покрыты сканным узором. Пластина и крест украшены сканными завитками, кабошонами сапфиров, рубинов. На оборотной стороне звеньев-венков кроме одного резные надписи — фамилии и имена возложивших венки на могилу Георгия Александровича: императрица Александра Федоровна, великие княгини Мария Павловна, Ксения Александровна, Александра Иосифовна и другие. Учился он у Августа Хольмстрема, затем стал независимым мастером и владельцем собственной мастерской по производству золотых и серебряных изделий. Работал исключительно на фирму Карла Фаберже. Мастер Петр Лоскутов. Чернильный прибор Серебряные барабаны, лежащие на подставке — чернильницы. На крышках каждой лежат барабанные палочки, поверх них — шапки, украшенные российскими гербами и знаками «За отличие». Примечательно, что такие знаки отличия красовались только на головных уборах гренадерского Перновского полка. Они были пожалованы воинскому подразделению за подвиги при взятии Вязьмы 22 октября 1812 года. Крышки чернильниц — с секретом: на внутренних сторонах гравированы надписи: «Хороший солдат — всегда хороший солдат»; «Перновец! Храни завет седой старины: Гейльсберг, Фридланд, Вязьма, Карс». В битвах при Гейльсберге 29 мая 1809 года , Фридланде 2 июня 1807 года , Вязьме 22 октября 1822 года , Карсе 6 ноября 1877 года особо отличился 3-й гренадерский Перновский полк. Чернильный прибор, г. Москва, конец 1870-х — начало 1880-х. Серебро, стекло, литье, чеканка, скань, гравировка, патинировка, золочение. И это тоже символы, связанные с историей подразделения. В 1878 году Перновскому полку были пожалованы две Георгиевские трубы с надписью «За взятие Карса 6 ноября 1877 года». По сторонам от барабанов лежат пушки. А между барабанами — подсвечник в виде треноги с подвешенный к ней котелком. Здесь же — пирамидка из пушечных ядер. На подставке гравировка — «18783. Николаю Павловичу Дьяконову от товарищей перновцев». Ниже, на серебряной накладной пластине — еще одна гравировка — «Дар от полковника Н. П, Дьяконова 1910 год». Николай Павлович Дьяконов в чине подполковника служил в 3-м гренадерском Перновском полку, позже вышел в отставку. Чернильный же прибор, врученный ему на память сослуживцами, скорее всего, был передан в музей полка владельцем. Фирма Павла Овчинникова. Альбом-ларец с фотографиями Альбом-ларец с фотографиями был преподнесен цесаревичу Александру Александровичу будущему императору Александру III Павлом Овчинниковым на Всероссийской выставке 1876 года в Петербурге и хранился в его библиотеке в Александровском дворце. Обтянут темно-красным бархатом, внутри — белый муар. В центре верхней крышки, в обрамлении накладного серебряного венка из лавра медальон с гербом Российской империи. По его сторонам — архангелы. Крышка по краю обрамлена узкой рамой из листьев лавра, перевитых лентами и полосы прорезного орнамента в виде плетенки. Самое интересное — внутри. Настюкова в Москве. Альбом-ларец с фотографиями, г. Москва, 1876. Серебро, эмаль, дерево, бархат, муар, бумага. Золочение, литье, чеканка, резьба. Овчинникова: классы скульптурный, гимнастики, пения, рисования, изучения Закона Божьего; отделения скульптуры и рисования, эмальерное, гравировальное, сканное, ложечное и токарное, посудное, позолотное. Есть фотографии столовой, больницы и самой фабрики.
В Музее Фаберже открылась выставка икон в драгоценных окладах
Бесплатные выставки в Санкт-Петербурге. В петербургском Музее Фаберже открылась сенсационная выставка «Сальвадор Дали. 4 октября в Музее Фаберже откроется выставка, посвящённая русским иконам. Еще о философии — в живописи. Грандиозная выставка работ Бориса Григорьева в музее Фаберже, в Петербурге. Где находится музей Фаберже в Санкт-Петербурге: адрес и как до него добраться. История создания музея.