Режиссер Алексей Дубровский взялся за по-настоящему масштабный материал – поэму Николая Васильевича Гоголя «Мертвые души» в инсценировке Михаила Афанасьевича Булгакова. Несколько лет назад первый том «Мертвых душ» в постановке Олега Липовецкого произвел фурор на Пушкинском театральном фестивале в Пскове, дальше началось победоносное шествие спектакля по фестивальным сценам, номинация на «Золотую маску». 24 и 25 июня в Санкт-Петербургском театре имени Андрея Миронова пройдёт премьера спектакля Влада Фурмана «Мёртвые души». Спектакль Русского драматического театра – попытка этого диалога в жанре фантасмагории. Премьера спектакля «Мертвые души» 24 и 25 июня 2022 года Санкт-Петербургский театр имени Андрея Миронова Большой пр. ПС 75/35
XXX Пушкинский театральный фестиваль
И даже Собакевич, обличием похожий на Франкенштейна, — тоже она. Хотя как только этот громила на котурнах начинает говорить, все же закрадываются сомнения: а она ли это, не мужчина ли со скрипучим голосом заменяет актрису, пока та за кулисами переодевается в даму просто приятную или переводит дух от галопа? И дыхание у нее в бешеном галопе не сбилось ни разу. Даже во втором акте, где чрезмерность масок, а хочется живого лица хоть на мгновение. Фото: Валерий Мясников Мария Аронова, естественно, первая скрипка в галопе с партнером-сыном, и факт родства усложняет ее положение. Опыт совместной работы с сыном у нее есть — в каскадной комедии «Мадемуазель Нитуш», поставленной тем же Владимиром Ивановым, но здесь совершенно другого рода партнерство.
И надо сказать, что именно в этой работе Гандрабуру можно наконец увидеть и открыть как интересного и перспективного актера: он мягкий, легкий, ироничный. Он ловкий партнер, который умеет «ловить» коллегу и работать на него, но не обслуживать. Так что волнения Марии Валерьевны, которые понятны любому родителю, напрасны. Оформление спектакля — отдельный разговор. Максим Обрезков, кажется, поставивший в этом сезоне рекорд по количеству спектаклей на столичной сцене только в Вахтанговском это у него третья постановка большой формы , в «Мертвых душах» превзошел себя.
Сценографическое решение продиктовано Гоголем и, скорее, судьбой его бессмертного произведения, второй том которого, как известно, он сжег. Поэтому спектакль идет на фоне двух огромных листов бумаги, находящихся в постоянном движении, — белом с убористым текстом черных чернил и черного листа сожженного второго тома «Мертвых душ» с белыми буквами, летящими по черному полю. К тому же бумаге, обработанной по определенной технологии, придан эффект измятости: Гоголь писал, недовольный, комкал, бросал, вновь принимался описывать свою Русь, которая, как Птица-тройка, до сих пор несется неведомо куда.
Может быть, у тебя рука как-то дрогнула нечаянно, и вдруг кукла, просто с каких-то высших сил, скажем так, не так на тебя посмотрела, глазом не так там сверкнула своим, и ощущение полное, что она живёт совершенно отдельно. И тогда очень просто с ней налаживать контакт». Плюшкин, Ноздрёв, Коробочка, дамы приятные во всех отношениях, наконец, сам Чичиков — текст знаменитой гоголевской поэмы режиссёр оставил неизменным. Событийный ряд при этом приобретает многоплановость. Давид Бурман, режиссер иронической поэмы-детектива «Мёртвые души» г. Санкт-Петербург: «Это не плоская история, в которой встал, отбарабанил свой текст, дети услышали. Мы же понимаем, что в 12 лет там другой темпоритм жизни.
Среди свидетелей — друзья детства Чичикова, его коллеги и сослуживцы. Фото: Пресс- служба театра Романа Виктюка Несмотря на авторскую интерпретацию, на сцене вырисовывается хорошо знакомая и неустаревающая картина гоголевской России с ее чиновничеством, взятками, коррупцией, воровством и безнаказанностью. При этом здесь есть место и другой России — необъятной, мистической, непознанной.
История, сочинённая в 1842 году Николаем Гоголем и обработанная для сцены Михаилом Булгаковым в 1932 году, к сожалению, до сих пор остаётся актуальной. Виртуозная мошеннически-коррупционная схема, разработанная бывшим чиновником Павлом Ивановичем Чичиковым в пензенском спектакле его играет худрук театра, народный артист России Сергей Казаков и, по сути, негласно поддержанная действующими чиновниками города NN, только на первый взгляд кажется фантастической, а на деле нечто подобное нередко можно встретить в жизни: не случайно выражение «мертвые души» прочно вошло в русский язык и стало устойчивым и даже крылатым. Показателен и финал пьесы, сочинённый Булгаковым: несмотря на то, что Чичиков арестован за свои «темные делишки», полицеймейстер начальник губернской полиции легко отпускает его за взятку — огромную по тем временам сумму в тридцать тысяч рублей.
«Мёртвые души»: «виктюки», покусившиеся на классику
При этом здесь есть место и другой России — необъятной, мистической, непознанной. В постановке звучат русские сказки, былины, заговоры и народные песни в современной обработке в жанре электро-фолк. Стромынка, 6 Начало в 19.
В ближайшее время зрители могут увидеть «Кроткую» и «Буратино». Первую постановку представят 14 октября, вторую — 4 ноября. Посмотреть спектакли можно в течение двух суток с начала показа.
Режиссёр и актёры держат это в секрете. Главная декорация сцены похожа на купол церкви Софийского собора. Зрители выразили свою симпатию новому спектаклю авансом — все билеты на первую премьеру, которая состоится уже в субботу, полностью раскуплены. Анна Вихрова.
Что ж за вздор, в самом деле, разнесли по городу? Что ж за направленье такое, что не успеешь поворотиться, а тут уж и выпустят историю, и хоть бы какой-нибудь смысл был... Однако ж разнесли, стало быть, была же какая-нибудь причина?
«Мертвые души» — игра в кино. В театре драмы представили необычную версию поэмы Гоголя
это логичное продолжение спектакля «Мёртвые души» и фантазия о том, какой могла бы быть эта история, если бы её не уничтожил огонь. Билеты в Театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова на Драма "Мертвые души". Театр имени Андрея Миронова покажет в пятницу новую версию спектакля "Мертвые души".
Спектакль «Мёртвые души»
Мы пытались, но вот в нашей трактовке это абсолютно не добродетельный персонаж. Сценография, свет, музыкальное оформление - всё "работает" на идею. Музыку написала московский композитор Полина Шульева. С Владимирским академическим она работает впервые. Полина Шульева, актриса, композитор: - Владимир мне предложил поработать над Гоголем и именно этот факт меня больше всего и вдохновил, потому что подумать музыка для Гоголя мне кажется это очень интересно. Писатель вы говорите сумасшедший. А я в детстве, когда все читали Гарри Поттера, я не понимала как люди читают Гарри Поттера, когда есть Гоголь!? Гоголевская поэма современна и сегодня. И зрителю не нужно пояснений.
В 1993 году недавний выпускник мастерской Товстоногова Влад Фурман поставил в том же театре «Мёртвые души». Важную роль сыграла сама атмосфера времени: «повсеместное возрождение духовных связей», как сказано в релизе новой версии, и набирающее популярность предпринимательство как способ жизни и отношение к действительности. Спустя почти 30 лет режиссёр создаёт новую редакцию «Мёртвых душ». По его словам, эта работа будет совсем другим спектаклем, тем более что изменения коснулись и постановочной группы и, прежде всего, команды артистов — участвовать в премьере будут молодые петербургские актёры.
Причём актёры будут снимать и надевать маски во время действия как в прямом, так и в переносном смысле, меняя и способ существования на глазах у зрителей. Соавторами Фурмана и Филатовой в работе над спектаклем стали художник-постановщик Олег Молчанов и композитор Сергей Верховцев.
Актёры занимались с хореографом на протяжении месяца. Марина Шевченко, хореограф: «В целом для актёров полезный опыт выражать себя не только словесно, а в движении, просто мне проще танцевать, чем говорить, и я стараюсь их этому научить» Главную роль — предприимчивого Чичикова , который скупает души у помещиков — сыграет восходящая звездочка новгородского академического театра Евгений Баханов. Евгений Баханов, актёр театра драмы имени Ф. Достоевского: «Наш Чичиков скорее играет второстепенную роль, потому что на передний план всё-таки выходят помещики и народ.
Афиша на апрель 2024 года Мёртвые души Бессмертное и аллегоричное произведение Н. Гоголя, близкое к тексту автора. Режиссер: Юрий Захаров Режиссер-постановщик: з.
Петербургский театр имени Андрея Миронова покажет новую версию спектакля "Мертвые души"
Спектакль «Мертвые души» – это результат совместной работы известного питерского режиссера Дмитрия Сарвина и труппы Лобненского театра «Камерная сцена». Пробным камнем стали «Мертвые души» — совершенно нестандартный для театра спектакль, создавший даже угрозу лишить заведение части постоянной публики. Фотографии из репортажа РИА Новости 21.02.2022: Спектакль "Мёртвые души" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». Его "Мёртвые души" долгое время были визитной карточкой театра имени Миронова.
Как прошла ноябрьская премьера Владимирского академического театра драмы "Мертвые души"?
В неё большой вклад внесли костюмы художницы Галы Филатовой. Грядущий сезон вместе с Гоголем откроет Александр Островский. В театре начались репетиции спектакля по пьесе «Не было ни гроша, да вдруг алтын».
Но в том-то и проблема. Режиссер слишком увлекся жанром и забыл, что Гоголь — это не только готика и страшилки.
Спектакль старается привлечь внимание зрителя яркими образами и предметами: тут и располовиненная «семерка», и живая кошка, и игрушечные собачки, и регулярно выносимый на сцену гроб, и говорящая Шинель Юлия Орлова в роли экскурсовода по творчеству Гоголя, и песня «Самара-городок». Зрителей первых рядов посыпают мелко нарезанным целлофаном это и снег, и пепел и обливают струями воды. А сколько здесь акробатических номеров! Чего только не вытворяет Ноздрев-Джокер, да и Плюшкин в исполнении Артура Ягубова проявляет паучью ловкость, свободно перемещаясь по стенам и балкону.
В поисках оригинальных смыслов Но вся эта россыпь приемов воспринимается как фоновый шум, не позволяющий услышать мелодию. А ведь она почти начинает звучать, когда Чичиков начинает планомерный объезд помещиков. Главный персонаж в исполнении Петра Жуйкова не прячет отсутствие содержания за маской, а представляет зрителям калейдоскоп эмоций и состояний. Игра актера сочетает выразительность и гротеск, юмор и трагедию, мистику и бытовую достоверность.
Его персонаж в какой-то момент даже вызывает сочувствие. Чичиков бесконечно лепечет свое оправдание: «Я не ограбил вдову, я не пустил никого по миру, пользовался я от избытков, брал там, где всякой брал бы». И добавляет, что вообще стендапом хотел заниматься. Псевдоним подбирал — Пушкин или Гоголь.
Гоголь лучше».
По словам Фурманова, новая постановка намного интереснее технически. В неё большой вклад внесли костюмы художницы Галы Филатовой.
Грядущий сезон вместе с Гоголем откроет Александр Островский.
А ведь без них не было бы Юрия Любимова, Анатолия Васильева, Камы Гинкаса и многих, многих режиссеров следующих поколений. А самарская легенда Петр Монастырский, например, учился режиссуре у Бориса Захавы, который, в свою очередь, неразрывно связан с театром Вахтангова. И можно сколько угодно сопротивляться тому, что гоголевский текст в драмовской премьере вскрывается отсылками к современному культурному контексту, но лучше вспомнить, например, что даже костюм, соответствующий эпохе произведения, в момент своего появления на сцене был вполне себе революционным нововведением. Все, что мы считаем "нормальным" театром, "классикой" или конвенцией, если называть точнее - когда-то таким не было. Что наша жизнь?
В спектакле Комарова много смеха самой разной природы. Есть и метатеатральное хулиганство, когда театр рефлексирует сам над собой. Например, целая сцена кастинга, иронизирующая над тем, как "зашоренный" актер принимает новый для него театральный язык, сделанная, кстати, тоже на гоголевском тексте "Мне лягушку хоть сахаром облепи, не возьму ее в рот, и устрицы тоже не возьму: я знаю, на что устрица похожа". Есть и постмодернистское дуракаваляние, не только остроумное, но и подчиненное вполне внятной логике. Почему, например, Ноздрев в этом спектакле - Джокер яркая работа Алексея Егоршина? Да потому что он у Гоголя и есть смешной персонаж, сеющий хаос, который вдруг оборачивается главным злодеем - ведь именно он публично разоблачает Чичикова.
Отдельно нужно отметить, что в этой премьере вообще нет ни одной проходной или неважной актерской работы. Этот спектакль стоило поставить уже ради того, чтобы мы увидели знакомых артистов такими. Не помню раньше у Петра Жуйкова, играющего Чичикова, ни одной роли, в которой он мог бы продемонстрировать настолько широкий диапазон актерских возможностей. Чичиков здесь вообще самый сложный персонаж, наименее масочный, временами просто человек без свойств, мимикрирующий под помещиков. При этом именно он вызывает зрительскую эмпатию, с ним в спектакле связана лирическая нота и размышления над "судьбами Родины".
В Театре на Васильевском отменили спектакль «Мертвые души Гоголя» по Асе Волошиной
Впервые в сценической истории «Мертвых душ» на сцене воплощены оба тома поэмы: хрестоматийный Первый и дошедший в отрывках Второй. 24 и 25 июня в Санкт-Петербургском театре имени Андрея Миронова пройдёт премьера спектакля Влада Фурмана «Мёртвые души». Санкт-Петербургский Театр на Васильевском отменил показ спектакля «Мертвые души Гоголя» по пьесе современного драматурга Аси Волошиной 29 ноября, сообщили «Фонтанке» в театре. Для меня «Мертвые души» — спектакль-путешествие и спектакль-притча. Как в «Божественной комедии» спускаются в жерло ада Данте с Вергилием, так в первом томе «Мертвых душ» в жерло ада, российского, спускается бричка Чичикова. Поэтому спектакль достоин, он шире многого из того, что мы видели по “Мёртвым душам” раньше. На первые два показа премьерного спектакля «Мёртвые души» билеты разлетелись очень быстро.
Гоголь + Булгаков. Мертвые души и одиночество в Малом театре
Даже «мёртвые души» (коими, по сути, являются все герои — что главные, что второстепенные) в театре должны быть живыми. Купить билеты на спектакль «Мёртвые души» в театре Евгения Вахтангова, Москва. 28 февраля в учреждении культуры вместо «Мертвых душ» по одноименной поэме Николая Гоголя показали комедию «Люкс № 13».