Вячеслав Полунин "Асисяй", Голубой огонёк, 1981 год. #голубойогонек #асисяй #СлаваПолунин.
Асисяй временно недоступен: дурацкое интервью со Славой Полуниным
| «Асисяй». Вячеслав Полунин «Асисяй». Вячеслав Полунин | Клоун Слава ПОЛУНИН, первый и главный Асисяй России, теперь живет в парижских предместьях в собственном замке, переделанном из бывшей мельницы, — как и полагается всякому волшебнику. |
| Вячеслав Полунин: как сейчас живет знаменитый Асисяй | Люблю Себя | #Интервью с Вячеславом Полуниным и его мамой Марией Николаевной Полуниной. Фрагмент фильма-концерта "Лицедеи" #Лентелефильм, 1984 #полунин #вячеславполунин #асисяй #клоунада #клоун #юморнатв #развлекательноетв #фильмконцерт Наши группы в соцсетях. |
| Асисяй. Вячеслав Полунин. Лицедеи (1984) - YouTube | #Интервью с Вячеславом Полуниным и его мамой Марией Николаевной Полуниной. Фрагмент фильма-концерта "Лицедеи" #Лентелефильм, 1984 #полунин #вячеславполунин #асисяй #клоунада #клоун #юморнатв #развлекательноетв #фильмконцерт Наши группы в соцсетях. |
После посещения "Снежного шоу Славы Полунина"
Внутри появилась система кольцевых площадок, специально для постановок нового поколения. Цирку было возвращено историческое название — «Цирк Чинизелли », по имени его основателя [9]. Слава Полунин. Появились и постановки, в том числе популярная «Золушка» «Бал у Чинизелли, или Тысяча и одна Золушка» [9]. Однако по истечении контракта 21 апреля 2016 года руководство Росгосцирка предложило Полунину перейти на работу в эту организацию, поскольку профсоюз Цирка на Фонтанке требовал назначить туда другого руководителя [10].
Полунин организовал и вёл секцию «Новый цирк и уличный театр» Санкт-Петербургского международного культурного форума [11]. Главной темой секции стало фестивальное движение как практически единственный источник информации о современных тенденциях развития циркового и уличного искусства и достижениях зарубежных коллег. В рамках форума прошла также историческая конференция «Уличный театр и цирк — настоящее сквозь призму прошлого». Кредо[ править править код ] «Я люблю сочные и яркие цвета, какими рисуют дети, люблю буйство ароматов, словно на Гавайях , люблю насыщенность звука, даже если это всего лишь треск ночных цикад … — рассказывал В.
Полунин в интервью санкт-петербургскому журналу Where [12]. Он удивляет, ошеломляет и, наконец, убеждает, что такая жизнь куда приятнее будничной — надо только сделать маленькое усилие над собой и научиться делать серое ярким. Я не хотел бы делать ничего, что не приносит радости мне, моим друзьям, моим зрителям.
Мне говорили: «Приехали гости», — и я думал: «Вот бы мне перепало! Такая вот ассоциация с счастьем — сухарик».
А о том, кем хотел стать, конечно, спрашивали миллион раз. Космонавтом, библиотекарем, инженером. Став клоуном, совместил в одной все профессии, о которых мечтал. Последнее: «О чем грустит Асисяй? Он ищет друзей.
Ему одиноко. Как и любому человеку в этом мире. Кладу трубку. Проверяю запись. Ничего не записалось.
Однажды я умудрился в точности восстановить незаписавшееся интервью по памяти. С Полуниным этот трюк не прошел бы — он не формулирует привычными схемами. Как, скажем, Пахом: он на ходу сочиняет сказочные слова и словосочетания, которые попросту невоспроизводимы. Второй вариант — договориться о второй попытке. Но убедить артиста повторить получасовую импровизацию — на такое способен даже не всякий режиссер.
Самое странное интервью за всю историю «Афиши», и потому одно из самых интересных — с Норштейном. Погребничко вовсе отговаривал меня публиковать беседу : «Опишите свои впечатления и мысли от разговора, личное восприятие всегда намного интересней, чем любое интервью».
На счету народного артиста России также создание «Желтой мельницы» — творческой лаборатории Полунина, находящейся под Парижем, сказочного места, богатого на яркие перформансы. Руководитель театра «Лицедеи» Вячеслав Полунин перед выступлением, 1989 год Художественный руководитель Большого Санкт-Петербургского государственного цирка на Фонтанке Вячеслав Полунин во время пресс-конференции на арене цирка, 2013 год Актер, режиссер и клоун Вячеслав Полунин во время открытия вернисажа «Дурацкая 5D выставка «Slava Durak», посвященного презентации альбома Владимира Мишукова в России, 2013 год Вячеслав Полунин, 2013 год Вячеслав Полунин на пресс-конференции в рамках Санкт-Петербургского международного культурного форума, 2017 год Вячеслав Полунин во время выступления, 2018 год Вячеслав Полунин выступает во время шоу «Снежная симфония», 2018 год Вячеслав Полунин на Желтой Мельнице под Парижем.
Вы можете вспомнить ощущение детства, предвкушение праздника, сказки? Это происходит случайно, вы улавливаете что-то давно знакомое: запах, картинка, слова, и вдруг всплывает в подсознании ощущение чего-то давно ушедшего, доброго и прекрасного, то, что так хотелось сохранить, запомнить на всю жизнь, но потерянного и забытого, погребенного под тысячами слоев повседневности, забот и разочарований. Как будто из старинного запыленного сундука, извлекаются на солнечный свет, пробивающийся через крохотное окошко чердака, переливаясь тысячами золотистых пылинок, и играют в лучиках солнца, детские воспоминания о чуде. Сказка началась у дверей театра, идешь по Арбату и теряешься в снеговиках, их много - много, они разные, передающие миллион эмоций, вокруг множество людей, нет равнодушных: кто-то фотографируется, обнимается, ложиться на пышную грудь снежной бабы.
Со стороны видишь этих взрослых-детей и улыбаешься во весь рот, потому что тебе тоже нравится, тебе хорошо, забавно и весело. Как будто ты находишься в детской сказке, и все вокруг находятся в ней.
Вячеслав Полунин: устроить грандиозный праздник мы всегда готовы
| «Асисяй». Вячеслав Полунин | Вячеслав Полунин "Асисяй", Голубой огонёк, 1981 год. #голубойогонек #асисяй #СлаваПолунин. |
| Вячеслав Полунин станет руководителем Цирка на Фонтанке - Новости Санкт-Петербурга | Вячеслав Полунин поставил спектакль так, что в нем со временем могли появляться и исчезать целые сцены. легендарное «Снежное шоу Славы Полунина» возвращается с гастролями в Воронеж. сНежное шоу – это спектакль, созданный в 1993 году клоуном Славой Полуниным. |
ВЯЧЕСЛАВ ПОЛУНИН-НАШ ЛЮБИМЫЙ "АСИСЯЙ"
Вячеслав полунин Клоун Снежное шоу Афиша Видео Асисяй Театр. Спектакль «Снежное шоу» создан в 1993 году актером Вячеславом Полуниным, которого зарубежная пресса называет «лучшим клоуном мира». Вячеслав Полунин придумал его еще в 1993 году. И с тех пор с неизменным успехом шоу колесит по всему миру, завоевывая всевозможные призы и, главное, любовь публики. Вячеслав Полунин придумал его ещё в 1993 году, и с тех пор шоу колесит по всему миру – везде с неизменным успехом, завоёвывая всевозможные призы и, главное, любовь публики. Спектакль Вячеслава Полунина «сНежное шоу» состоится без руководителя – он остался в Санкт-Петербурге решать организационные вопросы. Вячеслав полунин Клоун Снежное шоу Афиша Видео Асисяй Театр. Организаторы шоу Вячеслава Полунина «Снежное» объявили, что все зрители, купившие билеты на отмененные представления в январе 2024 года, смогут получить полный возврат средств. Вячеслав Полунин создаёт своего Асисяя, нелепого и трогательного клоуна в жёлтом комбинезоне и мохнатых красных тапках. Завоевавший стремительный успех Асисяй является квинтэссенцией поэтической меланхолии, характеризующей гениального советского клоуна.
Слава Полунин
| Асисяй в Казани: как Камаловский театр «занесло снегом» | Slide image for gallery: 13163 | Вячеслав Полунин. Полунин — создатель грустного клоуна Асисяя, цирковой артист и создатель волшебных «клоунских» шоу, с которыми он гастролирует по всему миру. |
| КАК Я СТАЛ АСИСЯЕМ | Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Ретроспектива творчества народного артиста РФ, клоуна Славы Полунина открывается в московском "Манеже" 18 мая, сообщили РИА Новости организаторы. |
| ВЯЧЕСЛАВ ПОЛУНИН-НАШ ЛЮБИМЫЙ "АСИСЯЙ" | премьера состоялась еще в 1993 году. |
| Вячеслав Полунин (клоун) - сценка "Асисяй". | Актер, режиссер, клоун и мим Вячеслав Полунин родился 12 июня 1950 года в городе Новосиль Орловской области. |
Снежное шоу Славы Полунина
Художественным руководителем Большого Санкт-Петербургского государственного цирка на Фонтанке станет всемирно известный клоун Вячеслав «Асисяй» Полунин, сообщил министр культуры Владимир Мединский, передает РИА Новости. Асисяй Вячеслав Полунин, он же клоун, даст на горном курорте «Роза Хутор» свое знаменитое «сНежное шоу». Это, приблизительно, там, где люди катаются на бобах с детьми выше 150 сантиметров в высоту. Так вот, Асисяй лично сказал нам кое-что об англичанах. Клоун Слава ПОЛУНИН, первый и главный Асисяй России, теперь живет в парижских предместьях в собственном замке, переделанном из бывшей мельницы, — как и полагается всякому волшебнику.
Вячеслав Полунин: биография, личная жизнь, интересные факты, фото
Меня интересовало, где можно учиться. Мне так нравилось, как светятся глаза у публики, какой возникает ажиотаж и радость в этом пространстве творчества. Пантомима и клоунада — это фантастические миры, которые увлекают всех вокруг в водоворот жизни. Я просто искал, где учиться, и это была единственная цель. Я даже не думал, где я буду выступать, почему. Это меня не интересовало. Жизнь устраивает так, что те, у кого недостаточно силы характера, не достигают вершин. Иначе будут люди путаться в смыслах. Искусство очень жесткое, оно не пропускает несовершенства, ждет, пока ты своим характером и творческими достижениями достигнешь того состояния, когда тебе откроется дверь. Главное — характер.
Фото: www. Моя деятельность сейчас сосредоточена в нескольких местах. Первое — это «Академия дураков», ей уже 30 лет. Она собрала в свои ряды 60 великих академиков. Там мы учимся другому отношению к жизни, через глупость и радость, через праздник мы ищем возможности понять и почувствовать эту жизнь в полную силу и помочь тем, кто заблудился. Другой мой проект называется «Желтая мельница», где я исследую концепцию театрального философа Николая Евреинова, которому принадлежит гениальная фраза «театрализация жизни». Жизнь, совмещенная с театром, то есть театр помогает жизни быть более творческой и совершенной. Как бы ты создаешь свою жизнь, как произведение искусства. Уже 20 лет я веду опыты во Франции в лаборатории «Желтая мельница», исследую эту идею, и надо сказать, что огромные уже результаты.
Тысячи людей со всего мира прилетают, чтобы открыть себя. На «Желтой мельнице» нет представлений, но есть возможность открыть личное творчество, понять себя. В этом году в мае я задумывал выставку в Музее Москвы на 3 тыс. Выставка называется «Зя», и мы ее перенесли ровно на один год. Из 120 моих любимых проектов я выбрал 30 самых любимых, и публика сможет не только познакомиться с ними, но и участвовать в них. Наши проекты «Караван мира», «Лицедеи», «Как стать звездой», «Академия дураков», «Мельница» — все это окажется в Москве, каждый сможет прийти и в это вникнуть. Что-то мы там вытворяем, но получается! Мы просто сочиняем какую-то идею, образ. У нас множество событий, мы их называем праздниками.
И вот я делаю, например, 500 билетиков цветных и отдаю своим внучкам, они разносят их в соседние школы и деревни. Раздают всем детям. Мы специально провоцируем неожиданные события в семье. Ребенок начинает выбирать, кто ему важнее, говорить об этом. А потом самое важное: он пошел на праздник, и билетик дает ему право быть главным в семье на этот день, и он решает, кто что делает и как. А вот недавно мы сделали за два дня 800 свадеб — 800 невест и 800 женихов, прилетевшие со всего мира, которым мы предложили отпраздновать свою свадьбу или повторить, серебряную, например, сделать. Кто захотел, тому мы предоставили несколько мэров из соседних деревень, которые их венчали по-настоящему, а кто хотел, того мы венчали «Академией дураков» на канате через речку, на деревьях.
Это уникальный и очень важный опыт, поэтому приезд руководителя французского национального центра по поддержке уличного театра и цирка представляет для нас огромный интерес. Ну, и конечно, мы пригласили руководителей фестивалей уличного театра, режиссеров и руководителей компаний, работающих на улице, — корифеев жанра, таких как Антон Адасинский, более молодых художников, активно работающих сегодня в городской среде. По сложившейся на нашей секции традиции мы пригласили и исследователей уличного театра и цирка, чтобы они помогли нам взглянуть на день сегодняшний сквозь увеличительное стекло прошлого. Я надеюсь, что разговор получится интересный и многогранный. Мы говорили об искусстве жонглеров, которое, как ни странно, очень бурно развивается в недрах нового цирка. Но, пожалуй, главное, что нам в прошлом году удалось, это собрать вместе великих мастеров этого жанра, которые на поверку оказались мало востребованными профессиональным сообществом, хотя их знания и умения неоценимы. Это был настоящий праздник. Как считаете, возможно ли сегодня устроить такой грандиозный праздник? Более того, опыт "Каравана мира" 1989 года показывает, что культура может способствовать разрешению всех и всяческих международных разногласий, потому что "Джоконда" у нас на всех одна, и Шекспир — один, и Пушкин. И когда наш "Караван" двигался по Европе, мы чувствовали, что являем собой модель мира, в котором люди могут не только вместе жить, но и вместе творить. Устроить грандиозный праздник мы всегда готовы, были бы средства! Конечно, он будет иным, но наверняка не менее ярким и интересным! Нужна серьезная государственная поддержка, с одной стороны, и привлечение настоящих профессионалов и знатоков к их организации, с другой.
Полунин ежедневно появляется на работе в семь утра и уходит в три часа ночи. Сказать, что его не смогли найти, не видели, - более чем странно. Слава не рвался в этот цирк, но наверху решили, что только он способен вывести его на новые рубежи. Почти всё лето на питерской арене показывают феерический спектакль «Цирк на воде». Фото: circus. Его спектакли пользуются во всем мире огромным успехом, у артиста колоссальная занятость. А традиционный цирк, мягко сказать, устарел. Сейчас встает вопрос: либо Полунин должен уйти, либо эти сто человек.
В это время было много хороших клоунов на арене, особенно я влюбился в Леонида Енгибарова. С тех пор у меня уже точно было понимание, куда надо двигаться. И как-то, сидя на кухне, решил быстренько за ночь чего-то сделать со своим персонажем: пару коробок грима и до утра мазал лицо, раз двадцать менял маску, пока не наткнулся на эту белую с пробкой. Для персонажа надо было найти сюжет. Вспомнил Аркадия Райкина, я был просто влюблен в его работу и не пропускал ни одного спектакля. Так вот, вспомнил его сюжет с переменами масок, и я подумал: «Вот хорошо, два персонажа, которых придумал человек, потому что ему очень грустно одному и он пытается сделать вид, что у него все в порядке». Много было трудностей? К началу 80-х я сделал прекрасные спектакли, совершенно новый вид искусства — поэтическая клоунада. Мы работали в маленьком зале на 70 мест, как-то вталкивали 300 зрителей. Стало понятно, что это большой подарок судьбы и надо им как-то распорядиться, чтобы максимально доступно стало для людей. Тогда мы начали искать формулу, при которой это можно сделать. Все люди, которые работали в спектаклях, параллельно работали дворниками, билетерами и так далее. Это был самодеятельный театр, и надо было искать решение. Идти в профессиональную организацию типа «Ленконцерта» мы не захотели. Мы там уже были и поняли, что там ничего у нас не получается. Например, «Голубые канарейки» худсовет не принял, сказали, что мы «пудрим мозги» и непрофессиональное выдаем за профессиональное. Мы поняли, что нужно искать другой выход, а так как нас в комсомоле очень любили и постоянно отправляли во все стороны мира представлять культуру России, мы поняли, что нужно обращаться к нашим покровителям. Я пошел к Валентине Матвиенко, она была начальником комсомола в Питере. Она очень много нам помогала, ценила нашу работу. Я объяснил ей, что не хотелось бы висеть на шее у комсомола, и так как мы в это время получали и помещение и зарплату я получал как руководитель, то хотелось бы сделать самоокупаемый театр. Это было новое слово, странное. Она долго рассуждала со мной, где-то проверяла возможности, и в конце концов решили рискнуть, к тому же я не подводил никогда, на меня можно было положиться. И она подтвердила, что такое может быть при комсомоле — самоокупаемый театр. Он никак не зависел от организации комсомола и в то же время ей во всем помогал. Мы арендовали помещение, отдали всем артистам зарплаты и начали путешествовать по всей России с огромным успехом. Меня интересовало, где можно учиться. Мне так нравилось, как светятся глаза у публики, какой возникает ажиотаж и радость в этом пространстве творчества. Пантомима и клоунада — это фантастические миры, которые увлекают всех вокруг в водоворот жизни. Я просто искал, где учиться, и это была единственная цель. Я даже не думал, где я буду выступать, почему. Это меня не интересовало. Жизнь устраивает так, что те, у кого недостаточно силы характера, не достигают вершин. Иначе будут люди путаться в смыслах. Искусство очень жесткое, оно не пропускает несовершенства, ждет, пока ты своим характером и творческими достижениями достигнешь того состояния, когда тебе откроется дверь. Главное — характер.
Вячеслав Полунин: биография, личная жизнь, интересные факты, фото
Слава Полунин, клоун Асисяй, придумавший Академию дураков и Snow Show, которое уже больше 25 лет собирает аншлаги по всему миру, встречает день рождения на «Желтой мельнице», в своей штаб-квартире под Парижем. Придуманная Вячеславом Полуниным и Гидоном Кремером «сНежная симфония» (SnowShow Sumphony) — продолжение его спектакля «Снежное шоу», созданного в 1993 году и выдержавшего более 4 000 представлений по всему миру. «Асисяй». Настоящая популярность пришла в 1981 году, когда Слава появился в эфире новогоднего «Голубого огонька» в образе Асисяя — трогательного человечка в желтом комбинезоне, лепечущего милые непонятности. Как сейчас живет и чем занимается создатель и исполнитель популярного некогда номера?Полунин появился на свет в июне 1950 года в небольшом городке Орловской области.
Слава Полунин. Часть 1
Новосил, Орловская обл. Народный артист России 2001. Актер-мим, клоун, автор и постановщик клоунских номеров, реприз, масок, героев, спектаклей. Создатель нашумевшего в 80-е театра «Лицедеи», автор гениального «Асисяй!
Выпустил специальный альманах, в котором изложил все принципы нашего сообщества, законы и правила, рассказал о наших планах и нашей деятельности. Кроме того, написал пару книг, ухаживал за садом… Так что нет худа без добра. Дается некое задание, и сотни людей до того, как мы начинаем новый проект, узнают о нем, желающие присылают свои предложения. Мы выбираем те из них, которые совпадают с нашим направлением, и приглашаем их авторов для соучастия. А те, чьи проекты не прошли, приезжают к началу праздника, и все равно участвуют в нем. Это не парк отдыха, но место для творчества, для раскрытия своих потенциальных возможностей. Я участвовал в Черногории в проекте для тех, кому за шестьдесят.
В молодости или зрелости у человека порой нет возможности выполнить какие-то свои задумки, потому что он занят выживанием, обременен заботами, а в пожилом возрасте он более свободен. Я предложил ребятам формулу: пять дней в месяц мы работаем, чтобы заработать на жизнь, все остальные дни занимаемся только творчеством. Я посчитал, сколько нужно на еду, на жилье и так далее. Лет десять-пятнадцать в нашем коллективе это было нашим законом. Мы брали пять дней из этого месяца, пять из другого — и уезжали на десять дней на гастроли. А затем полтора месяца отдавали только творчеству. И это приносило фантастические результаты! Когда я понял, что период политической клоунады закончился, то сказал: «Ребята, мы замечательно работали — а теперь давайте получим с того, что вы сделали, максимальные результаты. Один год будем заниматься только заработками». И повез их в мировое турне.
И все им вернулось. Нужно каждый раз внимательно взвешивать — где главное, где второстепенное? Творчество и экономика должны уравнивать друг друга, тогда все получится.
Спустя некоторое время Полунин женился. С его первой супругой Галиной они вместе работали и были неразлучны, но затем Вячеслав встретил Елену Ушакову, свою вторую жену. Она покорила артиста своей хрупкостью и женственностью и стала настоящей музой и источником вдохновения для него. Из-за плотного графика и постоянных гастролей у молодоженов не было возможности сыграть пышную свадьбы.
При этом часть людей считала миниатюру "Телефон" своеобразным шедевром, а часть людей искренне не понимала, над чем же там смеяться. И действительно, а чего же там смешного? Клоун пародирует двух людей, при этом из всей его речи понятно лишь непонятное "Асисяй". Потом становится понятным, данная миниатюра — это всего лишь типичный диалог между мужчиной и женщиной, а слово "асисяй" означает "отвечай". Однако в начале 80-х годов номер с ярким клоуном был новшеством для развлекательных постановок, так как публика привыкла, что все смешное говорят лишь мужчины в строгих темных костюмах.