Фильмография актера и режиссера Павла Кадочникова (Pavel Kadochnikov) все фильмы с рейтингом и отзывами. Павел Кадочников: стал легендой в кино, потерял сыновей в жизни, пережил предательство.
"Повесть о настоящем человеке": великий актер послевоенных картин
В 1944 году вышла его кинолента о подпольщиках "Однажды ночью" по сценарию Фёдора Кнорре, снятая на Ереванской студии художественных фильмов. Два года спустя Барнет получил задание на съёмки новой полнометражной картины, на этот раз в Киеве. Изначально на главную роль разведчика Алексея Федотова режиссёр Барнет планировал Николая Крючкова, с которым работал раньше. К тому же внешность Крючкова крайне походила на внешность разведчика Кузнецова, который считается прототипом героя картины Алексея Федотова. Но кинопробы Крючкова вызвали у худсовета нарекания. По их мнению, главный герой в его исполнении получался излишне жёстким. Барнету предложили поискать другого актёра, в котором твёрдость и мужественность сочетались бы с обаянием, мягкостью и интеллигентностью. На поиски нового исполнителя главной роли Борис Васильевич отправился из Киева в Москву, где пробовал многих известных актёров. Снялся для кинопроб и Павел Кадочников, результат поразил всех — он идеально подходил на роль разведчика. Его утвердили.
Кадочникову в роль Алексея Федотова помог вжиться сценарист Маклярский, который по совместительству в силу своего опыта являлся ещё и консультантом фильма. Много часов провели они в беседах "с глазу на глаз", что потом и использовал Кадочников, воплощая в жизнь своего героя. Барнет не приступал к съёмкам сцен, пока они не были отрепетированы до "блеска". Репетиции были продолжительными, похожими на театральные — сказывался опыт, полученный им за время работы во МХАТе. Если требовалось, то Борис Васильевич привлекал актёров и к "застольному" периоду работы. Он любил говорить: "сначала разберёмся в логике поведения наших героев, а затем уже поищем мизансцену". По сценарию одним из героев фильма был немецкий генерал Кюн, которого Алексей Федотов похищает в конце фильма. К этому герою у худсовета так же были нарекания: генерал получался каким-то несерьёзным, "водевильным". И тогда Барнет сделал его настоящим полководцем, мозгом предстоящего немецкого наступления.
За время кинопроб режиссёр не нашёл актёра, который смог бы передать характер генерала, и он решил сыграть эту роль самостоятельно. Фильм в основном снимался в павильоне, причём не только интерьеры, но и пейзажи. Это заслуга главного оператора картины Даниила Порфирьевича Демуцкого — классика немого кино, соратника Довженко. Ни в одном фильме Барнета не было такого количества крупных планов. Работа над фильмом шла полным ходом. Ночью снимали, днём монтировали — на сон оставалось не более двух часов. Барнет перестал писать домой письма. В атмосфере чувствовалось напряжение: пройдёт картина, или нет? Но когда на студии провели два просмотра, в адрес режиссера посыпались слова одобрения.
Барнет писал: "Картина получается интересная. Было два просмотра.
Когда объявили мобилизацию, Борис Васильевич подал заявление на фронт, но его не взяли по возрасту. Он отправился в эвакуацию, здесь работал над созданием в кинематографе героико-патриотических образов. Со своими фильмами и бригадами артистов он посещал госпитали и воинские части, готовил "Боевые киносборники".
В 1944 году вышла его кинолента о подпольщиках "Однажды ночью" по сценарию Фёдора Кнорре, снятая на Ереванской студии художественных фильмов. Два года спустя Барнет получил задание на съёмки новой полнометражной картины, на этот раз в Киеве. Изначально на главную роль разведчика Алексея Федотова режиссёр Барнет планировал Николая Крючкова, с которым работал раньше. К тому же внешность Крючкова крайне походила на внешность разведчика Кузнецова, который считается прототипом героя картины Алексея Федотова. Но кинопробы Крючкова вызвали у худсовета нарекания.
По их мнению, главный герой в его исполнении получался излишне жёстким. Барнету предложили поискать другого актёра, в котором твёрдость и мужественность сочетались бы с обаянием, мягкостью и интеллигентностью. На поиски нового исполнителя главной роли Борис Васильевич отправился из Киева в Москву, где пробовал многих известных актёров. Снялся для кинопроб и Павел Кадочников, результат поразил всех — он идеально подходил на роль разведчика. Его утвердили.
Кадочникову в роль Алексея Федотова помог вжиться сценарист Маклярский, который по совместительству в силу своего опыта являлся ещё и консультантом фильма. Много часов провели они в беседах "с глазу на глаз", что потом и использовал Кадочников, воплощая в жизнь своего героя. Барнет не приступал к съёмкам сцен, пока они не были отрепетированы до "блеска". Репетиции были продолжительными, похожими на театральные — сказывался опыт, полученный им за время работы во МХАТе. Если требовалось, то Борис Васильевич привлекал актёров и к "застольному" периоду работы.
Он любил говорить: "сначала разберёмся в логике поведения наших героев, а затем уже поищем мизансцену". По сценарию одним из героев фильма был немецкий генерал Кюн, которого Алексей Федотов похищает в конце фильма. К этому герою у худсовета так же были нарекания: генерал получался каким-то несерьёзным, "водевильным". И тогда Барнет сделал его настоящим полководцем, мозгом предстоящего немецкого наступления. За время кинопроб режиссёр не нашёл актёра, который смог бы передать характер генерала, и он решил сыграть эту роль самостоятельно.
Фильм в основном снимался в павильоне, причём не только интерьеры, но и пейзажи. Это заслуга главного оператора картины Даниила Порфирьевича Демуцкого — классика немого кино, соратника Довженко. Ни в одном фильме Барнета не было такого количества крупных планов. Работа над фильмом шла полным ходом. Ночью снимали, днём монтировали — на сон оставалось не более двух часов.
Барнет перестал писать домой письма. В атмосфере чувствовалось напряжение: пройдёт картина, или нет?
И, конечно, у Павла Петровича была совершенно такая… даже не знаю, с чем сравнить… Снизошло какое-то божественное, и у него… он говорит: «У меня было ощущение, что нимб появился! Сам Эйзенштейн подошел с предложением». И они же несколько лет снимали «Ивана Грозного», и совершенно потрясающая, добрая, теплая атмосфера была на съемках. Ну, наверное, эту историю про каравай знают очень многие, совершенно потрясающая история, которая говорит о человеческих отношениях внутри коллектива… «Иван Грозный».
Сергей Эйзенштейн. Естественно, война, голодное время, даже там это ощущалось… И единственное, что там было настоящее — это был небольшой каравай. Где они его взяли, совершенно не понятно. Но он где-то… испекли, поставили как раз перед Черкасовым и Кадочниковым. И этот аромат все время идет и идет от каравая, а они сидят голодные, съемки ночью, не выспавшиеся… И периодически гаснет свет, потому что перебои постоянные. И вот, значит, они так тягали, тягали и тягали.
Потом свет включили, Эйзенштейн говорит: «Давайте снимать… Ой, чего-то надо каравай поправить, лежит не так…» И они просто поняли, что сейчас будет «все». Сейчас их уволят. Ну Черкасов еще ладно, он уже отснялся, он блистал… А Павел Петрович думал, что его выгонят и больше никогда не позовут на площадку… И Эйзенштейн подходит, поворачивается, поднимает — а он легкий, посмотрел, а там дырка. Ну ладно, давайте другой стороной поставим, чтоб не видно было…» И всё! Он настолько понимал и любил актеров. Это редкое качество для режиссера, когда режиссер — актерский.
И они с Павлом Петровичем очень много гуляли, общались, разговаривали, работали над ролью, над каждым жестом, взглядом, сценой. И между собой они — они в одной гостинице жили — и они все между собой общались, постоянно поддерживали друг друга, помогали. И я точно знаю, что Бондарчук хотел снять Павла Петровича в своем фильме, ему не дали. И у нас, кстати, на даче осталась яблоня, которую посадил Черкасовы, и мы до сих пор яблоки снимаем каждую осень и делаем повидло, оно у нас называется — «черкасовка». И было тяжелое достаточно время в жизни Павла Петровича, когда его не снимали во времена «оттепели», и Константин Николаевич Черкасов помогал Павлу Петровичу материально, причем он делал это экзотическим способом, он прекрасно понимал, что Павел Петрович деньги не возьмет. И вот Черкасов заставлял своего администратора брать Павла Петровича на эти творческие вечера, то есть он соглашался участвовать в этом вечере, если будет участвовать Павел Петрович.
И отдавал администратору часть своего гонорара, чтобы Павел Петрович получал больше. Вот таким образом он ему помогал. Это мне потом рассказывала моя бабушка, которая случайно узнала… И это тянулось с тех времен, с военных, то есть они там были семьей, и родственные отношения не закончились после войны. Как Эйзенштейн работал с актером Он, когда начинал работать с актером, он очень тонко чувствовал психофизику. И он никогда не показывал, он шел именно от самого актера. Есть режиссеры, которые показывают, и актер просто считывает и выдает, повторяет.
А Эйзенштейн шел от самого актера, он вытаскивал нутро и каким-то образом… Но для него было самое главное, чтобы актер уловил мысль, идею, что хотел сказать режиссер, а воплотил по-своему. И он не ломал актеров, не заставлял их, не перекручивал, даже если роль на сопротивление, он их не заставлял внутренне ломаться. Есть режиссеры, которые ради достижения цели, они, не учитывая психофизику актера, начинают его ломать. И это очень потом тяжело, часто говорят актеры: «Ой, я после этой роли не могу…» И он всегда на образном языке каждого актера объяснял, что он хочет. Павлу Петровичу он по Старицкому говорил, что «Старицкий — это ребенок, он не играет ребенка, он умом ребенок. Павел Петрович, вы вспомните, каким вы были в детстве: как вы на мир смотрели, как вы двигались… Как только вы почувствуете и вытащите свои воспоминания, вот это и будет ваш Старицкий».
И у Павла Петровича, я считаю, получилось, потому что он там абсолютный ребенок, даже глаза ребенка… И вот, наверное, у Эйзенштенйа не было своего метода, он шел интуитивно, работал с актерами именно интуитивно. Поскольку от природы был психологом хорошим и очень любил актеров. Даже больше не в актерской области, а в человеческих отношениях, потому что Эйзенштейн Павлу Петровичу говорил, что «нет ничего выше человеческих отношений». И Павел Петрович меня всегда этому учил, он всегда говорил, что «для меня — это было самое главное, чему я научился, потому что профессия актеров в расталкивании локтями, многие, образно говоря, ходят по трупам, чтобы добиться роли». И Павел Петрович говорил: «Я бы не стал ходить по трупам. Именно этому меня Эйзенштейн научил.
Беречь душевность и оставаться человеком в любой ситуации». Ну, наверное, это для профессии актера очень важно, я считаю. Борис Барнет. Уже потом «Щит и меч» и Штирлиц, естественно… Для Павла Петровича это была знаковая картина, именно после нее бешеная слава, когда он проснулся и стал знаменит — вот это как раз этот фильм был. Я так думаю, что это было связано… что эта картина была очень нужна, нужен был образ героя. Страна была в разрухе, и, конечно, люди безмерно устали, были вымотаны, психологически подавлены.
И нужен был образ разведчика-героя, который вдохновлял на то, чтобы идти дальше. И Павел Петрович всегда говорил, что он любит этот фильм, потому что, пожалуй, на тот момент это было единственный фильм, где немцы не были показаны идиотами. И у него не было ощущения, что он играет в поддавки. Он был очень благодарен Барнету, что он таким образом выстроил фильм. И, кстати говоря, Барнет же сыграл роль Кюна, и там даже момент был, когда он специально намочил себе глаза, чтоб у него глаза слезились, для пущей напряженности сцены, когда майор Федотов на него наставляет пистолет и говорит эту знаменитую фразу: «Вам никогда не поднять этого, генерал». И вот он садится, у него влажные глаза, и мы не понимаем: то ли он ошарашен от такой наглости, то ли до него что-то дошло, то ли он понимает, что проиграл.
Там очень много под-под-подтекстов, и они это выстраивали. И Павел Петрович говорил, что все было по ходу переделано, просто они, когда в процессе репетиции работали-работали-работали, они понимали, что нужно делать по-другому. Они полностью меняли все, естественно, с согласия автора. Название было совершенно другое, название было «Подвиг останется незаметным». Момент: «Вы болван, Штюбинг! Придумка грассировать, когда он немец — он грассирует, когда он разведчик русский — он перестает грассировать.
Это вот тоже придумка Павла Петровича, потому что сейчас немецкая речь в фильмах: они переходят на немецкий и идет перевод. Тогда это не принято было делать. И очень много вот этих вот моментов режиссерских рождалось на площадке, то есть Барнет постоянно этим жил, но, приходя на площадку, он говорил: «Я тут всю ночь продумал. Придумал сцену, а сейчас смотрю, нет, мы будем по-другому снимать». И прямо на площадке переделывал это. И им это нравилось.
Актеры подхватывали… там была команда актеров, которые импровизировали. А потом, Барнет приветствовал, когда актеры что-то приносили с собой, когда они приходили и говорили: «Слушайте, я всю ночь не спал.
Вскоре из-за болезни отца Павел был вынужден пойти работать на завод. После его окончания артист был принят в труппу театра. Он дебютировал на сцене с ролью пастуха Леля в постановке «Снегурочка». В этом фильме Кадочников сам выполнял все сложные трюки, чем впечатлил даже прототипа своего героя — А. Его первым фильмом стал «Победительный марш».
Павел Петрович Кадочников
Все права на любые материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об интеллектуальной собственности. Любое использование текстовых, фото, аудио и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя ВГТРК.
Война Павел Кадочников вспоминал: «Каждый приносил тревожные сводки с фронта, и нам, молодым актёрам, казалось больше невозможным оставаться в тылу: мы должны были защищать Родину. Эти мысли не давали покоя». В конце июля Павел подал заявление в народное ополчение.
Но ему отказали. На Ленфильме сообщили, что это фильмы оборонного значения. Вернись на студию» — ответили ему. После завершения съёмок в двухсерийной ленте «Оборона Царицына», Кадочникова пригласил к себе Сергей Эйзенштейн. Легендарный режиссёр предложил актёру роль Владимира Старицкого в картине «Иван Грозный».
Владимир Старицкий — одна из главных трагических фигур картины, слабый и простодушный юноша, трогательный и агрессивный в момент возбуждения, игрушка в руках безжалостных честолюбцев и палачей. Мастерство актёра так впечатлило Эйзенштейна, что тот решил снять Кадочникова ещё в двух ролях — Сигизмунда и царского духовника Евстафия. Предполагалось, что эти роли Кадочников сыграет в третьей серии. Но этому так и не суждено было воплотиться, третья серия так и не была снята. Тем не менее, эти три года Кадочников считал самой большой жизненной школой.
В 1944 году он навсегда уходит из театра и целиком посвящает себя работе в кино. В конце декабря 1944 года в семье Павла Кадочникова и Розалии Котович на станции Кавказская в окрестностях Тбилиси Грузия рождается сын, Пётр Кадочников декабрь 1944 — май 1981. Пётр тоже будет актёром. Послевоенное кино Вернувшись в Ленинград, Кадочников узнал, что театр, в котором он работал, распался. Несмотря на ряд достаточно лестных предложений от руководителей разных театральных коллективов, Кадочников выбрал работу в кино.
Он отправился в Киев сниматься в картине «Подвиг разведчика». Роль майора Федотова принесла актёру поистине всенародную популярность и стала его своеобразной визитной карточкой, одновременно определив в советском кино образ героя-разведчика на долгие годы. А знаменитая фраза Федотова «Вы болван, Штюбинг! В следующем, 1947 году, Кадочников приступил к съёмкам в новой картине А. Стоппера «Повесть о настоящем человеке».
Актёру предстояло сыграть знаменитого летчика Алексея Маресьева, потерявшего обе ноги. Чтобы лучше войти в образ, Кадочников отказался от услуг дублеров. В течение четырёх месяцев он ходил на настоящих протезах и ползал в снегу в лютый мороз. В итоге картина имела огромный зрительский успех, а спустя год Кадочников был награждён Сталинской премией. Вновь об актёре вспомнили в 1954 году.
Режиссёр Александр Иванковский, который уже снимал Кадочникова в своем фильме «Антон Иванович сердится» пригласил актёра в новую картину. Это была совместная работа А. Ивановского и Н. Кошеверовой «Укротительница тигров». Роль мотогонщика Федора Ермолаева стала одной из главных удач Кадочникова в 1950-е годы.
В ней талант мастера открылся для зрителей с неожиданной стороны, он смог на равных сыграть в ансамбле актёров ярко выраженного комедийного плана — Леонида Быкова и Сергея Филиппова. Участие в фильме принесло и новую волну славы. Актёра вновь стали заваливать любовными посланиями многочисленные поклонницы. В последующие годы Кадочников много и напряженно снимается, и на его популярности держится множество картин, забытых теперь зрителями.
Среди фильмов, передач и ТВ-шоу актера, на которые стоит обратить внимание, можно выделить: Иван Грозный. Сказ второй: Боярский заговор 1945 , Шерлок Холмс и доктор Ватсон: Сокровища Агры 1983 и Неоконченная пьеса для механического пианино 1976. Павел Кадочников появляется в сериалах и кино лентах в качестве актера, а также режиссера, сценариста, начиная с 1935 по 2005 годы.
После завершения съёмок в двухсерийной ленте «Оборона Царицына», Кадочникова пригласил к себе Сергей Эйзенштейн.
Легендарный режиссёр предложил актёру роль Владимира Старицкого в картине «Иван Грозный». Владимир Старицкий — одна из главных трагических фигур картины, слабый и простодушный юноша, трогательный и агрессивный в момент возбуждения, игрушка в руках безжалостных честолюбцев и палачей. Мастерство актёра так впечатлило Эйзенштейна, что тот решил снять Кадочникова ещё в двух ролях — Сигизмунда и царского духовника Евстафия. Предполагалось, что эти роли Кадочников сыграет в третьей серии. Но этому так и не суждено было воплотиться, третья серия так и не была снята. Тем не менее, эти три года Кадочников считал самой большой жизненной школой. В 1944 году он навсегда уходит из театра и целиком посвящает себя работе в кино. В конце декабря 1944 года в семье Павла Кадочникова и Розалии Котович на станции Кавказская в окрестностях Тбилиси Грузия рождается сын, Пётр Кадочников декабрь 1944 — май 1981.
Пётр тоже будет актёром. Послевоенное кино Вернувшись в Ленинград, Кадочников узнал, что театр, в котором он работал, распался. Несмотря на ряд достаточно лестных предложений от руководителей разных театральных коллективов, Кадочников выбрал работу в кино. Он отправился в Киев сниматься в картине «Подвиг разведчика». Роль майора Федотова принесла актёру поистине всенародную популярность и стала его своеобразной визитной карточкой, одновременно определив в советском кино образ героя-разведчика на долгие годы. А знаменитая фраза Федотова «Вы болван, Штюбинг! В следующем, 1947 году, Кадочников приступил к съёмкам в новой картине А. Стоппера «Повесть о настоящем человеке».
Актёру предстояло сыграть знаменитого летчика Алексея Маресьева, потерявшего обе ноги. Чтобы лучше войти в образ, Кадочников отказался от услуг дублеров. В течение четырёх месяцев он ходил на настоящих протезах и ползал в снегу в лютый мороз. В итоге картина имела огромный зрительский успех, а спустя год Кадочников был награждён Сталинской премией. Вновь об актёре вспомнили в 1954 году. Режиссёр Александр Иванковский, который уже снимал Кадочникова в своем фильме «Антон Иванович сердится» пригласил актёра в новую картину. Это была совместная работа А. Ивановского и Н.
Кошеверовой «Укротительница тигров». Роль мотогонщика Федора Ермолаева стала одной из главных удач Кадочникова в 1950-е годы. В ней талант мастера открылся для зрителей с неожиданной стороны, он смог на равных сыграть в ансамбле актёров ярко выраженного комедийного плана — Леонида Быкова и Сергея Филиппова. Участие в фильме принесло и новую волну славы. Актёра вновь стали заваливать любовными посланиями многочисленные поклонницы. В последующие годы Кадочников много и напряженно снимается, и на его популярности держится множество картин, забытых теперь зрителями. Однако они сыграли свою роль в воспитании по крайней мере двух поколений. Героизация действительности способствовала формированию нового типа личности, осваивавшей целину и участвовавшей в грандиозных стройках.
Временной характер ролей Кадочникова не заслонял его актёрского таланта. Он великолепно выглядел в самых разных амплуа, поскольку обладал не только отличительными внешними данными, но и искусством перевоплощения. В 1956—1958 годах П. Кадочников был художественным руководителем студии киноактера при киностудии «Ленфильм».
Обратная сторона славы Павла Кадочникова
Павел Кадочников: стал легендой в кино, потерял сыновей в жизни, пережил предательство. Павел Петрович Кадочников в фильме "Русский сувенир", 1960-й год. Здравствуйте, уважаемые зрители.В этом видеоролике мы покажем вам все роли гениального советского актера Кадочникова Павла память великому а. Павел Кадочников. Pavel Kadochnikov. Актер Режиссер Сценарист. Антонина Шуранова и Павел Кадочников в фильме Никиты Михалкова “Неоконченная пьеса для механического пианино”, 1977 г. Алексей Нилов вспомнил, что произошло с Павлом Кадочниковым, когда тот узнал о трагической гибели сына.
Павел кадочников — биография, новости, личная жизнь
После этого Кадочников почти на четыре года остался без ролей. Все ведущие киностудии страны получили негласный приказ не снимать его, нарушить который не могли. Примечание — как и многие другие реформы Хрущева, реформа школьного образования показала свою ошибочность, и вскоре после снятия Хрущева с должности первого секретаря ЦК КПСС и председателя Совета Министров СССР был свернута, но на её проведение ушло немало денег, которые были отнюдь не лишними в народном хозяйстве. Актер пережил сильнейшее нервное потрясение, из-за чего потерял голос. Врач, к которому обратился мужчина, взялся провести операцию, однако предупредил, что после такого хирургического вмешательства тому придется молчать целый год. Артист согласился, и выполнил условие, чтобы полностью восстановиться. Он был готов на любые жертвы, и голос вернулся. Лишь к середине 50-х годов актера снова понемногу начали снимать. Он появился в эпизодах драмы «Большая семья» и кинокомедии «Запасной игрок», а для ленты «Укротительница тигров» освоил сложные трюки на мотоцикле, отказавшись от помощи профессиональных каскадеров, так как считал, что настоящий актер должен все уметь делать самостоятельно.
В 60-е годы талантливый актер не только вернул себе былую славу и величие, но также весьма успешно попробовал свои силы в качестве кинорежиссера. В 1965-м году на экраны вышла комедийная лента «Музыканты одного полка», которую Павел Петрович снял совместно с Геннадием Сергеевичем Казанским, а также исполнил в ней одну из ключевых ролей. Три года спустя на экраны вышел фильм-сказка «Снегурочка», снятый по одноименной пьесе Александра Николаевича Островского, и приуроченный к 150-летию со дня рождения драматурга. Картина стала культовой, а Кадочников, помимо режиссуры и написания сценария, также исполнил в нем роль царя. В 70-е годы актер снялся в драматической ленте «Неоконченная пьеса для механического пианино», исполнил главную роль в киноповести «Сюда не залетали чайки», а также появился в эпизоде фильма «Несколько дней из жизни И. Обломова», и это далеко не весь список. В 80-е годы, среди наиболее выдающихся его работ можно отметить фильм-драму «Рассказ неизвестного человека», кинокомедию «Идеальный муж», музыкальную ленту «Сильва», музыкальную сказку «Проданный смех», мелодраму «Я тебя никогда не забуду», где Кадочников также выступил в качестве режиссера, а еще трагикомедию «Блондинка за углом». В общей сложности Павел Петрович снялся более чем в семи десятках картин, а также он срежиссировал пять фильмов.
Его последней работой стала биографическая драма «Серебряные струны», в которой он выступил режиссером, автором сценария и исполнителем главной роли. Советский актер, кинематографист и педагог — Павел Петрович Кадочников стал настоящей легендой еще при жизни. Но, добившись неимоверных успехов в карьерном плане, он пережил немало бед и потрясений в личной жизни. Завистники строили ему козни, а судьба безжалостно отбирала самое дорогое. Он пережил смерти двоих своих сыновей, но не смог пережить предательства человека, которому он доверял.. Личная жизнь актера: романы, жены, наследники Павла Кадочникова называли советским Жаном Маре, он был человеком невероятно талантливым, харизматичным и обладал каким-то поистине фантастическим обаянием, а еще великолепно пел душещипательные романсы своим звонким голосом. Уже в студенческие годы сокурсницы буквально сходили по нему с ума. В 1932-м году студентка режиссерского отделения техникума сценических искусств — Татьяна Никитина, которая была на несколько лет старше начинающего актера, родила от Кадочникова сынишку Константина, но, несмотря на это, пара официально отношения так и не зарегистрировала.
По некоторым данным, они непродолжительное время жили в гражданском браке, а когда у актера завязался роман с его будущей супругой — актрисой Розалией Ивановной Котович, Никитина запретила ему видеться с сыном. Но, несмотря на это обстоятельство, мужчина исправно выплачивал бывшей избраннице алименты на сына. Позже Константин сам изъявил желание общаться с отцом. Котович и Кадочников познакомились в художественной студии. Они учились на одном курсе, но Розалия была прилежной и ответственной студенткой, да еще и комсоргом, и долгое время игнорировала настойчивые попытки балагура Павла привлечь её внимание. Романтические отношения между ними завязались лишь после того, как актеры исполнили главные роли в постановке «Снегурочка». В 1934-м году пара сыграла скромную свадьбу. Вместе актеры прожили 53 года, а в 1944-м году родился их единственный общий наследник — сын Петр.
Ради семьи Розалия Ивановна решила пожертвовать собственной, вполне успешной актерской карьерой. А через два года после рождения Петра, к актеру неожиданно пришел его старший, четырнадцатилетний сын Константин, который впоследствии жил в семье отца. Несмотря на то, что они не виделись много лет, не нужно было слов, чтобы понять, что этот подросток — наследник Кадочникова, ведь внешне он был практически его копией. У актера и режиссера, как мы уже отметили, всегда было много поклонниц, а когда он стал звездой всесоюзного масштаба, дамы начали буквально преследовать его. Супруга относилась к этому с пониманием, ведь хорошие актеры всегда были объектами пристального внимания. Куда более болезненными для Розалии Ивановны были слухи о романах мужа с партнершами по фильмам. В частности, ходили слухи о его романе с партнершей по комедийной ленте «Укротительница тигров», актрисой Людмилой Ивановной Касаткиной. Но на тот момент они оба были несвободны, и решили не рушить свои семьи в угоду вспыхнувшей страсти.
Он залез достаточно высоко, а когда начал раскачиваться, ветка, не выдержав его веса, сломалась, и актер камнем полетел вниз. Петр Павлович получил тяжелую черепно-мозговую травму, многочисленные переломы и ушибы внутренних органов. Его в бессознательном состоянии забрали медики скорой помощи, и экстренно доставили в ближайшую больницу. Кадочников-старший с супругой, узнав о случившемся, примчались в Игналину так быстро, как только могли. Врачи сутками отчаянно боролись за жизнь молодого мужчины, но, увы, помочь ему так и не смогли. Через три дня после падения сердце Петра Павловича остановилось. Актер скончался в возрасте 36-ти лет.
Он не успел попрощаться ни с родителями, ни с супругой и дочерью, потому как за три дня так и не пришел в себя ни на минуту. Его похоронили на Серафимовском кладбище Северной столицы. Согласно другой версии, получившей широкое распространение, младший сын культового актера и режиссера, погиб, сорвавшись со скалы во время пикника. Также ходили слухи о непредумышленном убийстве. Но семья погибшего мужчины опровергала эту информацию, настаивая на том, что он сам упал с дерева. Боль потери актер и кинематографист старался глушить работой, активно снимаясь в кино, а также занимаясь созданием собственных фильмов. Но через три года после первой трагедии, в семью Кадочниковых пришло новое горе.
Старший сын — Константин Павлович отправился вместе с театральной труппой на гастроли в Одессу, где скоропостижно скончался от инфаркта. Мужчине на тот момент было всего 52 года. Когда пришло известие о внезапной смерти старшего наследника, близкие Павла Петровича переживали, что эту трагедию пожилой актер не перенесет. За одну ночь он словно постарел на десяток лет, осунулся и превратился в раздавленного горем старика. В это непростое время внучка Наталья — дочь покойного Петра Павловича решила переехать в дом к своим осиротевшим бабушке и дедушке, чтобы помогать им и поддерживать морально. По воспоминаниям Натальи, поначалу её мама, вроде бы, не возражала против этого, но потом неожиданно передумала, из-за чего они даже поссорились и так и не смогли впоследствии восстановить прежние отношения. Несколько лет спустя родительница с её новым супругом и их общей дочерью Юлией эмигрировали в Соединенные Штаты.
Наталью тоже звали с собой, но она решила остаться на родине с бабушкой и дедом. Предательство, окончательно подкосившее актера С последней работой Кадочникова — биографической драмой «Серебряные струны» связана печальная истории, которая, как многие считают, во многом ускорила уход из жизни легендарного актера и кинематографиста. Идею создания фильма, посвященного биографии основателя первого в России оркестра народных инструментов — Василия Васильевича Андреева кинематографист вынашивал едва ли не половину своей жизни. Но на склоне лет, пережив немало горя, Кадочников начал сильно сдавать, а из-за глаукомы он очень плохо видел. У Павла Петровича был помощник по имени Георгий Смирнов, которому он диктовал сценарий, а также посвящал в детали предстоящих съемок. Помощник же, в свою очередь, тщательно собирал все наброски и рукописи, а после выхода фильма неожиданно обвинил Народного артиста СССР в краже идеи. Для Кадочникова это оказалось таким потрясением, словно убили еще одного его ребенка.
По словам Натальи, на лице деда появилась какая-то растерянность и непередаваемая боль, он будто спрашивал взглядом: почему его столь подло и безжалостно предал человек, которому он доверял? Артист пытался взять себя в руки и даже начал работу над сценарием нового фильма, но его сердце не выдержало. У пожилого мужчины случился инфаркт. Он был госпитализирован в кардиологическое отделение одной из ленинградских больниц, стены которой, увы, больше уже не покинул. Внучка Наталья и супруга Розалия Ивановна поочередно дежурили в его палате, и надеялись, что любимый муж и дедушка вскоре поправится. Второго мая 1988-го года актер попрощался с родными, фразой: «Надеюсь, что завтра увидимся». Однако, завтра для мужчины, увы, так и не наступило.
Он скончался вечером того же дня от острой сердечной недостаточности, на 73-м году жизни. Легендарный актер и кинематографист покоится на Серафимовском кладбище, рядом с могилой его младшего сына Петра. Примечательно, что его смерть не остановила Смирнова, который еще несколько лет после этого судился с вдовой покойного режиссера через своих адвокатов. Через двенадцать лет после смерти актера, на экраны вышел мини-сериал под названием «Воспоминания о Шерлоке Холмсе», созданный на основе детективных фильмов из цикла «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона». В нем были использованы отснятые ранее сцены, в том числе те, в которых появлялся Павел Петрович. Розалия Ивановна Котович-Кадочникова пережила мужа на тринадцать с половиной лет.
По воспоминаниям Наталии, дедушка был человеком, который ее всему учил. Порой Павел Кадочников был строг с внучкой, иногда даже ругал.
Но запомнился актрисе очень добрым и доверчивым. Наталия вспоминает о том, как дедушка прививал ей общепринятые правила. Когда ей было всего 8 лет, она с родителями поехала в Красноярск на киносъемки деда. Все актеры поехали с детьми, женами. И произошла ситуация, когда они с ребятами около 11 вечера еще продолжали беситься.
Это было трудно, но он продолжал заниматься живописью и учиться в студии. Однажды на концерте, где Павел выступал с частушками, его заметил руководитель театрального училища и пригласил на прослушивание. Павел успешно сдал экзамены и был зачислен на первый курс.
Вскоре учебное заведение стало институтом, и в пятнадцать лет Павел стал студентом театрального вуза, а в двадцать уже преподавал в нем сценическую речь. Павел Кадочников в молодости Хотя Павел был молод, он не потерялся среди своих однокурсников. К тому времени, когда он вырос из простого деревенского парня в высокого и красивого молодого человека, он научился одеваться со вкусом и страстно исполнять неаполитанские народные песни, которые очаровывали девушек. Его первой ролью на сцене стала Леля в сказке "Снегурочка". Затем последовала серия ярких театральных персонажей, которые привлекли внимание к Кадочникову как к новому таланту с неоспоримым даром. Фильмы Режиссер Сергей Юткевич посетил спектакль "Снегурочка". Он был приятно удивлен игрой начинающего актера и пригласил его в свой новый фильм "Человек с ружьем". Ранее Павел имел неудачный опыт съемок, который привел к разочарованию в кинематографе, но он все же принял предложение режиссера.
И он не пожалел об этом. Маленькая роль молодого солдата открыла Кадочникову дорогу в большое кино. Через два года в новом фильме Юткевича "Яков Свердлов" он играл две роли одновременно - Леньку, простого деревенского парня, и великого Максима Горького. Юткевич первым заметил удивительную способность молодого актера к перевоплощению, которую затем использовали другие известные режиссеры в своих работах. Павел Кадочников в роли Максима Горького В период военных действий Павел активно участвовал в съемках фильмов, посвященных патриотической тематике, с целью поднять боевой дух советского народа в борьбе против захватчиков. Благодаря этому он не был отправлен на фронт. В 1942 году актер сыграл в фильме «Иван Грозный» у Эйзенштейна, где исполнил три роли.
Павел Кадочников фильмография
фильмы - новости Павел Кадочников, Режиссер, Актер, Сценарист, биография Павел Кадочников, фильмография Павел Кадочников, фотографии с Павел Кадочников, кино. умер 2 мая 1988 г. Был режиссером фильмов: Я тебя никогда не забуду (1983), Серебряные струны (1987), Снегурочка. Павел Петрович Кадочников в фильме "Повесть о настоящем человеке", 1948-й год. Предлагаем вашему вниманию фильмы с участием Павла Кадочникова. Во время войны Павел Кадочников снялся в фильме Эйзенштейна "Иван Грозный", исполнил роль Владимира Старицкого.
Павел Кадочников — биография, фото, личная жизнь актера: главный разведчик кино
В картине снималась и юная Людмила Касаткина. Павел Кадочников опекал молодую актрису. Кадр из фильма «Укротительница тигров» 1954 г. Но тогда, в 1954-м, все заговорили о том, что между Касаткиной и Кадочниковым роман. А через некоторое время актер на «Ленфильме» познакомился с красавицей-цыганкой, певицей и актрисой Театра эстрады Маргаритой Шумской. Об их романе знали многие. Но не знали его последствий. Много лет спустя станет известно, что у Шумской есть от Павла Кадочникова сын. Отец и сын В 60-х Павел Петрович начал также работать как режиссер.
Новый виток популярности актера пришелся на 70-е, после выхода фильма Никиты Михалкова «Неоконченная пьеса для механического пианино». Сын Петр тоже пошел по стопам знаменитого отца, стал актером. В 1977 году они вместе снялись в киноповести Бориса Мансурова «Сюда не залетали чайки». А через четыре года 36-летний Петр Кадочников погиб в Прибалтике, где отдыхал с друзьями. Петр Кадочников в фильме «Благочестивая Марта» 1980 г. Кадр из фильма Говорили разное — вплоть до того, что актера убили. Но его старшая дочь, актриса Наталья Кадочникова, которой на момент гибели отца было 12 лет, рассказывала, что виной всему была нелепая случайность. На отдыхе компания развлекалась, мужчины дурачились.
У Петра был фирменный «трюк» - залезть на березу и, держась за ее ветки, раскачиваться. Так он поступил и в тот день — только вместо березы выбрал сосну, не учтя, что ее ветки не такие гибкие. Кадочников упал с высоты около трех метров, получил черепно-мозговую травму и множественные переломы — в больницу его доставили без сознания, а через несколько дней актер умер.
Учредитель: Федеральное государственное унитарное предприятие "Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания" ВГТРК. Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Главный редактор: Кудрявцев И.
Высокое профессиональное мастерство проявилось в роли Владимира Старицкого в художественном фильме "Иван Грозный" С. Эйзенштейна Показать еще Сообщить об ошибке.
Параллельно продолжал сниматься, часто в паре с сыном Петром. Однажды случилось непоправимое. Петр уехал на рыбалку в Прибалтику, а через два дня Павлу Кадочникову сообщили, что тело сына нашли на проселочной дороге и нужно ехать на опознание. Обстоятельства смерти Петра так и остались невыясненными: кто-то утверждал, что он залез на дерево и разбился, другие считали, что его столкнули с обрыва. В эту поездку Павел Петрович должен был отправиться вместе с сыном, но в последний момент отказался из-за напряженного графика съемок. До последних дней он корил себя за это. Но не зря говорят: пришла беда — отворяй ворота. Через три года от инфаркта умер второй сын актера, Константин. Перенести двойную утрату Кадочникову оказалось не под силу.
Если раньше он имел отменное здоровье, и даже в свои семьдесят два был в отличной форме, то теперь его словно подменили: состарился в один день, сильно похудел, перестал разговаривать. Как вспоминают очевидцы, в больничной палате Павел Петрович встал с койки, выпрямился во весь рост и рухнул замертво. Родился 16 29 июля 1915 года в Петрограде — умер 2 мая 1988 года в Ленинграде ныне Санкт-Петербург. Советский актер театра и кино, режиссер, сценарист, педагог. Лауреат трех Сталинских премий 1948, 1949, 1951. Народный артист СССР 1979. Герой Социалистического Труда 1985. Павел Кадочников родился 16 29 по новому стилю июля 1915 года в Петрограде ныне Санкт-Петербург. Отец — Петр Никифорович Кадочников, по одной версии которую Павел Кадочников излагал в официальных анкетах — рабочий, по другой — был высокопоставленным чиновником Николаевской железной дороги.
По материнской линии в родне были фрейлины императрицы Александры Федоровны. В семье было двое детей. В период Гражданской войны семья перебралась на Урал в небольшое село Бикбарда ныне Куединский район, Пермский край , откуда был родом отец. Там прошли детские годы Павла. В деревне окончил школу крестьянской молодежи. С ранних лет хорошо рисовал — любовь к живописи ему привила мать, бывшая очень образованной женщиной. В 1927 году семья вернулась в Ленинград, где отец получил работу на заводе «Красный путиловец». В Ленинграде Павел поступил на изобразительное отделение в детскую художественную студию. Мечтал стать художником.
Однако его планы нарушила болезнь отца — чтобы кормить семью, ему пришлось идти трудиться на завод учеником слесаря. Работал на отцовском заводе «Красный путиловец». По вечерам продолжал занятия живописью. В 1929 году его заметил режиссёр А. Авдеев, который руководил театральной студией. Для одной из постановок ему нужен был исполнитель частушек. Павел выступил так заразительно и азартно, что сразу же был принят в театральную студию. Потом получил роль в спектакле. В 1930 году А.
Авдеев привёл Павла к режиссёру Б. Прослушав Павла, режиссёр в 1931 году взял его на свой курс. Через полгода театральный техникум был расформирован, а курс Б. Зона почти полностью перевели в техникум сценических искусств ныне Российский государственный институт сценических искусств. Хотя Павлу было всего 15 лет, но он выделялся даже среди более старших студентов. Особенно окружающих поражало исполнение им неаполитанских песен. В 1935 году закончил техникум. Театральные работы Павла Кадочникова: 1935 — «Снегурочка» А. Островского — Лель; 1935 — «Музыкантская команда» Д.
Дэля — Куракин; 1936 — «Продолжение следует» А. Бруштейн — Лауэр; 1936 — «Брат и сестра» Е. Шварца — дед Тарас; 1937 — «Сказки Пушкина»: Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях — Богатырь; 1937 — «Сказки Пушкина»: Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне лебеди — Коршун; 1937 — «Красная Шапочка» Е. Шварца — Уж; 1938 — «Борис Годунов» А. Пушкина — летописец Пимен; 1939 — «Снежная королева» Е. Шварца по мотивам сказки Х. Андерсена — Сказочник; 1941 — «День живых» А. Бруштейн — Портной; 1943 — «Бессмертный» А.
Мастер перевоплощений: 105 лет назад родился актёр Павел Кадочников
Во время войны Павел Кадочников снялся в фильме Эйзенштейна "Иван Грозный", исполнил роль Владимира Старицкого. 75 лет назад начались съемки фильма «Подвиг разведчика», главную роль в котором сыграл актер Павел Кадочников. Все проекты Документальный фильм Павел Кадочников.
На «Ленфильме» открылась выставка к юбилею Павла Кадочникова
Сказ второй: Боярский заговор 1945 , Шерлок Холмс и доктор Ватсон: Сокровища Агры 1983 и Неоконченная пьеса для механического пианино 1976. Павел Кадочников появляется в сериалах и кино лентах в качестве актера, а также режиссера, сценариста, начиная с 1935 по 2005 годы. Последние на сегодняшний день проекты и фильмы, где задействован актер Павел Кадочников - это Воспоминания о Шерлоке Холмсе 2000 - роль: полковник Шолто, Серебряные струны 1987 и Очи черные 1987.
Павел Кадочников в фильме «Повесть о настоящем человеке». Какими бы сложными не были съёмки, он все трюки выполнял самостоятельно.
Актёр всегда работал в полную силу и был готов на любые жертвы, чтобы прочувствовать своего героя. Во время съёмок «Повести о настоящем человеке», где Кадочников сыграл роль легендарного Алексея Маресьева, Павел Петрович набивал себе сапоги жёсткими еловыми шишками, ходил так весь день, и однажды ему пришлось буквально выливать кровь из обуви. Павел Кадочников в фильме «Подвиг разведчика». Павел Кадочников не растерялся и попросил написать эти слова на бумаге.
Вскоре он получил письмо на гербовой бумаге, где значилось: «Павлу Петровичу Кадочникову, артисту киностудии «Ленфильм», присваивается почетное звание майора всех родов войск СССР. Эту «охранную грамоту» актёр на протяжении многих лет постоянно носил с собой. Никогда не сдавался Павел Кадочников. Естественно, находились и такие, кто всячески пытался обратить на себя внимание, несмотря на то, что актёр много лет был женат на актрисе Розалии Котович, с которой познакомился ещё в студенческие годы.
Розалия Котович. Она неустанно заботилась о супруге, создавала все условия для его творчества, оберегала от тех «друзей», которые не знали меры в употреблении спиртного. Супруги вместе воспитывали их общего сына, а с некоторых пор и старшего сына артиста, который родился в первом браке Кадочникова с Татьяной Никитиной ещё в юности. Павел Кадочников в фильме «Укротительница тигров».
Ради съёмок в фильме «Укротительница тигров» он освоил исполнение трюков на мотоцикле, считая, что настоящий актёр должен уметь всё делать сам и всегда быть в хорошей физической форме.
В возрасте 15 лет поступил в театральный техникум. В театре он играл много, разноплановые роли. Однажды на спектакле его заметил кинорежиссер Сергей Юткевич и пригласил Кадочникова в фильм «Человек с ружьем».
В 1940 году исполнил главную роль в фильме «Антон Иванович сердится». Съемки закончились 21 июня 1941 года, а на следующий день началась война.
Три года спустя один из спектаклей, в котором играл Павел, посетил режиссер Сергей Иосифович Юткевич, который был буквально сражен харизмой актера, и тут же предложил ему роль в своей историко-революционной картине «Человек с ружьём». Молодой человек хотел отказаться, но кинематографист его быстро переубедил. В историко-биографических драмах «Яков Свердлов» и «Иван Грозный» Кадочников блестяще исполнил сразу по две роли.
Также он исполнил одну из ключевых ролей в музыкальной комедии «Антон Иванович сердится», появился в историко-революционной ленте «Оборона Царицына», сыграл главные роли в приключенческом фильме «Робинзон Крузо», военных драмах «Подвиг разведчика» и «Повесть о настоящем человеке». Говорят, что после выхода картины «Подвиг разведчика», на премьере сам Иосиф Виссарионович Сталин назвал актера настоящим чекистом, а также поинтересовался, что он может для него сделать. Артист не растерялся, и тут же попросил написать эти слова на бумаге. После этого ему пришло письмо на гербовой бумаге, в котором говорилось: «Павлу Петровичу Кадочникову, актеру киностудии «Ленфильм», присваивается почетное звание майора всех родов войск СССР. Эту бумагу Кадочников много лет постоянно носил с собой.
В немилости у Никиты Хрущева К середине прошлого столетия Павел Петрович стал настоящей звездой всесоюзного масштаба, фильмы с его участием выходили на экраны ежегодно. Но актер также отличался своей прямолинейностью, всегда называл вещи своими именами и открыто выражал собственное мнение по тому или иному поводу. Такая прямота едва не стоила ему карьеры. Так, однажды Кадочникову позвонили из редакции одного авторитетного советского издания, и спросили у него о том, что он думает по поводу новой реформы образования. Актер искренне, и довольно эмоционально ответил, что эта реформа, по его мнению, просто вздор, а также поинтересовался, какой сумасшедший является её автором.
Как оказалось, главным автором реформы выступал сам Никита Сергеевич Хрущев, которому практически сразу же дословно передали мнение актера. После этого Кадочников почти на четыре года остался без ролей. Все ведущие киностудии страны получили негласный приказ не снимать его, нарушить который не могли. Примечание — как и многие другие реформы Хрущева, реформа школьного образования показала свою ошибочность, и вскоре после снятия Хрущева с должности первого секретаря ЦК КПСС и председателя Совета Министров СССР был свернута, но на её проведение ушло немало денег, которые были отнюдь не лишними в народном хозяйстве. Актер пережил сильнейшее нервное потрясение, из-за чего потерял голос.
Врач, к которому обратился мужчина, взялся провести операцию, однако предупредил, что после такого хирургического вмешательства тому придется молчать целый год. Артист согласился, и выполнил условие, чтобы полностью восстановиться. Он был готов на любые жертвы, и голос вернулся. Лишь к середине 50-х годов актера снова понемногу начали снимать. Он появился в эпизодах драмы «Большая семья» и кинокомедии «Запасной игрок», а для ленты «Укротительница тигров» освоил сложные трюки на мотоцикле, отказавшись от помощи профессиональных каскадеров, так как считал, что настоящий актер должен все уметь делать самостоятельно.
В 60-е годы талантливый актер не только вернул себе былую славу и величие, но также весьма успешно попробовал свои силы в качестве кинорежиссера. В 1965-м году на экраны вышла комедийная лента «Музыканты одного полка», которую Павел Петрович снял совместно с Геннадием Сергеевичем Казанским, а также исполнил в ней одну из ключевых ролей. Три года спустя на экраны вышел фильм-сказка «Снегурочка», снятый по одноименной пьесе Александра Николаевича Островского, и приуроченный к 150-летию со дня рождения драматурга. Картина стала культовой, а Кадочников, помимо режиссуры и написания сценария, также исполнил в нем роль царя. В 70-е годы актер снялся в драматической ленте «Неоконченная пьеса для механического пианино», исполнил главную роль в киноповести «Сюда не залетали чайки», а также появился в эпизоде фильма «Несколько дней из жизни И.
Обломова», и это далеко не весь список. В 80-е годы, среди наиболее выдающихся его работ можно отметить фильм-драму «Рассказ неизвестного человека», кинокомедию «Идеальный муж», музыкальную ленту «Сильва», музыкальную сказку «Проданный смех», мелодраму «Я тебя никогда не забуду», где Кадочников также выступил в качестве режиссера, а еще трагикомедию «Блондинка за углом». В общей сложности Павел Петрович снялся более чем в семи десятках картин, а также он срежиссировал пять фильмов. Его последней работой стала биографическая драма «Серебряные струны», в которой он выступил режиссером, автором сценария и исполнителем главной роли. Советский актер, кинематографист и педагог — Павел Петрович Кадочников стал настоящей легендой еще при жизни.
Но, добившись неимоверных успехов в карьерном плане, он пережил немало бед и потрясений в личной жизни. Завистники строили ему козни, а судьба безжалостно отбирала самое дорогое. Он пережил смерти двоих своих сыновей, но не смог пережить предательства человека, которому он доверял.. Личная жизнь актера: романы, жены, наследники Павла Кадочникова называли советским Жаном Маре, он был человеком невероятно талантливым, харизматичным и обладал каким-то поистине фантастическим обаянием, а еще великолепно пел душещипательные романсы своим звонким голосом. Уже в студенческие годы сокурсницы буквально сходили по нему с ума.
В 1932-м году студентка режиссерского отделения техникума сценических искусств — Татьяна Никитина, которая была на несколько лет старше начинающего актера, родила от Кадочникова сынишку Константина, но, несмотря на это, пара официально отношения так и не зарегистрировала. По некоторым данным, они непродолжительное время жили в гражданском браке, а когда у актера завязался роман с его будущей супругой — актрисой Розалией Ивановной Котович, Никитина запретила ему видеться с сыном. Но, несмотря на это обстоятельство, мужчина исправно выплачивал бывшей избраннице алименты на сына.