Московский Художественный театр им. (с 1987 г.). Свою современную историю Московский Художественный театр имени А. П. Чехова ведет с момента распада МХАТ им. Горького – легендарного столичного коллектива. Новости. Театр и пьесы. Московский Художественный театр имени А. П. Чехова (МХТ) — драматический театр. Образовался в 1987 году в результате раздела МХАТ СССР им. М. Горького.
МХТ им.Чехова
Актер рассказал об особенностях юбилейной постановки, а также о нынешнем состоянии театра. Мы постарались рассказать о работниках сцены, билетершах, зрителях — их судьбах и переживаниях... Наш театр сейчас находится в поисках темы, он перегружен работой — это хорошо, он делает увлекательные сюрпризы для зрителей своими постановками и системой лояльности, благотворительностью, вовлекая зрителя в то место, где мы с вами сейчас находимся. Он зарождает новые традиции — это и премия Художественного театра, и общение с космонавтами. Кстати, сегодня ребята с орбиты нас поздравили. А наиболее важное для нас поздравление мы услышим сегодня перед спектаклем». Его зачитал со сцены советник главы государства по вопросам культуры Владимир Ильич Толстой.
Константин Хабенский рассказал об особенностях юбилейной постановки Фото Сергея Черных Всё действие спектакля происходит в зрительном зале.
Здесь я сыграл одни из лучших своих ролей на сцене, в эти годы были сделаны и работы в кино, я выпустил свой талантливый курс в Школе-студии МХАТ. Мне хотелось и дальше продолжать эти художественные традиции, и я создал свой театр «Et Cetera». Я помню, как по «кирпичику» строил Художественный театр мой Учитель Олег Николаевич Ефремов, помню выдающихся стариков МХАТа, помню своих друзей — гениальных артистов, с которыми мне повезло работать на одной сцене. Помню великих режиссеров, с которыми мне посчастливилось здесь работать. Дорогой Константин Юрьевич! Пусть в Художественном театре, которым Вы сегодня руководите, будет все: и любовь, и радость творчества, преданность, победы, открытия… Это все очень и очень важно.
А еще по традиции сегодня состоится вручение артистам памятных знаков — «Чаек», это символ театра. Поздравления коллективу МХТ имени Чехова приходят даже из космоса. Олег Кононенко, Николай Чуб и Константин Борисов, которые сейчас несут вахту на МКС, записали видеооткрытку пожелали коллективу театра здоровья и творческих успехов.
Достоевского «Бесы». На презентации о книге расскажет автор-составитель Ольга Егошина, доктор искусствоведения, профессор Школы-студии МХАТ, арт-директор фестиваля «Уроки режиссуры». О спектакле, обстоятельствах и времени его рождения, о Художественном театре тех лет и влиянии «Николая Ставрогина» на искусство режиссуры расскажут почетные гости — театроведы, актеры, режиссеры, люди театра: Алексей Бартошевич, Борис Любимов, Марина Токарева, Марина Тимашева, Вадим Щербаков и др. Уточняется возможность участия Анатолия Смелянского по видеосвязи. В книге впервые публикуется текст инсценировки, созданной Немировичем-Данченко. В качестве иллюстраций представлены эскизы М.
Добужинского, которые считаются одной из вершин творчества художника. Спектакль в свое время спровоцировал горячую полемику. В связи с ним М. Станиславский и Немирович-Данченко заняли иную позицию. В Достоевском Художественный театр видел гениального писателя, необходимого театру еще и потому, что через него открывались новые возможности в режиссуре и актерском искусстве. После презентации в фойе театра можно будет приобрести книгу по издательской цене.
Вход по спискам, необходима предварительная регистрация при посещении также необходимо наличие паспорта. Запись открыта по ссылке: urokirezhissury. Радуемся, гордимся и от души поздравляем истинно народных артистов! Алексей Николаевич Арбузов, один из ведущих советских драматургов, находился под обаянием идеи студийности всю свою профессиональную жизнь. Это шло из юности, когда 17-летний Арбузов стал учеником Палестры, студии при Передвижном театре под руководством Павла Гайдебурова и Надежды Скарской. Уникальный профессиональный и человеческий опыт, полученный им в Ленинграде 1920-х годов, оказал прямое влияние на создание в 1938 году в Москве так называемой Арбузовской студии.
Студией руководили Алексей Арбузов и Валентин Плучек, под их началом студийцы при помощи импровизационных этюдов сочинили коллективную пьесу «Город на заре» о строительстве Комсомольска-на-Амуре.
Репертуар театра МХТ им А. П. Чехова
Часть труппы Художественного театра уже больше двух лет колесит по миру, оторванная от России вихрем военных и революционных событий. Гастролеры поневоле во время своих скитаний получили название «качаловской группы» — по имени первого своего артиста Василия Качалова. В Праге в этот день играли «Гамлета». Само время ставило перед скитальцами этот вопрос. Решили — быть. И подчинились обстоятельствам трудной кочевой жизни: скудные декорации изготовили своими руками, актеры были одновременно и рабочими сцены — переставляли мебель и реквизит... Его жена Мария Лилина, прожившая с ним почти пятьдесят лет, была великой женщиной и замечательной актрисой. Хотя скромно писала о себе: «Станиславский был человеком с большой буквы, а я с маленькой».
В Доме-музее Станиславского, около комнат Лилиной, стоит небольшой сундук. На этом сундуке в узком коридорчике Мария Петровна и Константин Сергеевич... А вот и не так! О том, каким был барон Мюнхгаузен и какие приключения он пережил, читайте в нашем тексте.
Русский театр всегда славился как театр переживания и перевоплощения. Самый идеальный спектакль: два актера, мужчина и женщина, полчаса смотрят в глаза друг другу, ничего не говоря, а зал при этом - рыдает... Это театр добра, чистоты, боли, веры во все самое светлое, самое прекрасное... Кому верю сейчас?
Верю Чехову, который обещал, что жизнь через какое-то время станет невообразимо прекрасной. И мы должны это предчувствовать, стремиться к ней. Для этого мы и работаем в театре. Есть драматургия поступков, есть драматургия характеров, а есть драматургия движения души. Вот это по-настоящему чеховское. Антон Павлович, чье имя носит Московский Художественный театр, весь в этом: в движении души, в настроении, в состояниях - вот в этом его драматургия. Персонаж Чехова не эгоистичен, он ощущает другого, и тот, другой, помогает ему ощутить себя тем, кто он есть на самом деле. Вот тогда рождается общая атмосфера, идут потоки воздуха, причем доходит до вулканов, до вспышек, до землетрясений.
Это движение и есть самое интересное в театре: как рождается чувство, как рождается мысль у персонажа? Писатель Антон Павлович Чехов читает пьесу "Чайка" артистам театра. На фото стоят: В. Немирович-Данченко, В. Лужский, М. Андреева, А. Андреев, М. Григорьева, сидят: Е.
Раевская, А. Вишневский, А. Артем, О. Книппер, К. Станиславский, А. Чехов, М. Лилина, М. Роксанова, В.
Художественный общедоступный театр. Он Чайковского чувствовал. Он вообще музыку чувствовал, но особенно ощущал Чайковского, вот это тончайшее движение души… Иванов, Гаев, Вершинин, Сорин, Фирс...
Видео с обращением к зрителям появилось в официальной группе театра во «ВКонтакте». Потом идет защита режиссера, так называемый питчинг, ваши вопросы режиссеру. После вы голосуете за понравившийся спектакль», — рассказал Хабенский.
На презентации о книге расскажет автор-составитель Ольга Егошина, доктор искусствоведения, профессор Школы-студии МХАТ, арт-директор фестиваля «Уроки режиссуры». О спектакле, обстоятельствах и времени его рождения, о Художественном театре тех лет и влиянии «Николая Ставрогина» на искусство режиссуры расскажут почетные гости — театроведы, актеры, режиссеры, люди театра: Алексей Бартошевич, Борис Любимов, Марина Токарева, Марина Тимашева, Вадим Щербаков и др.
Уточняется возможность участия Анатолия Смелянского по видеосвязи. В книге впервые публикуется текст инсценировки, созданной Немировичем-Данченко. В качестве иллюстраций представлены эскизы М. Добужинского, которые считаются одной из вершин творчества художника. Спектакль в свое время спровоцировал горячую полемику. В связи с ним М. Станиславский и Немирович-Данченко заняли иную позицию. В Достоевском Художественный театр видел гениального писателя, необходимого театру еще и потому, что через него открывались новые возможности в режиссуре и актерском искусстве.
После презентации в фойе театра можно будет приобрести книгу по издательской цене. Вход по спискам, необходима предварительная регистрация при посещении также необходимо наличие паспорта. Запись открыта по ссылке: urokirezhissury. Радуемся, гордимся и от души поздравляем истинно народных артистов! Алексей Николаевич Арбузов, один из ведущих советских драматургов, находился под обаянием идеи студийности всю свою профессиональную жизнь. Это шло из юности, когда 17-летний Арбузов стал учеником Палестры, студии при Передвижном театре под руководством Павла Гайдебурова и Надежды Скарской. Уникальный профессиональный и человеческий опыт, полученный им в Ленинграде 1920-х годов, оказал прямое влияние на создание в 1938 году в Москве так называемой Арбузовской студии. Студией руководили Алексей Арбузов и Валентин Плучек, под их началом студийцы при помощи импровизационных этюдов сочинили коллективную пьесу «Город на заре» о строительстве Комсомольска-на-Амуре.
Премьера спектакля «Город на заре» в режиссуре Валентина Плучека состоялась в феврале 1941 года, эта постановка стала важным событием духовной жизни молодого поколения, которое накануне войны заканчивало школы и училось в институтах, а потом ушло на фронт.
Женовач в МХТ: культурная миссия провалена
О планах по празднованию юбилея на пресс-конференции в ТАСС поделилось руководство Московского художественного театра имени А. Собственная театральная премия Одно из самых значимых событий празднования 125-летия МХТ — создание Премии Московского Художественного театра. Первая церемония награждения лауреатов премии — артистов до 35 лет — пройдет 27 марта, в Международный день театра. На Премии заявлено восемь номинаций: «Балет», «Опера», «Литература», «Кино», «Театр», «Современное искусство», «Классическая музыка» и «Современная академическая музыка». Победителей определит жюри, состоящее из выдающихся деятелей культуры и искусства. Лауреаты Премии Художественного театра получат дипломы и статуэтки — уменьшенные копии горельефа «Пловец» работы знаменитого скульптора Серебряного века Анны Голубкиной. Скульптура стала символом премии не просто так. Нашей премией мы хотим отметить новые дарования. Это первая премия и я очень надеюсь, даже уверен, что мы будем проводить её ежегодно», — сообщил художественный руководитель МХТ имени Чехова Константин Хабенский на пресс-конференции.
Премьеры В каждом театральном сезоне зрителям представляют десятки премьер. Юбилейный сезон — особенный. Константин Хабенский рассказал, что часть премьер обновит постоянный репертуар театра. Это история о том, что нельзя жить в мечтах. Необходимо совершать поступки в реальности, чтобы спустя годы не оглядываться назад в прошлое с горечью, жалея об упущенном времени. Во всех пьесах Антона Чехова герои говорят не то, что думают, любят не тех, с кем живут, и живут не там, где мечтают. Казалось бы, можно все изменить, приняв судьбоносное решение, но страх перемен сковывает героев и заставляет их совершать все новые ошибки. Спектакль «Маскарад» по пьесе известного русского классика Михаила Лермонтова представят в театре весной 2023 года.
Это романтическая драма о любви, разворачивающаяся в 1830-х годах в Санкт-Петербурге. На Основной сцене 26 октября прим. Это история о взаимоотношении двух людей, влюбленных друг в друга и в театр. В спектакле показана метафорическая любовь, которая проходит с начала создания Московского Художественного театра до сегодняшнего дня.
Колоритный Юрий Чурсин идеально вписался в роль — ему решили даже не утяжелять нос лишним гримом, чтобы сблизить с героем. Впрочем, актер так же иронично относится к своим особенностям, как и его персонаж, смеется в ответ на шуточный вопрос «СтарХита»: «А вам нравится мой нос?
Вообще же я не очень вижу свою внешность, обращаюсь с ней, как с инструментом, в надежде, что смогу изменить ее в любой момент, — профессия позволяет». Актер признался, что никогда не комплексовал из-за внешности В постановке много сцен с фехтованием Де Бержерак иронизирует над своим недостатком, слагая про него уморительные куплеты, но его сослуживцы все равно предупреждают каждого о «больной теме», которой при Сирано лучше не касаться. А это другой человек из другого мира, там не надо было всего этого делать — там мир должен измениться! Персонаж меня восхищает, сейчас он очень звучит. Наше время смахнуло с него флер самолюбования. Поставь мы «Сирано», который против всего и всех, 5-10 лет назад, он был бы на пике хайпа.
Сейчас же это совсем не хайп». Все последние новости можно обсудить в нашем Telegram-канале Так или иначе, кажется, что у бесстрашного поэта-дуэлянта есть лишь одно по-настоящему слабое место — несчастная любовь к кузине Роксане.
География неважна — мир, изображённый Даниловым, весь лежит в «зоне неопределёности», которая образовалась вследствие некого катаклизма. Событие это настолько глобально и неумолимо, что ни у кого из живущих нет возможности повлиять на происходящее по крайней мере, герои пьесы в этом убеждены. Остаётся один путь — стоицизм, жизнь согласно знаменитой максиме: «Делай, что должно и свершится, что суждено».
Созданием сценического воплощения этой истории занимается Денис Азаров. Герои живут в постоянной паузе. Всё, что они начинают — не имеет логического завершения. Между людьми нет прямого общения, это заложено и в сценографии, и в драматургии.
Известно, что сейчас мальчик учится в частой школе, а в свободное время занимается спортом — горными лыжами. Ольга Литвинова в центре Иван Хабенский Поскольку в день, когда МХТ праздновал юбилей, в Москве образовались 8-бальные пробки, приехать к началу спектакля успели далеко не все знаменитости.
Кому-то пришлось пробираться в зрительный зал позже остальных, но Кристине Бабушкиной это было только на руку. После скандала, в который актриса попала вместе с мужем, она снова вернулась к светской жизни, но пока что решила не привлекать к себе лишнего внимания. Звезда «Беспринципных» старалась держаться в стороне от камер, но оживленно общалась с коллегами. Кристина Бабушкина Еще одной гостьей юбилея МХТ стала Катерина Шпица — она выбрала для торжества платье-колонну с разрезом и лодочки с анималистичным принтом.
Гастроли на Байконур, премьеры и собственная премия: как МХТ имени Чехова отметит 125-летие
Кадровые изменения в театрах Москвы, а именно в МХТ имени Чехова и МХАТе имени Горького, вызвали широкий. Московский художественный театр – это, безусловно, великий театр, а для меня это еще и родной Дом, в котором прошли тридцать лет моей жизни. В МХТ им. Чехова перенесли Премию Художественного театра из-за теракта в "Крокус Сити Холле". В списке лучших театров России МХТ имени Чехова и МХАТ имени Горького давно заняли свое место.
'+ev_name+'
- Афиша МХТ им. Чехова: билеты в МХТ Чехова
- МХТ имени А.П. Чехова – спектакли театра Чехова
- Все материалы
- Наши проекты
- Что еще почитать
- Спасибо за обращение
МХТ имени Чехова отметил юбилей / События на ТВЦ
МХТ имени Чехова отметил 125-летие премьерой спектакля Дениса Азарова «9 ряд, 10, 11 место» по специально написанной к юбилею пьесе Юлии Поспеловой — ее героями стали не только артисты и работники, но и зрители театра. За 40 лет работы в художественном театре были награждены, в частности, ректор школы-студии МХАТ Игорь Золотовицкий, профессор кафедры сценического искусства Элеонора Маклакова, главный специалист по технологическому оборудованию сцены Владимир Закатов. Традиционные Большие гастроли МХТ имени Чехова состоятся с 17 по 20 июня на сцене Большого Драматического Театра имени Товстоногова. Руководитель МХТ имени Чехова удостоился высокой награды за вклад в развитие отечественной культуры и искусства. Свою современную историю Московский Художественный театр имени А. П. Чехова ведет с момента распада МХАТ им. Горького – легендарного столичного коллектива.
МХТ имени А.П. Чехова объявляет дату проведения «Премии Художественного театра»
Они открыли Художественно-Общедоступный театр в Камергерском переулке. Спустя три года культурное учреждение поменяло название на Московский Художественный театр. В едином состоянии театр просуществовал почти 100 лет. Раскол произошел в 1987 году. За три десятилетия каждый театр сформировал свой репертуар, концепцию, обзавелся собственной труппой и зданием. Но оба театра считают датой своего основания не тот момент, когда они откололись друг от друга, а год, когда Станиславским и Немировичем-Данченко был создан Художественно-Общедоступный театр. В настоящее время Московским художественным театром имени Чехова руководит народный артист России Константин Хабенский, а в Московском художественном академическом театре имени Горького появилась новая должность — гендиректор, которую занимает Владимир Кехман. О планах по празднованию юбилея на пресс-конференции в ТАСС поделилось руководство Московского художественного театра имени А. Собственная театральная премия Одно из самых значимых событий празднования 125-летия МХТ — создание Премии Московского Художественного театра. Первая церемония награждения лауреатов премии — артистов до 35 лет — пройдет 27 марта, в Международный день театра. На Премии заявлено восемь номинаций: «Балет», «Опера», «Литература», «Кино», «Театр», «Современное искусство», «Классическая музыка» и «Современная академическая музыка».
Победителей определит жюри, состоящее из выдающихся деятелей культуры и искусства. Лауреаты Премии Художественного театра получат дипломы и статуэтки — уменьшенные копии горельефа «Пловец» работы знаменитого скульптора Серебряного века Анны Голубкиной. Скульптура стала символом премии не просто так. Нашей премией мы хотим отметить новые дарования. Это первая премия и я очень надеюсь, даже уверен, что мы будем проводить её ежегодно», — сообщил художественный руководитель МХТ имени Чехова Константин Хабенский на пресс-конференции. Премьеры В каждом театральном сезоне зрителям представляют десятки премьер. Юбилейный сезон — особенный. Константин Хабенский рассказал, что часть премьер обновит постоянный репертуар театра. Это история о том, что нельзя жить в мечтах. Необходимо совершать поступки в реальности, чтобы спустя годы не оглядываться назад в прошлое с горечью, жалея об упущенном времени.
После недавней премьеры «Дяди Вани», увы, отличившегося только интересной декорацией, есть надежда, что старинная комедия с кавказских гор улучшит впечатление от сезона-2023 в Художественном театре. Тем более постановка ее сегодня, как говорится, в кассу повестке дня — наконец-то возобновились полеты в Грузию. А тут сам МХТ им. Чехова несмотря все еще безрадостные отношения между бывшими братскими республиками, а теперь странами, решил по-грузински зажечь.
И вот театральный свет уже высветил огромный камень, что тяжело завис над сценой, на котором так кривенько, но уютненько уместилось несколько игрушечных домиков — излюбленный приём в кукольном театре. Свет тщательно проработал рельеф камня, создав иллюзию натурального, природного материала, на котором художник Виктор Крамер, который режиссер, расположил свой квартал старого Тифлиса конца XIX века — Авлабар. Поплыла тихая песня: «Только я глаза закрою - предо мною ты встаешь... В общем, первое впечатление самое что ни на есть хорошее.
Но уже минут через 15 что-то стало смущать. Что же? Так сразу и не скажешь, но чем дальше, тем яснее приходило понимание, что смущение идет буквально по всем основным позициям. Первая — текст.
Театр в силу каких-то серьезных причин отказался от старого перевода и заказал новый, с которым уже работали два автора - Андрей Галанов и Шабан Муслимов. За тексты песен, коих в постановке, кажется больше, чем слов, тоже два — Мария Безносова и Владимир Руднев. И сюжет вроде изложен, и диалоги написаны, но только нет в них игры, искры, рождающих на сцене красоту, парадокс, театральность, которая так идет комедии. Тут текстовики однозначно проиграли Рацеру и Константинову, обойдя их разве что в плоскости шуток.
Тридцать лет жизни театра 1970-2000 связаны с творчеством Олега Николаевича Ефремова — выдающегося актёра, режиссёра и театрального деятеля. Современный период МХТ им. Чехова В 2000 году МХТ возглавил Олег Павлович Табаков, взявший курс на полное обновление репертуара ставки сделаны как на классику мировой драматургии, так и на произведения современных русских и зарубежных авторов. К созданию спектаклей привлекаются лучшие силы сегодняшней режиссуры. В труппу МХТ входят около ста актёров, многие из которых являются звёздами советского и российского театра и кинематографа.
Хотя зачем так раскраивать сюрреалистическую картину мира драматурга — а в ней вполне откликаются сегодняшние мировые катаклизмы, — загадка. Учитывая вдобавок более чем шестичасовой тайминг, роль зрителя приравнивается к героической. На Новой сцене Елизавета Бондарь осуществила постановку современной пьесы Зухры Яниковой «Тахир и Зухра», что проиллюстрировало некоторые тенденции проекта «АртХаб», который театр проводит уже не первый год. В его концепции очень важна идея практического поиска и новой режиссуры, и новой драматургии. Молодые режиссеры работают над эскизами, и если они проходят зрительское одобрение через голосование, то «черновые варианты» дорабатываются до полноценных репертуарных названий. Но в итоге оказывается, что режиссеры не сильно-то и прикладывают усилия к углубленной работе, и это является системной проблемой. Недавние выпускники через раскрученный формат лабораторий научаются работать на короткой дистанции. От силы неделя, и готово: броские внешние приемы компенсируют глубину погружения в материал, а самостийность новой драмы способствует тому, что как будто и не нужно ничего придумывать, разрабатывать. Пусть актеры прочтут текст, как на читке еще один укоренившийся формат , и вот уже продаются билеты на эскиз, перешедший в статус репертуарной единицы. Именно такие проблемы и постигли мхатовских «Тахира и Зухру» — инсценировку актуальной, талантливой особенно необычной по языку — смеси низкого жаргона и мифологического пафоса драмы о трудовых мигрантах в России. Отсутствие вдумчивого режиссерского разбора, скомканность сценического сюжета, поверхностное актерское исполнение обесценивают эту постановку.
МХТ им.Чехова
свежие новости дня в Москве, России и мире. Смотри Москва 24, держи новостную ленту в тонусе. МХАТ СССР имени Горького был разделен на два театра в 1987 году – на МХАТ имени Горького и на Московский художественный театр (МХТ) имени Чехова. Московский Художественный театр имени Антона Павловича Чехова (МХТ имени А. П. Чехова) — московский драматический театр, образованный в 1987 году после разделения МХАТ СССР имени Максима Горького на два театра. Об этом художественный руководитель-директор театра Константин Хабенский сообщил Министру культуры Российской Федерации Ольге Любимовой в ходе презентации творческих планов на новый театральный сезон 2023-2024. МХАТ им. Горького покинул художественный руководитель Эдуард Бояков — сразу после того, как бывший директор Новосибирского государственного театра оперы и балета Владимир Кехман получил там аналогичную должность.
125 лет МХТ им. А.П. Чехова
Но, хотя прославился Крыжовников в кино, начинал карьеру он именно как театральный режиссер. После ухода Эдуарда Боякова гендиректором театра был назначен Владимир Кехман, который недавно также поделился своими планами развития театра. Период Боякова театралам также запомнится скандалами — например, спектаклем с Ольгой Бузовой, который осудили многие в профессиональном сообществе.
Рецензия на спектакль «Серёжа», МХТ им. Он берёт литературные тексты и делает из них что-то новое, особенное. Такая же судьба в лице Крымова пришла и к роману Л. Толстого «Анна Каренина». Конечно, была уже сотня постановок этого великого произведения. Но такая — крымовская — будет одна. Рецензия на спектакль «Иллюзии», МХТ им.
Еще раз про любовь На фоне моря спектаклей, где тебя поражают картинкой, светом, звуком, где эмоциональное и визуальное подавляет рациональное и вообще на фоне всеобщей страсти к тотальной зрелищности «Иллюзии» выглядят аскетичной насмешкой над всеми этими экспериментами. Они просто пекут пирог на...
И это очень просто, и мы до них дорастем", - отметил Зол отовицкий. Серебряные "Чайки" вручили тем, кто работает в театре 25 лет, среди них - заведующий художественно-постановочной частью Надежда Быханова, артист оркестра музыкальной части Евге ний Семенов, за ведующий кафедрой сценического костюма Школы-студии МХАТ Регина Хомская. Для меня это большая привилегия. Я просто понимаю, что мне повезло находиться здесь", - сказала она, принимая награду. Церемония продолжалась более часа. В общей сложности памятных знаков удостоены свыше 40 человек.
Также в ходе церемонии сотрудникам театра были вручены благодарности и почетные грамоты министе рства культуры РФ.
После смены руководства Женовач ушел по собственному желанию актеры вернулись в коллектив. Так, планируется вернуть спектакль "Контрабас", в котором когда-то играл сам Хабенский, но с новым актерским составом. Константин Хабенский Будет продолжено и сотрудничество с Константином Богомоловым. Анонсировано и весьма необычное сотрудничество с кинорежиссером Жорой Крыжовниковым, который известен фильмами "Горько!