Актуальный и креативный фото дизайн. Тренды дизайна для обработки фотографий, с примерами и фото, как обработать фото модно, популярные способы обработки фото. FASHION STYLE RUSSIA на выставке UzCharmExpo-Eurasia 2023. #новости.
Поиск по сайту
- дизайнеры: видео, фото, новости на Триникси
- Поздравления для дизайнеров с профессиональным днем
- Фотографика. О фотографии в графическом дизайне
- дизайнеры: видео, фото, новости на Триникси
- Медиа Contented – о дизайне, современных профессиях и трендах
- Дизайнер: истории из жизни, советы, новости, юмор и картинки — Все посты | Пикабу
Графический дизайн 2022-2023 - самые интересные тенденции
Тренд 8: Работа с анимацией 50 Работа с анимацией - это еще один тренд, который будет популярен в 2024 году. Этот тренд связан с использованием анимации в графическом дизайне. Анимация может помочь дизайнерам создавать более динамичные и интересные проекты. Тренд 9: Работа с градиентами 50 Работа с градиентами - это еще один тренд, который будет популярен в 2024 году. Этот тренд связан с использованием градиентов в графическом дизайне.
Архитектор и 3D-модельер из Афин Катарина Кампрани семь лет занимается переосмыслением привычных предметов. На этот раз она взялась за объекты, о структуре которых уже никто и никогда не задумывается, настолько они вписались в быт человека.
Даже когда ребенок спрашивает, почему у вилки четыре зубца, ни один разумный взрослый не станет рассказывать, а просто отмахнется: «Ну потому что, зануда».
Или же веб-дизайнеры могут разбить сетку с помощью наклонных линий и форм, чтобы создать ощущение напряжения и движения. Я люблю этот стиль, потому что в детстве мне очень нравились комиксы, такие как Супермен и Марвел. Стиль комиксов действительно вдохновил меня в процессе создания дизайна. Только не используйте Comic Sans, этот шрифт ничего не спасет. Использование живописи В 2021 году традиционное разделение между живописью и дизайном станет менее выразительным. Поэтому готовьтесь увидеть акриловые мазки и абстрактный экспрессионизм с экранов ваших устройств и на полках и по всему миру.
В абстракции нет никаких ограничений касательно цвета, текстуры, формы и пространства. Она делает изображение настолько реальным, что возникает желание прикоснуться. Поэтому тренд хорошо подходит для дизайна физических продуктов. В частности, живопись больше ассоциируется с продуктами, которые могут выражать старинную элегантность, например, винными этикетками и косметической упаковкой.
Тогда издательства и рекламные агентства начали пользоваться её услугами. Однако стоит помнить, что парижские графики — те, кого сейчас причислили бы к графическим дизайнерам, например, Альфонс Муха, — и в последней четверти XIX века уже целенаправленно и уверенно в своих работах обращались к фотографии, как к способу эскизирования. Альфонс Муха. В числе прочего это породило новые «впечатления» и создало импрессионизм, а далее и все модификации изобразительных искусств, вплоть до абстракции. Одни художники гневно и презрительно отвергали фотографию, другие — вроде Дега — благодарно вписали в свою палитру как часть инструментария. Массовые гравёры и литографы постепенно были вытеснены и почти исчезли как ремесленный цех, оставшись в локации исключительно художнической. В конце концов фотография добилась признания уже в качестве одного из самостоятельных видов искусства. Как чуть позже и кино, когда остановленные мгновения обрели новую и отдельную жизнь. Массовое распространение общедоступной фотографии в качестве карманной технологии в итоге сыграло злую шутку. Её демократизация, лишив фотоискусство нимба сакральности, специфических талантов и технологических ухищрений, привело к столь же массовой деградации визуальной культуры. Многие новшества лишили человека индивидуального прогресса, а привычные области применения фотоизображений — выверенного качества работы. Даже очень серьёзные профессиональные ситуации, в которых риски измеряются потенциально огромными потерями, сплошь и рядом иллюстрируются вот этим непритязательным выражением — «сняли на телефон». Разумеется, со временем оплошности осознаются, но посредственный результат уже появляется и успевает нанести ущерб. Как сохранить и надо ли отношение к фотографии как к особенному виду деятельности, требующему не меньшей вдумчивости, чем конструкторская сборка? Как доказать, что необязательность и промахи могут стоить дорого, буквально — в деньгах? Аналогично проблема опрощения и вульгаризации знакома графическим дизайнерам или дизайнерам интерьеров. Формула «нам одна девочка нарисовала» обычно означает низкий уровень профессионализма при соответствующей неготовности заказчика вообще тратиться на это. Разумеется, далеко не каждая сфера человеческой деятельности требует уровня «бог» в том, что касается иллюстрирования с помощью фотографии. И всё же не может не огорчать то, что происходит с потерей качества визуализации в областях, где это важно. Ведь это кроме того означает снижение планки когнитивных поисков и профессиональной требовательности, откуда недалеко и до полной потери контроля над тем, что ты делаешь. Концептуальная целостность задачи и её решения связывает цели и способы их реализации цепочкой последовательной работы: от идеи которую точно понимает визуализатор до воплощения когда он отвечает за изображение именно потому, что максимально точно выразил задуманное. Некоторые примеры симбиоза настолько блистательны, что составляют культурологические феномены своего времени. Например, плакатные работы Эля Лисицкого, в которых коллаж экспрессивных абстракций и фотофрагментов заявили новую материю графического дизайна с его супрематическими поисками. Именно таким образом элитарная обособленность фотографии вдруг приобрела энергию самой доступной и понятной народности. Рекламная кампания осенней коллекции «Benetton 2018». Фотограф: Оливьеро Тоскани. В качестве отклонения от массовости можно привести пример абсолютно уникальной работы, доступной сейчас фототехнологиям, — оцифровка рембрандтовского «Ночного дозора». Нечто совершенно невообразимое: разрешение каждого из более чем восьми тысяч микроснимков этого полотна приближено к 100 мегапикселам при результирующем объёме в 5,6 терабайт! Здесь же, в нашем материале, речь идёт, конечно, не о таких запредельных и узко специальных задачах. То, с чем сталкивается дизайнер, можно очертить внятными ассоциациями. Источник: Rijksmuseum От редакции: мы попросили профессионалов, работающих в фотографии и дизайне, ответить на вопросы о взаимном проникновении, взаимодействии и влиянии фотографии на дизайн. Каков ваш собственный опыт взаимодействия между фотографом и дизайнером, часто ли вы совместно решаете поставленные творческие задачи? Должен ли дизайнер уметь фотографировать и, наоборот, фотограф быть отчасти дизайнером? В каком случае дизайнеры заказывают профессиональную фотосъёмку? Екатерина Малахова, графический дизайнер: У меня был очень разный опыт: и негативный, едва ли не трагический утрирую, конечно, но лишь чуть-чуть и прекрасный! Я сама очень ценю доверие клиента, и сейчас мне всё чаще доверяют и в плане дизайна, и в плане выбора команды на проект. И точно также я люблю доверять профессионалу — программисту, моушен-дизайнеру, фотографу. Любому профи очень важно это доверие — это поле для творчества. Мне не кажется, что техническая общедоступность фотографии уничтожит это направление. Да, всё это есть: мы сами на телефон снимем, и нам племянница сотрудницы нарисовала. Наверное, это просто области рынка. Но ведь мы сегодня и не торгуемся за кроссовки или картошку. Мы просто идём в другой маркетплейс, а если всё же хотим определённый бренд, то соглашаемся с заявленной ценой. В итоге всё зависит от задачи, от понимания цели, от доверия стилю мастера. И тут действительно возможна какая-то магия. На мой взгляд, здесь должны сойтись все звёзды: дизайнер, фотограф и модель. Не забудем про погоду и тщательную подготовку. Если говорить о фотографии с участием модели — это всегда немного театр или кино. Важно, чтобы модель привнесла некое содержание в кадр, а фотограф должен его раскрыть и уловить. И это непременно считывается зрителем. Остаются требовательные аудитории. Если мы говорим об интерьерной съёмке, то журнал просто не примет к публикации материал ненадлежащего качества. И, поверьте, редактор прекрасно отличит даже убедительный рендер, не говоря уже о фото на телефон. Думаю, что им [дизайнеру и фотографу] стоит понимать задачу. Это очень облегчает процесс.
17 примеров провального дизайна, глядя на которые очень хочется узнать, о чём думали создатели
Поэтому так много дизайнеров создают совершенно необычные вещи, лица, прически, аксессуары. Это когда дизайнеры дизайнерски передизайнивают свои дизайны, потому что не могут вовремя остановиться. Что, слишком много дизайна на одно предложение? Дизайнеры могут использовать эту «добрую» перспективу, осознавая сложную сеть этих связей и влияние своей работы на людей и окружающую среду. смешивание реальных изображений с простой графикой, которая заменяет элементы. Посмотрите больше идей на темы «корпоративные снимки, брендинг фотографии, деловое фото».
Четыре пары ног для трёх огромных тел
- Тренды дизайна-2024: крутые идеи и приемы, которые пора оставить в прошлом
- 17 примеров провального дизайна, глядя на которые очень хочется узнать, о чём думали создатели
- Дизайн - новости и статьи | Rusbase
- Фотоотчет с мероприятия:
- 10 главных трендов в графическом дизайне 2024 года | | Дзен
Каким будет графический дизайн в 2023 году?
Graphic designers everywhere are creating personal avatars for everything from their portfolio sites to social media. These avatars are a stylized version of the designer and can show style, creativity. Мы собрали несколько примеров нелепого и странного дизайна, который, может, в мыслях авторов и был хорош, но жестокая реальность решила иначе. Самые красивые европейские интерьеры с лучшими трендами в дизайне. Фото российских проектов европейских интерьеров. Проекты 2022 года. Дизайнеры – прикольные фото, видео и новости. Все самое интересное и лучшее по теме дизайнеры на развлекательном портале
В Новосибирске юные дизайнеры представили свои коллекции одежды на фэшн-показе
Ищите и загружайте самые популярные фото Дизайнер на Freepik Бесплатное коммерческое использование Качественная графика Более 51 миллионов стоковых фото. Американский модельер Дэниел Розберри, креативный директор Schiaparelli, за три года работы в французском доме моды успел стать одним из самых обсуждаемых и известных дизайнеров. FASHION STYLE RUSSIA на выставке UzCharmExpo-Eurasia 2023. #новости. Скачать стоковые фото дизайнер. Выберите из миллионов Royalty-Free фотографий, изображений и векторов.
Digital media designer: изображения без лицензионных платежей
Например, в 2017-м говорили о том, что детей надо учить дизайнерской грамотности, в 2018-м — помогали детям поверить в их творческие способности, а в 2019 году главным вопросом были женщины в дизайне. Изображение: Egle Zvirblyte Сейчас главный вопрос звучит так: «Доброе ли это дело? Это подразумевает приоритет альтруизма перед выгодой. Под добротой подразумевают инклюзивность, сотрудничество и более благополучное будущее для всех.
Эта дата была выбрана не просто так, потому что Ким Полсен, вице-президент Международного совета по дизайну, захотел провести мероприятие в честь основания организации 27 апреля 1963 года.
Темой 2024 года стал слоган «Это добро? Одна из ключевых задач данной концепции заключается в том, чтобы бросать вызов существующему давлению на людей искусства для получения прибыли в этой сфере. Так, создатель и ведущий канала «Дневник дизайнера» Михаил Шапошников поднимает проблему заработка в дизайнерской среде в одном из своих видеороликов. Блогер считает, что если человек связывает свое творчество рутиной и ставит его на конвейер ради погони за деньгами, то артист заведомо убивает свой талант и стремление к любимому делу.
Как правило, такой подход не заканчивается ничем хорошим. И мне сказали, что я буду делать двадцать баннеров в неделю.
Передавайте эффект движения Нужно сделать акцент на том, насколько быстрым и подвижным является продукт, но использовать в рекламе можно только 2D изображение?
Обратите внимание, как мастерски решил эту проблему производитель влажных салфеток Ajax. Говорите знакомое по- новому Трансляция послания, которое знакомо всем и набило оскомину, вряд ли будет эффективной. Чтобы реклама привлекла внимание, проявите немного креатива.
Так, Extra Gum сообщает в рекламе о пользе жевательной резинки для зубов. Казалось бы, банальный факт. Но в рекламе есть одна любопытная «фишка» - тень и пластинки жвачки, объединившись, принимают вид зубной щётки.
Не делайте банальным шрифт Не забывайте, что в рекламе можно использовать не только те шрифты, которые доступны в сети всем жалающим. Очень красочно и ярко будет выглядеть послание, оформленное уникальным шрифтом в духе марки. Задействуйте самые разные платформы Тщательно продумайте заранее, где точно будет транслироваться Ваша реклама.
Реклама может быть и тонко вписана в стилевое решение платформы, и напротив, выгодно выделяться на её фоне. Так, в рекламе мороженого Kibon странца журнала трансформирована в вызывающий аппетит рожок. Используйте управление взглядом Лучший способ указать верное направление — стрелки и чёткие линии.
Для привлечения внимания к центральному объекту не бойтесь использовать их активнее. Посмотрите, как красиво смотрится это в рекламе Celcom Broadband. Обратите внимание на рекламу Unicef.
Девочка, нашедшая «родителей» в магазинной витрине, не может не растрогать. А слоган, утверждающий, что семья нужна каждому ребёнку, лишь усиливает впечатление. Не забывайте о повторах Повторы как дизайнерский инструмент идеальны, если требуется сфокусировать внимание на чём — то, сделать что- либо более значимым визуально.
Так, производитель канцтоваров Luxor вовлекает зрителей в своеобразный поиск иголки needle в часто повторяющемся стоге сена hay. Не бойтесь игры со словами Необычные шрифты уместные не всегда. Иногда усиления действия слов можно достигнуть и путём своеобразной игры с ними.
Так, реклама лотерейного розыгрыша Triss в текстовое части имеет 2 послания. Красивое оформление, выделение цветом нужных букв — и вот уже старая машина ловко трансформировалась в золотую карту. Послание должно быть хорошо заметно Привлекает внимание только то послание, которое заметно издалека.
Все просто. Хотите привлечь внимание — сделайте послание заметным. Вот пример от Daihatsu, в котором текст буквально кричит 26.
Считайте свою аудиторию достаточно умной Ваша аудитория однозначно сможет уловить нужный смысл даже при лёгком намёке. Это утверждение примите как постулат. Яркий пример — реклама острого кетчупа Heinz.
При внимательно просмотре изображения понять, что именно задумал автор, совсем несложно. Используете негативное пространство Пространство, которое окружает основное изображение, и называет негативным. В руках умелого дизайнера эффективность его будет максимальной.
Особенно актуально негативное пространство в дизайнерском решении логотипов и печатных материалов.
Вся ее коллекция — из старой джинсы. Junior Вероника Тимошенская. Один из выходов — плод коллективного творчества.
Каждый наряд — автор представил лично. Нам изначально были даны свадебные платья, мы их распарывали и создавали свои.
ПРО ЭТО. Новости о графическом дизайне
17 примеров провального дизайна, глядя на которые очень хочется узнать, о чём думали создатели | 10 трендовых и вдохновляющих идей графического дизайна с примерами. Обзор трендов и направлений в 2023 году, стильные и современные работы из лучших портфолио и проектов. |
12 вдохновляющих трендов графического дизайна на 2023 год | Скачать стоковые фото дизайнер. Выберите из миллионов Royalty-Free фотографий, изображений и векторов. |
15 трендов графического дизайна в 2024 году - | Посмотрите больше идей на темы «фотографии, дизайн, художественные коллажи». |
10 главных трендов в графическом дизайне 2024 года | | Дзен | An exhibition celebrating influential female fashion designers and an event on digital design from an Asian perspective feature in Design Week’s December highlights. |
Дизайнерские приколы (16 фото)
Гостья прокомментировала некоторые изображения, которые она создала с помощью нейросети. В первом случае она уделила особое внимание в запросе цвету, так как цвет одежды влияет на восприятие в первую очередь. Второе изображение появилось по запросу передать в одежде мягкость и объемность. В третий раз нейросеть создала изображение платье-рубашки в сочетании с природными элементами.
Прогрессивная мода отличается от повседневной, коммерческой тем, что представляет что-то новое, создает предмет искусства, для которого рамкой является человек. Поэтому так много дизайнеров создают совершенно необычные вещи, лица, прически, аксессуары... Впоследствии элементы этого креатива проникают и в привычные нам вещи.
В то же время Яна Нездомина подчеркивает, что у любого творчества должны быть определенные границы.
Тем не менее, дизайнерам придется адаптироваться к новой реальности и воспользоваться преимуществами технологий, чтобы стать более конкурентоспособными и продуктивными. Сможет ли ИИ улучшить мои проекты в 2024 году? Использование искусственного интеллекта при создании дизайна станет важным навыком, позволяющим ускорить ваш рабочий процесс, найти вдохновение и проявить больше творчества. ИИ на самом деле может помочь вам свести к минимуму ручную работу и больше сосредоточиться на творческой стороне процесса проектирования, так что да, это может быть весьма полезно. Перевод оригинальной статьи на graphicmama.
Дизайн веб-сайта от deandesign , иллюстрации и брендинг от OscarBastidas. Автор: mwirdan 2.
Кислотная графика Кислотная графика, которую иногда называют Y2K-гранжем, — это следующий этап возрождения стиля 2000-х, начавшегося в прошлом году. Грязные текстуры, хромированный металлик, ломаные сетки и бесформенные элементы. Это редкий тип ностальгии, который предпочитает темные, мрачные воспоминания теплым и приятным, и немудрено, ведь он родился из готической субкультуры конца 90-х.
Автор: Nadya Nadya Эта тенденция отлично сочетается со смежными стилями, такими как брутализм и анти-дизайн, здесь также часто используются глитч-эффекты, обилие текста и беспорядочные слои. Как и указанные движения, кислотная графика представляет темную сторону Интернета — мы можем встретить ее на веб-сайтах, обложках альбомов и в социальных сетях. Они возродились в таких приложениях, как Instagram и Tik Tok».
Автор: Ian Douglas 2. Автор: Anut Bigger 10. Экспериментальный эскапизм В прошлом году эскапизм бегство от реальности стал доминирующим стилем в графическом дизайне, поскольку творческие специалисты стремились затянуть зрителей в завораживающие, творческие миры.
Эта тенденция сохранится и в 2023 году, но теперь эскапизм становится экспериментальным. Автор: buzzart «Вступая в 2023 год, мы должны не только ожидать, что произойдет, но и учитывать то, что произошло в течение этого года». Терри Богард , дизайнер 99designs by Vista Большая часть этих экспериментов вдохновлена последними достижениями в области технологий, поскольку 2022 год ознаменовался вирусным распространением искусства, созданного искусственным интеллектом , развитием метавселенных и появлением снимков межзвездного пространства, которые стали возможными благодаря космическому телескопу Джеймса Уэбба.
Все эти открытия оставили свой след в творческой индустрии. Результат — исследовательские композиции, которые напоминают порталы в цифровые миры. В этой разновидности эскапизма есть место мраку и унынию, она порождает искусственные, но в то же время концептуально авантюрные сцены.
В 2023 году дизайнеры поведут нас в художественную неизвестность глубже, чем когда-либо.
Онлайн-трансляции мероприятий собрали свыше пяти миллионов просмотров. Об этом сообщила Наталья Сергунина, заместитель мэра Москвы.
Масштабное отраслевое событие проходило в столице с 1 по 8 марта. Московская неделя моды впервые объединила представителей индустрии из половины регионов нашей страны. Яркими и запоминающимися стали показы двух дизайнеров, представляющих Кузбасс — Евгении Карташовой и Екатерины Борисовой.
Cегодня деконструктивизм мы можем встретить не только в архитектуре и искусстве, но и в модной индустрии. Им и вдохновилась дизайнер Евгения Карташова при создании новой коллекции. Модели с изменёнными пропорциями и асимметричным кроем влюбляют в свою уникальность.
Бахрома, декоративные узлы и банты, которые распределяются неравномерно, использование металлических кнопок — всё это помогает создать динамику в противоположность строгим линиям.
Блог о дизайне +10500 фото и идей по дизайну
Производитель призывает зрителей в течении 20 секунд пристально вглядываться в картинку банки, и точки фиолетового цвета, те самые акне, станут незаметными. Тщательно подбирайте цвета Важность цветового решения в работе дизайнера переоценить сложно. Именно цвет позволяет сформировать нужное впечатление и стимулировать необходимые эмоции Цвет бренда может поведать о Вашем бизнесе очень многое Примером станет реклама клиники стоматологии Centre Dentaire Paris Loft. В рекламе этой полностью отсутствует жёлтый цвет, который не переносят стоматологи. Зато утёнок и банан белого цвета сразу концентрируют на себе взгляд и гарантируют эффективность передачи рекламного послания. Активно применяйте пустое пространство Пустое пространство позволит дизайны «задышать». Но можно задействовать пустоту и в других целях.
Так, Kit Kat применил пустое пространство, чтобы привлечь всё внимание прохожих к основному объекту. Передавайте эффект движения Нужно сделать акцент на том, насколько быстрым и подвижным является продукт, но использовать в рекламе можно только 2D изображение? Обратите внимание, как мастерски решил эту проблему производитель влажных салфеток Ajax. Говорите знакомое по- новому Трансляция послания, которое знакомо всем и набило оскомину, вряд ли будет эффективной. Чтобы реклама привлекла внимание, проявите немного креатива. Так, Extra Gum сообщает в рекламе о пользе жевательной резинки для зубов.
Казалось бы, банальный факт. Но в рекламе есть одна любопытная «фишка» - тень и пластинки жвачки, объединившись, принимают вид зубной щётки. Не делайте банальным шрифт Не забывайте, что в рекламе можно использовать не только те шрифты, которые доступны в сети всем жалающим. Очень красочно и ярко будет выглядеть послание, оформленное уникальным шрифтом в духе марки. Задействуйте самые разные платформы Тщательно продумайте заранее, где точно будет транслироваться Ваша реклама. Реклама может быть и тонко вписана в стилевое решение платформы, и напротив, выгодно выделяться на её фоне.
Так, в рекламе мороженого Kibon странца журнала трансформирована в вызывающий аппетит рожок. Используйте управление взглядом Лучший способ указать верное направление — стрелки и чёткие линии. Для привлечения внимания к центральному объекту не бойтесь использовать их активнее. Посмотрите, как красиво смотрится это в рекламе Celcom Broadband. Обратите внимание на рекламу Unicef. Девочка, нашедшая «родителей» в магазинной витрине, не может не растрогать.
А слоган, утверждающий, что семья нужна каждому ребёнку, лишь усиливает впечатление. Не забывайте о повторах Повторы как дизайнерский инструмент идеальны, если требуется сфокусировать внимание на чём — то, сделать что- либо более значимым визуально. Так, производитель канцтоваров Luxor вовлекает зрителей в своеобразный поиск иголки needle в часто повторяющемся стоге сена hay. Не бойтесь игры со словами Необычные шрифты уместные не всегда. Иногда усиления действия слов можно достигнуть и путём своеобразной игры с ними. Так, реклама лотерейного розыгрыша Triss в текстовое части имеет 2 послания.
Красивое оформление, выделение цветом нужных букв — и вот уже старая машина ловко трансформировалась в золотую карту. Послание должно быть хорошо заметно Привлекает внимание только то послание, которое заметно издалека. Все просто. Хотите привлечь внимание — сделайте послание заметным.
Искусственный интеллект будет становиться все более распространенным в 2024 году: каждый день появляется много новых инструментов и открываются новые возможности. Заменит ли ИИ дизайнеров, индустрия умирает? Конечно нет!
Тем не менее, дизайнерам придется адаптироваться к новой реальности и воспользоваться преимуществами технологий, чтобы стать более конкурентоспособными и продуктивными. Сможет ли ИИ улучшить мои проекты в 2024 году? Использование искусственного интеллекта при создании дизайна станет важным навыком, позволяющим ускорить ваш рабочий процесс, найти вдохновение и проявить больше творчества.
И несмотря на то, что такой важный элемент журнала как обложка еще несколько десятилетий остается рисованной, нельзя не отметить влияние фотографии на стиль иллюстрации. В 1860-м уже выходил альбом Гауденцио Маркони «Обнаженная натура для художников», который содержал фотографии моделей в позах классичесой живописи того времени. Эжен Делакруа сотрудничал с фотографом Эженом Дюрьё, вместе они также создавали альбомы из фотографий натурщиков, которые в дальенйшем использовались художником в работе.
В этом свете интересно рассмотреть знаменитые плакаты Альфонса Мухи. Ведь он выступает не только как художнник, но и как автор фотографий, с которых рисовались образы его знаменитых плакатов. Альфонс Муха был состоявшимся фотографом, самостоятельно работавшим с камерой, а его мастерская была не только мастерской художника, но функционировала как фотоателье. Узнаваемый стиль плакатов Мухи во многом обязан своим становлением фотографии. Натуралистичность рисунка лица, новая пластика персонажей: положения фигур и их позы, композиционные находки — все стало возможными потому, что в основе изображений была фотография. Например, сила влияния Дада чувствуется и сегодня.
Графические работы дадаистов зачастую складывались из газетных вырезок, обрывков и фрагментов фотографий, текстурных бумаг и всего, что оказывалось под рукой. Дефицит художественных материалов компенсировался появлением нового источника готовых изображений: газетами и журналами, они зарекомендовали себя как удобный подручный материал. В дадаистских произведениях фотография проходила целый цикл: оригинальное изображение — его трансформация — создание нового изображения. Изображения, которое в итоге находит выражение в новых объектах графического дизайна: плакате, афише, журнале. Сборка разрозненных частей в одно изображение как приём известна со времен «Умирающей» Генри Пич Робинсона и «Двух образов жизни» Рейландера. Но если Робинсон и Рейландер скрывали стыки фотографий и ретушировали их, то дадаистский коллаж не только не скрывает части, а напротив, подчеркивает эффекты многослойности и аппликации.
Конечно, фотография для дадаизма была не единственным материалом, но именно дадаизм показал, как по-новому фотография может работать. Помимо того, что фотография выступает материалом, она играет больше значение для сохранения и фиксации перформативных практик и становится важной составляющей дадаистких журналов. Журнал DADA хоть существовал и не очень долго, но от первого к последующим номерам демнострировал все большее влияние фотографии на художественный облик издания. Количество фотографий, фотоколлажей и фото-репродукций на страницах журнала растет с каждым номером. Это десятилетие привносит в дизайн две важные вещи. Во-первых, смелое использование готового снимка, часто даже с потерей имени автора фотографии, если это была репродукция из журнала или газеты.
В таком случае фотография выступает как реди-мейд объект.
Последнее время мы видим, как все больше дизайнеров расширяют границы анимированной типографики — растягивают, скручивают, пикселизируют и изменяют текст во всех направлениях, часто формируя почти трехмерные структуры из букв. Смотрите нашу подборку кинетической типографики. Видео ниже является самым ярким примером данного тренда.
В нем используется простой шрифт без засечек, где автор исследует его возможности. Следующий пример с ребрендингом для медиа-сети Basketball Forever ставит типографику на первый план. Весь моушн вращается вокруг слов: «баскетбол» и «навсегда». С этими словами проводятся разные необычные эксперименты, которые оказались чрезвычайно привлекательными.
Basketball Forever Rebrand от Not Real 16. Разбитый текст Еще одним трендом в 2024 году, касающимся типографики, будет разбитый текст. Это не новая тенденция, но мы сможем видеть ее новые применения, которые выводят ее на совершенно другой уровень. Слова воспроизводятся по-разному — появляются постепенно, одно за другим, располагаются на разных уровнях, или сами буквы разбросаны по экрану.
Такой тренд представлен на следующем видео. Оно иллюстрирует цитату шеф-повара Фрэнсиса Малманна о взрослении. Слова отображаются на экране в соответствии с голосом рассказчика. Они анимированы в поэтической манере, и визуально демонстрируют значений слов.
Например, слово «выбор» разбросано, а слово «взросление» поднимается, становясь выше. Обратите внимание, как четыре буквы слова «rain» взрываются в тонкие капли дождя, под эффект чудесного трека от The Green Kingdom. Плавные переходы Плавные, бесшовные переходы — это одна из тенденций, которая будет близка сердцу всегда. В 2024 дизайнеры внедрят эту изящную технику с более современным подходом.
Отсутствие четких переходов между сценами делает видео плавным, а сцены тонко смешиваются друг с другом.
Фото – интерьеры и экстерьеры
Прежде всего это digital–дизайнеры, дизайнеры NFT–проектов и дополненной реальности, моушн–, 3D– и UX /UI–дизайнеры. Новости дизайна и архитектуры. Гостиная из проекта «Сталинка» дизайнера Фариза Мамедова как нельзя лучше олицетворяет тренд в дизайне интерьера на нейтральные цвета. Подборка оригинальных дизайнерских решений, а также забавных картинок и смешных моментов из жизни дизайнеров.